专辑名称: 蝴蝶与蓝

编辑：裴安诺

专辑介绍
            筝美人吴莉柔美与激情的碰撞，蝴蝶与蓝，就代表了古筝和大提琴这两种乐器所要表达的寓意。古筝是歌，大提是舞，她们在抒情中相会，在旋转中幻想，古筝是云，大提是风，她们在天空中相遇，在时空中飞翔，古筝是蝶，大提是蓝，蝶与蓝的碰撞，是古典与浪漫在音乐的大海中荡漾，波澜间泛起最美的吟唱；电影作曲大师陶一陌与古筝名家吴莉伉俪旷世作品蝴蝶与蓝专辑，主要由古筝和大提琴两种乐器演奏。著名青年古筝演奏家吴莉是当代古筝四大美人之一（宋婷婷、常静、付娜），毕业于中央音乐学院，国际、国内古筝大赛双料金奖得主，中国音乐家协会古筝专业委员会会员，古筝硕士……

专辑曲目

01、蝴蝶与蓝 Butterfly & Blue： 作曲：陶一陌 大提琴：籍琳

柔声细语的蝴蝶，你像倾诉怨艾，你远远倾听我的动静，我的声音却追不上你，请让我随同你的沉默不言不语。——摘自聂鲁达《二十首情诗和一首绝望的歌》 忧伤而脆弱的《蝴蝶与蓝》寄托了艺术家内心美好的爱情，是这张专辑主题曲目的内在精神意旨：在优美如画的大自然中翩翩起舞的、满怀情愫的“蝴蝶”诗意地栖息在大地上。 零落钟情这首《蝴蝶与蓝》，此曲由古筝和大提琴担任主奏乐器（其间借助了电子乐的功效），高音区由清亮剔透的古筝担纲，铮铮琴音干净、清越地演绎着，恰似蝴蝶在山水之间、田野花丛灵动飞舞；低音区由大提琴主奏，尽情地倾诉着的忧伤、无奈和离去，给人以醇厚、宽广、低沉的抒情和蓝色的忧郁。大提琴用音乐的语言完美地衬托着古筝的演绎，两种乐器一问一答，又各自陷入无际，既突出了现代忧伤浪漫的情怀，又展现出了代代相传的那种气韵与风范。 乐曲开始有些似曾相识，那声声的拨弦，仿佛是音乐轻轻的脚步，随后大提琴用那深沉忧郁的音色领着听者步入绵长而悠远的深处。就这样穿越幽幽的通道后，那清亮剔透的铮铮琴音让人眼前豁然开朗，百花丛中，片片蝴蝶翻飞起舞，一幅优美婉丽的画面呈现在眼前，仿佛置身于春天。 中段古筝和提琴的一唱一和，如诉如歌，充满了对生命的无奈和留念，既深沉忧伤，又高贵迷人。那调动情绪波动的筝好像在夜深无人时诉说着岁月的永恒，而象征蓝色忧伤的提琴更像是记忆深处那一缕温柔的夜风，悄然地拂过心海，慢慢飘落在曾经的往事里。 曲末，古筝在高音区尽兴地拨动着她的清丽、高雅和灵动，蝴蝶沐浴在阳光下，享受着春风的洗礼，荡漾在花海中，汲取着生命的甜蜜；而大提琴在低音区尽情地演绎着他的忧伤、无奈和离去，就像时间的脚步紧随左右，美丽的春景转眼笼罩着一层浓浓的秋意，翩翩蝴蝶化成片片落叶，飘浮于清流之上，隐落于幽谷之间......

02、遥远之城 The Town far away：作曲：陶一陌 大提琴：籍琳。

就是这股生命的泉水，日夜流穿我的血管，也流穿过世界，又应节地跳舞。就是这同一的生命，从大地的尘土里快乐地伸放出无数片的芳草，迸发出繁花密叶的波纹。就是这同一的生命，在潮汐里摇动着生和死的大海的摇篮。我觉得我的四肢因受着生命世界的爱抚而光荣。我的骄傲，是因为时代的脉搏，此刻在我血液中跳动。——摘自泰戈尔《吉檀迦利》 《遥远之城》与德彪西《被淹没的大教堂》一样，以一系列似清晰而又模糊的和声语汇、似熟悉而又陌生的旋律进行，为听者勾画出一幅似真似幻的已经消逝在遥远时空中的“城市”的画面，这是作曲家与演奏家在引领我们作一件知识考古的工程。透过这些许既清晰、又模糊，既熟悉、又陌生，似真似幻的音响空间，听众得以“看到”古代城池的巍峨，体味到消逝文明的精深。

03、柔软的记忆 Soft memory：

04、云色 Cloud color：作曲：陶一陌　大提琴：籍琳。真正的《云色》曲子应是《旋》的曲子链接。 悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。——摘自徐志摩《再别康桥》 充满离情别绪的《云色 》是以古筝的声音特色与大提琴结合以后，表现音乐家幻想中的云天一色、超凡脱俗的境界。

05、远烟 Far fog ：

06、角色 Role：作曲：陶一陌 大提琴：籍琳：

池影摇歌席，林香散舞台。不知行漏晚，清跸尚裴徊。——摘自沈佺期《奉和圣制幸礼部尚书窦希玠宅》。 《角色》是一首舞动的朦胧诗，在优美的旋律、有致的节律、丰富的色彩的行进中，展示给听者的是一种朦胧、虚幻、亦近亦远的“角色”形象。

07、半是忧郁半是爱 Half blue half love ：

08、玻璃蜻蜒 Glass Dragonfly：作曲：陶一陌　笛子：谭炎健 江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南。——摘自白居易《忆江南》 《玻璃蜻蜓》是作曲家对现代江南自然景色与人文情怀的描绘！

09、旋 Circle：作曲：陶一陌 箫：谭炎健 造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金尊沈绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。——摘自李清照《渔家傲》。 充满异国情调的《旋》中具有佛家的禅机，音乐在围绕着一个简单的材料周旋，从周旋中展开音乐自身的魅力。

        九首曲子均以写意的手法抒发了现代人的浪漫情怀，令人浮想联翩、心驰神往。 我喜欢这张专辑源于她这个别致的名字【蝴蝶与蓝】。《蝴蝶与蓝》其大提琴汩汩流淌的忧伤，似微漾起伏的溪涧水花，幻化出蓝的旋律，跨越悱恻的距离，漫过烟雨红尘中命运的沟壑万千，漫过低垂的一场雨季；锦瑟之弦挥洒着，似蝶翩飞于筝的弦上，穿越幽幽时光，了然了一声声叹息，沁着一世风华，直达陶渊明笔下的又一处斑斓的春意，在光阴的两岸领略大自然的宁静。清流之上，幽潭之边，静谷小溪间，蒙尘之心在这里憩歇。薄雾初起，叶脉蕊尖露珠儿晶莹剔透，熠熠生辉。蝶儿双双追逐翻飞于那雾中、那草间...... 此刻，不必刻意去理会这忧郁，我只想跌落在你湛蓝的心海；此刻，什么话也可以不说，我惧怕一不小心，就丢了这倏忽的所得；此刻，曲浓，我携了这一弦喜悦，与你缱缱绻绻在这世外桃源，听花儿次第开放的声音；轻轻地依偎在你身旁，懒懒地依靠在你怀里......偶尔，你轻吻着我在风中飘散的发丝，我回眸给你一个娇羞极致的笑靥......过了一会儿，我发现了两只蝴蝶在一朵蒲公英上停留又飞远，走过去，摘了这蒲公英，回来，偷偷地朝你脸上吹去，然后赶紧跑开，结果，被追来的你挠痒痒，以示惩罚我的顽皮；此刻，我只想和你遨游在这蓝色的梦里...... 哎，抹不去的泪滴落在眼底，幽雅流凝，看蝴蝶在湛蓝里寻觅，想起李商隐《锦瑟》里的诗句：“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”蝴蝶与蓝的纠结，清越的古筝与大提琴低沉浑厚的缠绵，心逐渐迷失在忧郁的颜色里，像破蛹而出的蝶始终渡不过苍茫的大海......正如一首诗所写的那样：你是我眸中的风景，装饰了我的梦。蓝色的蝴蝶是天空下的风景，灵动而美丽，翩翩而诗意！ 蝴蝶是一种朝生暮死的生灵，但它依旧为大自然展示它的斑斓色彩、神秘美丽的身影。 我经常想象漫天飞舞的蝴蝶在我身边围绕的情景。我也奇怪从蛹到蝴蝶的蜕变是一个怎样艰难的过程。丑陋的蛹一次的蜕变就可以化成让人目眩神迷绚丽彩色的蝴蝶，我惊讶于蝴蝶从丑陋到美丽的蜕变过程。由丑陋到美丽，期间的艰辛和痛苦都是因为对生命的渴望和对自然的向往。 蝴蝶经历了过去，却不知道将来，因为未知，所以它的生命越显得神奇而美丽！而蓝色是忧郁的代名词。蓝色又是天空的色彩，蓝色也是大海的底色，蓝色还是调动情绪波动的颜色。喜欢蓝色，也许是因为它透明的冷色调，因为忧郁，因为寂寞，也因为想念。 在夜深无人时，蓝色是记忆深处那一阵温柔的夜风，悄然地拂过心海，让记忆堕落在某段往事。蝴蝶与蓝，就代表了古筝和大提琴这两种乐器所要表达的寓意。古筝清亮的音符，就好象是漫天飞舞的蝴蝶，而穿梭其间的大提琴的低沉音色，却给这一幅美景蒙上了一层忧郁的色彩。 蝴蝶——生命的依恋；蓝——忧郁的离去。 心在忧郁的旋律，轻轻地叹息着，无奈着......

01.蝴蝶与蓝 Butterfly & Blue

02.遥远之城 The Town far away

03.柔软的记忆 Soft memory

04.云色 Cloud color

05.远烟 Far fog

06.角色 Role

07.半是忧郁半是爱 Half blue half love

08.玻璃蜻蜒 Glass Dragonfly

09.旋 Circle