寓言创作谈刘振华
(2023-04-16 13:42:36)
寓言创作谈 刘振华
我对寓言文学创作没有理论可言，所谈也仅是自己的写作经验和感想而已。
关于寓言的创作，我想了两个字——一个是“正”，一个是“雅”。我给“正”下的定义，是指寓言作品的语言要规范，要附合汉语语法，不要用网络流行的怪词怪语，不能一味地调侃、玩弄文字、低俗化、带有痞子味等；要以能上教科书、老师能在课堂上讲解、学生能阅读为原则。是谓“正”。举个不相干的例子，比如，龙飞凤舞的草书写得怪好看，但它只能供人们作为艺术品欣赏，不能用它印刷课文；印刷课文，必须得用宋体字或楷体字。至于作者写的寓言教科书选不选，那是别人的事，自己按没按“正”的要求写，是自己的事。再说“雅”字。“雅”，就是指作品要有文采，用词要准确、生动，要有文字美，意境美，诗意美，在阅读时读者想象中要有画面美。有评论家说，“意境”二字有两层意思，“意”是诗，“境”是画。这就说明了寓言意境的重要性，有没有诗意，有没有画意，这与作者所选用的寓言角色形象、设置的环境场面、故事情节，有密切关系。白描文体，有简洁清新之美；淡墨淡彩的文体，有空灵之美；浓墨重彩的文体，有词藻华丽之美。当然，行文要自然流畅，用词准确得当，切忌追求堆砌词藻，过分雕琢。所用词汇，要与通篇文字风格相协调，避免锦缎上补麻包片补丁，或麻包上补缎子补丁。以上就是我想的所谓“正”和“雅”的原则，请方家教正。
一个人的作品，根据所选题材，可有多种风格。比如你的故事题材是繁华都市灯红酒绿的热闹场面，自然与窄街陋巷中的鲍厨工匠、小商小贩、酒鬼乞丐题材不同，更与田野农夫、水边钓者的题材不同；人物不同，场面不同，见啥人说啥话。选词造句，怎样描写人物，怎么营造环境，人物话语要附合角色的特定身分。我在创作过程中，有时候费两三天时间，还找不到一个准确、生动、典雅的词。手底下放着《现代汉语词典》、《现代汉语图解词典》、《词林》、《中华成语词典》，觉得还不够用。有些词语在词典上根本查不到，没办法只好去问农夫、问木匠、问铁匠、问老年妇女，访问不同地区的人互相印证同一个方言词，很能解决问题。
在拟人寓言中怎么选择角色问题。在寓言中，除了人物寓言外，还有很多非人物寓言，也叫拟人寓言。这种寓言的特点是让动物、植物、无生物、天象及词语概念等，做寓言的角色，叫它们像人一样思考、说话、行动。就是把非人当做人来写。怎么合理地选用这些非人角色呢？我认为最关键的问题是，它们的自然物性与社会类型性要紧密地切合或部分切合，最起码在某一点上能够切合，并且拟哪种人，要像哪种人；能让读者联想到这个非人角色指的是社会上的哪类人，因为人与非人之间有相切合的地方。否则，选用的非人角色就是不合理的，是失败的；毫无疑问，写的这篇寓言是不能成立的，也更谈不上作品的思想性和艺术性了。
寓言角色的名字如何选用问题。有些动物的正规学名很没意思，而它的俗名倒很有文学色彩，就不妨用它的俗名。比如，我写《水獭和胖头鱼》这篇寓言的时候，就遇到了如何选择角色名称问题。“胖头鱼”是“花鲢”的俗名，正规的学名叫“鳙鱼”。花鲢之所以有“胖头鱼”这个绰号，是因为这种鱼的头特别大的缘故。在寓言故事中，水獭骂胖头鱼说“今儿个，我倒要看看你胖头鱼的头究竟有多大”；平时我们在嘲笑、挖苦、奚落、贬损某人时，说他“你的头算大”，意思是此人没有自知之明、不知道眉眼高低、不知道自己几斤几两、不知道自己价值几何；等等。用“胖头鱼”这一绰号，很形象很生动，有文学色彩。如果采用“鳙鱼”或“花鲢”，就失去生动巧妙的文学色彩了。当然，遇到这种情况时，需要在文末加注释，告诉读者啥叫“胖头鱼”。
关于寓言的简练问题。寓言创作一再提倡语言文字要简练，再简练。行文简练是很必要的，也是我们刻意追求的。但是，我认为，必须在自己文字风格的基础上把握简练。假若能用四个字就能表达清楚的，决不奢侈地用五个字六个字，甚至用七个字。对多余的字，多余的词，多余的段落，甚至多余的故事情节，该删的必须删除，自己再喜欢的好词美句，如果是多余的，也决不能保留。“多余”与“闲笔”是两个不同的概念。“多余”，是无用，是水分，是累赘，是不简练。“闲笔”，是围着文意展开适当的多说一点，是丰厚，是加强，是装饰；“闲笔”本身也同样要求简练。一个作家的风格，往往就体现在“闲笔”上。
一篇寓言写好后，不要急着往外发或者往网页上贴，要放一段时间，进行冷处理，自己多看几遍，用“没遍没数”来形容，也不为过。在这期间，找毛病，修饰润色，换好词，改句子，审题目；读着别嘴，或词语之间辨音不清，都要改，力求达到读着有抑扬顿挫之美。
据说世界级大家克雷洛夫写了一首二百二十句的寓言诗，最后删得只剩下二十句。这不叫作家，这叫删家；会删也是大学问，得知道咋删才叫真本事。据说大家列夫托尔斯泰写《安娜卡列尼娜》第一章（或引子）时，改了五十遍，头天晚上他夫人打印完毕，第二天他又作废重写，还得叫他夫人再重打印，多亏他夫人会打字，不厌其烦。据说《安娜卡列尼娜》是世界上最有名的小说。这两个例子是说明，文章是改出来的。话题扯远了，回头还说寓言的简练问题。假如你有个很好的素材，能写一个内容丰富生动的寓言故事。可你为了简练，压缩再压缩，最后压得只剩下筋和骨头了，没血没肉了，不成寓言故事了，而成格言式寓言了，或成微型寓言了。中国古代寓言大都很短，那是文言文的行文方式所造成的；古代在竹简上刻字或写字很费劲，不得不文言。尽管如此，可还是有篇幅比较长的、故事比较完美的，如《东郭先生和狼》、《愚公移山》等。前苏联高尔基的散文诗体寓言《海燕》，篇幅比较长，很美。但如果叫唐代诗人将《海燕》的题材写成很美的绝句，是否就嫌高尔基写得太长了，就不好了呢？非也。就世界有名的散文体寓言和诗体寓言来看，篇幅比较长的也很多。我认为是写长篇，还是写短篇，这得看素材，
得看作者的喜好，得看作者编故事的能力。寓言好不好，不在篇幅长短。一个美女穿短裙子，显得活泼靓丽；若改穿长裙子，则显得秀雅高贵，风采别具。到底是长好？还是短好？各有千秋。当然，如果你想写一本微型寓言集，不得不压缩成微型寓言，以求达到全书文体统一，则又另当别论。
寓言的与时俱进问题。寓言创作一定要与时代合拍，紧贴现实生活，反映现实。写寓言的目的，固然是讽刺鞭挞假恶丑，歌颂褒扬真善美，但写的故事必须要有时代色彩。要写大题材，要敢于干预生活。寓言是手术刀，要剜疮治病。不能让寓言堕落为挠痒文学，更不能跟着贪官政客写歌德文学。回首往昔，跟着政治口号亦步亦趋地写的文学作品，现在岂不全成了文字垃圾！痛哉惜哉！从世界四大寓言家的作品来看，有相当数量的寓言作品是讽刺权贵阶层的，也就是说他们勇于干预生活；为权贵歌功颂德的作品也有，但极少。不管是颂扬，还是讽刺，都是写的共同的人性，如经验教训，人生哲理，道德劝喻，抑恶扬善；等等。这是创作的根本。
寓言的创新问题。文学的创新不外乎两项，一是形式的创新，二是内容的创新。
就寓言来说，形式的创新，主要是指体裁的多样化。寓言家凡夫先生把寓言文体分为十类：散文体、诗歌体、格言体、杂文体、小品文体、童话体、科幻体、曲艺体、戏剧体、短信体，可谓详尽。如果再加上小说体，就达到十一类了。这说明寓言在不断地创新。中国先秦寓言不是独立成篇的，是夹杂在百家争鸣的论辩文章中，作为比喻出现的。到唐代柳宗元才把寓言独立出来。中国人的汉服、唐装、宋服、旗服、中山服、西服，服装样式可谓变得截然不同，形式各异。但包装的都是中国人，一开口说的是汉语，一动手写的是汉字，服式再变，人没变。寓言亦如是，不管采用什么文体，寓言的特征——故事→寓意，不能丢；再好的故事，要是没有寓意，就不叫寓言，只能叫做单纯的故事。内容的创新，不外乎写前人没有写过的东西，写别人没有写过的东西，写贴近时代的东西，写人性的东西。搞寓言创作，不要一味地追求数量，要宁少勿烂。争取写精品，能叫后人有阅读的价值。有阅读价值，才能传世；没有阅读价值，时过境迁终会成为文字垃圾。
2013年9月28日 夜
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