中国古代山水画--教学设计

（一）教学目标

1.知识目标：认识中国古代山水画的基本发展演变过程，了解宋代山水画的主要艺术风格和特点。

2.技能目标：能用所学知识对宋代经典山水画的章法特征进行分析品评。

3.情感目标：通过互动式探究学习，培养学生的自主学习能力和创造精神。同时，让学生在分析、品评宋代山水画的过程中，加深对传统文化深厚底蕴的个性化体验，获得艺术鉴赏的欢乐和情感交流的喜悦；引导学生形成关爱自然、以人为本、热爱生活的完善人格。

（二）教学重难点

1.教学重点：让学生对宋、元山水画的构图章法有基本的了解和认识。

2.教学难点：使学生对宋、元山水画所隐含的深厚底蕴有着个性化体验。

（三）课前准备

１．多媒体电脑、课件

２．学生课前预习

（四）教学方法

     讲解、启迪、图片分析、对比鉴赏等

（五）教学过程

一、导入

    望庐山瀑布  —唐  李白

日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

    飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

     师：诗中描绘了哪些画面，若用中国画来表达，可选择哪种画？

     生：山水画

                导入课题：中国古代山水画。

二、 教授新课

1.中国山水画发展的主要时期

◆魏晋——萌芽期

例：洛神赋图 (宋摹本)东晋  顾恺之  绢本设色，27.1×572.8cm，故宫博物院

隋唐——独立期

例：游春图（隋）展子虔， 绢本设色 43×80.5厘米,北京故宫博物院 ，现存最早的一幅山水画

◆五代——成熟期

例：匡庐图  （五代，907-060年）荆浩

    绢本设色   148.5 ×72.2cm  安徽博物院

山水画自五代宋初居画坛之首，直至清初，九百年间一直居于主流地位。

◆两宋——高峰期

例：溪山行旅图  （北宋，约950-1027）范宽  

绢本设色 ，206.5×103.3cm，台北故宫博物院

◆元明清——主流期

（1）元代山水画，文人画成为主流，代表“元四家”

          ——黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇。

例：富春山居图（元） 黄公望

（2）明代山水画，文人画再次发展，代表“明四家”

          ——沈周、文征明、唐寅、仇英。

（3）清代山水画，摹古派“四王”——王时敏、王鉴、王翚、王原祁。

            创新派“四僧”——石涛、八大、髡残、弘 仁。

◆透视：所谓透视就是视觉上的空间变化规律。

焦点透视—— 一点透视  

散点透视—— 多点透视

2.关于山水画独特的 “三远”理论

  郭熙（北宋）《林泉高致》的“三远”：

  高远——“自山下而仰山巅”——A仰望

  平远——“自近山而望远山”——B遥望

  深远——“自山前而窥山后”——C窥望

练一练——三远法

师：以下三幅作品分别使用了哪种观察方法？（《早春图》、《溪山行旅图、《富春山居图》）

生：深远、高远、平远。

3.《溪山行旅图》——构图特色

  （1）采用“高远”透视法，中轴巨碑式的构图。中峰鼎立，营造中正平衡、朴实稳定感。

  （2）画幅纵206×横103cm，比例2:1。主山（远景）占画幅2/3，山形浑圆，近乎满幅，产生永恒、稳定感和包容感。

  （3）前、中、远景比例为1:3:9，营造跳跃的节奏感，增强主山的高耸、巍峨感。范宽以“移念到眼前”的观念，远景与前景的墨色一样重，营造巨峰“近在眼前”的感觉，观者似乎身临其境，但在云雾的衬托下，又不知它有多远。

4.《溪山行旅图》——笔墨特色

  （1）写实与写意——形神具足

 既传达出山的精神，又写实地将陕西关中一带的地貌特征充分地表现出来了。

  （2）创立“雨点皴”

首创“雨点皴”表现山石的坚硬使山的形体和质感俱足。

  （3）用笔雄强、石头坚韧老硬

  用笔刚硬、很有韧性、很坚硬。不管皴法还是轮廓线，都很坚实，宛如工匠凿刻。

  （4）轮廓线内侧留白

在山体的轮廓线内侧留白，犹如反光线，既处理了石块间的距离感，又增添了空间感。

归纳评价1:《溪山行旅图》——艺术价值

 （1）.笔墨雄健，线条有力概括，皴法坚实；章法布局气势雄强，表现了关陕地区的地形地貌 。布局意境深远。

 （2）承前启后。

 （3）“宋有天下，为山水者，惟中立与成称绝，至今无及者”（宋.刘道醇），达到写实山水画的顶峰。 

 （4）“从师前人到师造化，再到师心”，即在传统的基础上，外师造化，中得心源。丰富和发展了山水画的实践和理论。

5.延伸拓展:中国的山水文化

  山水与诗歌 音乐 园林 盆景……

归纳评价2:中国古代山水画——艺术特色

  （1）反应了我国古代的审美情趣与文化境界。

  （2）不仅表达画家对景物的认识和感受，还创造出情景交融的意境。 

  （3）能使观者感受到明显的自然景观特征，并引发遐想，给人启示。

三、课后作业

   从山水画发展的主要时期中选一件自己感兴趣的作品，写出自己的理解与感受（字数不限)。

四、课后反思

    本课主要概述了山水画发展的几个重要时期及对应的画家和作品名称，其中重 点分析讲解了山水画高峰时期的代表作范宽的《溪山行旅图》及和山水相关的文化。

山水画的内容非常丰富，自古至今，绵延千年，流派众多，名画无数，想用短短45分钟时间将古代山水画讲透几乎是不可能的，面对如此丰富的教学资源，面临的第一个难题就是取舍，从优秀的古代山水画中撷取最具代表性的作品，以此为媒介，让学生由点及面地熟悉古代山水画就成了本节课的初步构想。
    如果一味地只对古代山水名画做讲解，内容就显得枯燥，学生的性致必然低落，怎样既能调动学生的主动性，又能使学生了解古代山水画的精髓就成了第二个难题。虽然学生对古代山水画大多比较陌生，但他们对古诗有一定了解，如果将山水画和山水诗联系起来，如果能将古诗的审美体验迁移到山水画的欣赏中，这无疑是进行山水画欣赏的一大捷径，会大大缩短学生对古代山水画的距离感，产生较好的效果，于是诗画结合，注重文化内涵的思路基本确立。但效果如何，还有待时间的检验。