徐悲鸿（1895年7月19日－1953年9月26日），原名徐寿康，江苏宜兴屺亭镇人，中国现代画家、美术教育家，中国现代美术的奠基者，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。

在20世纪上半叶中国艺术进入现代之时，徐悲鸿无疑是艺术界举足轻重的人物。徐悲鸿在绘画创作上，提倡“尽精微，致广大”；他对中国画，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方绘画之可采者融之”。他学贯中西，将西方绘画元素带入中国传统绘画，注重光影、造型，强调描绘对象的解剖结构、骨骼的准确把握。对中国绘画的发展产生了巨大的影响，更为传统艺术的革新与发展开拓了新的广阔天地。

徐悲鸿擅长中国画、油画和素描，在创作上他以“师法造化，寻求真理”为原则，作品多取材现实生活，或借古喻今，寄托爱国主义和人道主义的情怀，他长于画马和狮、牛、猫、鹰、雀等各种动物，生动传神，各有寓意。

自古有“鹊立枝头报好音”、“鹊立梅梢报福音”之说，鹊在中国文化里，几乎成了“喜”的代名词。喜鹊也是中国画的传统题材之一，徐悲鸿多次以喜鹊图赠友，暗含“喜上眉梢”、“捷报频传”等美好心愿。徐悲鸿的喜鹊，神态各异，栩栩如生。正如此幅喜鹊图，笔墨精到，注重水墨淡彩和喜鹊神态的表现力和趣味性。作品的构图富有新意，是徐悲鸿花鸟画中的精品。

他笔下的梅花树干，浓淡晕写，辅以线条，颇有气势，再以浓墨描绘喜鹊引颈回望，栩栩如生。梅的枝条，刚劲流畅，树静枝拂，鹊跃纸面，喜鹊与所栖树枝浓淡墨色的节奏变化甚妙。画面设色淡雅，用笔老辣，笔墨简练，吸收西画的造型方法、重写实，重渲染设色、有较强的质感，清新明快，怡情悦目。此佳作堪称绝品，多视角地体现了画家把握绘画艺术大局观的超凡能力。

此作以简单凝练的花鸟构图，水墨浓淡勾勒遒劲枝干，转折之间尽显其深厚笔力。作品疏密有致，气韵灵动，一花一鸟透染盎然生机，寓意着画家对美好事物的憧憬与期盼。徐悲鸿和他的作品一样，都是色彩饱满而热烈的，这让更多的欣赏者去品味他的创作，看去总是淡淡的，轻轻的，但是忽然在某一个街角，山回路转，奇峰突起，带给观者充实饱满的精神冲击和回味悠长的品读思考。

徐悲鸿的创作巅峰期在重庆。他作于重庆的《巴人汲水》，在北京举行近现代书画专场拍卖中，以1.71亿元成交，刷新中国绘画拍卖成交世界纪录。香港保利2014年秋拍徐悲鸿的《四喜图》最终以472万港元拍出，超出估价六倍。2015香港佳士得春拍“中国近现代画”专场于香港会议展览中心举槌。其中，徐悲鸿《双鹫图》以3036万港元成交，超估价约17倍（拍前估价为HKD1,800,00元）。