大雅之遗 千载一时
——时大彬制紫砂圈钮圆壶赏析
◎杨  柳

    《易》云：“形而上者谓之道，形而下者谓之器”。然道者无为无形，非器不能载之。此是理之大者，世间万物，莫不能外。茶之为道，亦然。是以自茶道之兴，必先备四事：羽人之逸志、名山之嘉木，清泉之泠水，艺匠之名器。此四者，惟前者为道，后三者皆器也。然羽人终当驾鹤，茶汤逝若江河，能见证四德，传之千古者，唯有如崖岸之名器也。

    在中国紫砂史上，第一位有明确传器可考、且被一致推崇的壶艺大师，非时大彬莫属。时大彬，号少山，为宋尚书时彦嫡孙，晚明紫砂“四大家”之一时朋之子。明人周高起在《阳羡茗壶系》中称其作品“不务妍媚而朴雅坚栗，妙不可思”，赞大彬“于陶人标大雅之遗，擅空群之目矣”，《阳羡砂壶图考》更是将其推为“壶艺正宗”。可以说，大彬是紫砂陶艺史上的第一个里程碑式的人物，他对紫砂陶的泥料配制、成型技法、造型设计与铭刻都极有研究，确立了至今仍为紫砂业沿袭的用泥片和镶接凭空成型的技术体系，并开创了紫砂艺人与文人雅士互动之先河，对后世影响深远。

    时大彬制壶在清乾隆年间就已成珍稀之物，四百余年来，历经离乱流传至今的“时壶”更是被后人珍如拱璧。据统计，目前存世的大彬壶多为故宫博物院、上海博物馆、南京博物院、香港茶具文物馆等各大文博机构所藏，见于著述的不过数十件而已，流传于民间且有纪年可考的，更是罕见。这把将于西泠秋拍“碧沉香泛•典藏普洱茶及茶具专场”中压轴登场的时大彬制圈钮圆壶，曾刊载于台湾唐人工艺出版的《荆溪紫砂器》封面，可见其精贵之至。

    该壶泥质淡褐，珠粒隐现，抚之光润。素面无饰。器身浑圆，壶嘴昂首而立，把作秋水款式，腹身饱满，气定神闲。口盖以母子线相吻合，高耸挺拔，壶钮形制特殊，作一圆圈，中留圈井，直通气孔，结构为历来所仅见。壶底平整，有“万历己酉时大彬制”八字楷书款，工整闲雅。整器虽小但力度十足，古朴的泥色，大气的造型，彰显了晚明文人的朴雅风格。

据《阳羡茗壶系》载，大彬初自仿供春得手，喜作大壶，后游娄东，闻陈眉公与琅琊、太原诸公品茶施茶之论，乃作小壶。由此可知，大彬的早期作品以大壶为主，故宫博物院所藏的一把特大高执壶（高270mm，万历五年作）即为其早年佳品，而依据现有可靠的出版材料，其它有纪年款的大彬壶，均为他中晚年所作。这把圈钮圆壶制于万历己酉（1609）年，虽无相同纪年的作品为参照，但制壶时间当在陈眉公移居东畲山，与三吴名士往来之时，与《阳羡茗壶系》的记述相符，且无论从其泥质、式度、做工、刻款等各方面来看，都可称得上是明代小壶的典范之作。

    大彬将壶式由大改小，是为了适应晚明士大夫饮清茶的风尚和淡雅超俗的审美情趣。当时文人雅士以书斋内陈置“时壶”为荣，京城里也有“千奇万状信出手”“宫中艳说大彬壶”之赞。时大彬之后，雅致的小壶逐渐取代了粗朴的大壶，在实用性之外加入了文人的审美意识，名工与名士的互动关系也更为明显。及至清乾隆时期，陈鸣远与杨晚研、海盐馆张氏、桐乡汪庭柯、海宁陈氏等人的交游，以及清末“曼生壶”的诞生，更标志着文人清趣与紫砂壶艺的融合臻至顶峰。正是文人情韵的滋养和延续，赋予了紫砂壶独特的审美韵味和人文、历史价值。