诗之八要

一、诗情

诗中应有的情致情调。也就是主情，它可以表现为旷达也可以表现为悲情。

要求作者一定要感情真挚。俗语说，不能感动自己，何以感动他人。但也要避免用情过度，过分旷达，易成叫嚣。过于悲情，易成消极。

 

二、诗意

诗中应表达的给人以美感的意境，也就是尚意。它的语言是优美的，它的层次是分明的，它的脉络是清晰的。他的意象是理性和有形的，有没有诗意也是衡量一首诗好坏的重要因素之一。

 

三、诗味

首先又牵涉到诗情。情味一定要厚重，又要自然，更要巧妙地化有形为无形。它融情融物于一炉，使人看不到，摸不到，但细细品味却又能领悟得到。

 

四、诗趣

诗人以灵动的触笔，充满个性化的色彩来表现的一种审美情趣，来塑造完美的艺术形象。一首诗没有趣味，就如同一潭死水，波澜不惊。

 

五、诗语

诗有特定语言。换言之就是有特定词汇。王荆公长言，诗有诗家语。就是这个道理，某些伪名家才力不称，见识短浅，竭力号召并鼓动诗要口语化，通俗化，大众化。

 

六、诗旨

也就是诗的主旨。它的主题应鲜明，形象要生动，发言遣意必须迥异于常人。并蕴含哲理。给人以美的享受和灵魂的震撼。

 

七、诗品

大凡好诗，必有风骨、格调和神韵。而俗诗几乎没有。好诗通常为人赏析，也常为诗家诗评家品鉴。八诗灵

也就是常说的灵感。简单说就是悟性。写诗光靠学识和勤勉肯定是不够的，没有悟性，写出来的诗就像一杯白开水。无色无味，毫无诗的美感和韵味。所以，酝酿诗需要突发奇想。没有奇想也要冥思苦想。

 

八、诗风

同兼几种风格的诗人基本上是不存在的。诗风反映的是作者的自身修养、精神面貌处世态度以及孕含的人生哲理。

大致可分为旷放，豪逸，幽愤，悲壮，绮丽，冲淡，清婉，高古等等。也有的诗家诗风较平易，随机，不拘于一格，不在此列。凡是见功力，见神采，见格调，见气象，见骨概的诗作都是佳制。诗有哪几种修辞手法呢？

 

一般来说，诗有赋比兴等修辞赋比兴又有两种不同的说法。一说：赋是敷陈其事而直言，就是叙述陈说。比是以彼物比此物，就是打比方。兴是先言他物作引伸，就是借物或景以开头，也可用作结束。

另一说则大不一样。直接叙述事情，把各种事物反映在诗语中，这是赋。通过客观物象的描写以表现作者的情志，这是比。语言表达虽已完结，但却留下了未尽的余意，这是兴。

诗词写作“六宜六忌”

我认为，写好格律诗至少得有“六宜六忌”。

 

1

宜情志高尚，忌无病呻吟

诗言志，志贵高远；诗抒情，情贵笃深。无高远之志，只能无病呻吟；无深笃之情，只剩风花雪月。这样的东西，到头来一文不值。

 

举两个例子：

壮观东南二百州，景于多处最多愁。

江流千古英雄泪，山掩诸公富贵羞。

北府如今惟有酒，中原在望莫登楼。

西风战舰今何在？且办年年使客舟。

 

——宋·刘过《登多景楼》

时难年荒世业空，弟兄羁旅各西东。

田园寥落干戈后，骨肉流离道路中。

吊影分为千里雁，辞根散作九秋蓬。

共看明月应垂泪，一夜乡心五处同。

 

——唐·白居易《望月书怀》

这两首，前一首志存高远，后一首骨肉情深，都堪称典范。

情志高尚，前提是品学兼优；而无病呻吟，原因多是学识浅陋。清代刘庆缃《说诗》云：

经淫史癖读书身，千古词人尽学人。

但使胸中无万卷，少陵下笔不能神。

他说得绝对了些，但说写诗须有学识，则是对的。

 

2

宜营造意境，忌诗味寡薄

写诗不能下笔直白。只是直说，只讲逻辑思维，就违反了诗词之道。一定要精心营造意境。这又分意境豁然与意境迷濛两种。请看：

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁双鬓，潦倒新停浊酒杯。

 

——唐·杜甫《登高》

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆，只是当时已惘然。

 

——唐·李商隐《锦瑟》

这两首堪称意境豁然与意境迷濛的典范。两首都是大美之作。后一首有咏瑟、悼亡、自伤诸说，人们猜了千余年无定论，一直众解纷纭。前一首人称“古今七律第一”，意境多达14层，“如海底珊瑚，瘦劲难移，沉深莫测，而精光万丈，力量万钧。通章章法、句法、字法，前无昔人，后无来者。”（清·胡应麟）

 

意境营造是创作成败的关键，万万不可粗心。否则意思虽好，却无诗味。请看：

过兼不及总非中，离却平常不是庸。

庸字莫将容易看，只斯为道用无穷。

这是南宋朱熹题为《中庸》的七绝。道理全对，却诗味差，欠美感。

 

3

宜锤炼语言，忌草率粗疏

大家都知道，贾岛因为用“僧推月下门”还是“僧敲月下门”，边走边比比划划，像神经病一样，闯了韩愈的大驾。他说“二句三年得，一吟双泪流”，道出了甘苦，也指明了成功的秘诀——锤炼语言。

 

我举一个例子。骊山华清池，千百人写过，你很难出新意。但元人商挺因为善于锤炼语言，却后来居上。他写的《骊山怀古》是：

女色迷人祸更长，千年烽火化温汤。

无情一片骊山月，照罢周家又到唐。

锤炼语言的过程，其实就是不断深化思想、意境的过程。商挺明白此理，把周幽王、唐玄宗相联系，写成了这首绝唱。

金代诗人段克己，用一首诗把锤炼语言的重要及方法讲得再明白不过。他在《勉冯弟》的七律中说：

少年事业莫蹉跎，听我樽前一曲歌。

铸剑必须经百炼，为文故自要三多。

凡胎须得丹砂换，壮志休辞铁砚磨。

平地为山由一篑，词源他日看银河。

诗中第4句“三多”，就是欧阳修说的“须看多、做多、商量多”。

 

4

宜善于对仗，忌拉郎作配

格律诗，特别是七律，讲究对称美。不学对仗，就过不了关。先举四例：

锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。

 

——杜甫

五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇。

 

——杜甫

一身去国六千里，万死投荒十二年。

 

——柳宗元

斑竹一枝千滴泪，红霞万朵百重衣。

 

——毛泽东

一首诗有了好对，就通篇生色，不然就没有亮点。我们常常不注意对仗，甚至按胡适的主张，故意不作。其实，对仗由中国语言的独特性所决定，对称美是中国人的审美观念，你既然写格律诗，就得在对仗上用力。虽然达不到杜甫“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”那般高妙，但用了力总会好些。

我为湖南籍老友前驱诗集《十月花》作序，几经思索，得了一个对仗：“花红十月惊五岳，一笔龙蛇动九嶷”，就使全诗有了生气。

 

5

宜融入哲理，忌空洞说教

为说明问题，先讲两个故事。一个是袁克文劝阻他老子袁世凯称帝的两首七律。两诗主旨贯穿老子“自见者不明，自是者不彰，自伐者无功，自矜者不长”的哲理，说“山泉绕屋知深浅”，“嚣嚣恩怨未分明”，“剧怜高处多风雨，莫到琼楼最上层”，劝袁世凯切莫称帝。但袁世凯是个“自见”、“自是”、“自伐”、“自矜”的人，不听劝阻，软禁作者，结果美梦破灭，丢了老命。

再一个故事是曾国藩的。曾国藩战胜太平军，一些人劝他坐皇帝，取清室而代之。但他是道家思想很重的人，一生以“戒盈勿满”为信条。他给弟弟曾国荃写了一首七绝：

左列钟铭右谤书，人间随处有乘除。

低头一拜屠羊说，万事浮云过太虚。

他不但不做皇帝，还“以淮代湘”，急流勇退。他效法的屠羊说，曾随楚昭王逃亡，却按道家“功成身退”的思想，拒不受爵，依旧卖羊肉。

将哲理入诗，以宋代为盛。但写得好很难。然而，诗中有了哲理，才更耐读，更有含金量。请看下述例句：

生当作人杰，死亦为鬼雄。

 

——李清照

人生自古谁无死，留取丹心照汗青。

 

——文天祥

匈奴犹未灭，安用以家为？

 

——唐·徐铉

沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。

 

——唐·刘禹锡

公道世间唯白发，贵人头上不曾饶。

 

——唐·杜牧

浮名浮利过于酒，醉得人心死不醒。

 

——唐·杜光庭

还想再说的是，不要怕难。得大胆尝试，多读、多思、多写、多改。攻克难点，就有望成为“诗中圣手”。

 

6

宜学会用典，忌炫耀高深

 

用典与对仗，是中国诗歌独特艺术之所在。前者由中国语言的独特性所决定，后者由中国历史的无比丰厚所决定。有的辞典，载典故16000多条，一条一个历史故事。反对用典，就等于笔下抛开了中国历史。但要少用僻典，让人读懂。典用得好，一语顶千言，如“不可沽名学霸王”，使内涵大增，又短又好。用典还有一大好处，是可以把不便直说的事委婉道出，像上面曾国藩“低头一拜屠羊说，万事浮云过太虚”，一桩惊天大案，全藏在一典之内，只可意会，不可言传。反对用典，脱离遗产，脱离国情，不足为训。用典好的例子多得很。只举三例：

垂竿己羡磻溪老，体道犹思塞上翁。

——唐·高适

 

商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

 

——唐·杜牧

自是君恩薄如纸，不须一向恨丹青。

 

——唐·白居易《昭君怨》

会用典，关键是读史用史，多学多练，没别的窍门。但是，美物不可多用。好比吃红烧肉，也不能八碗八碟全是它。总以荤素相间为宜。像下面这个例子，就应避免：

比干挥手谢微箕，只问豺狼不问狸。

未许朱三作天子，尚留南八是男儿。

李家惯作降王表，刘字空书太尉旗。

逃禄已无偕隐母，介山遗恨满昭祁。

 

——清·易顺鼎《和答程六颂万》

像这样句句用典，古今少见。学问虽大，但有炫富之嫌，不足师法。

 

诗词含蓄九法

首先，从含蓄立意上，归纳为三种类型。

1、醉翁之意，意在言外

诗词常常借助客观的物象寄兴言志，将诗人的思想情感表现。含蓄而深沉。

如王维的《山居秋暝》中“明月松间照，清泉石上流”。诗人将思绪定格于一个寂静、空灵的画面，托物言志，借景抒怀，令人叹为观止。再如马致远的《天净沙-秋思》，“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”， 没有一个悲愁字眼，读来令人断肠，

从以上例子中可以看出来。古人要表现节操，一般喜欢用松竹梅菊荷等具体事物来代替。为什么呢，如果直接说出人的某些节操，而不使用借物言志这样的方法。这样的诗太直接，很容易写成老干体。

 

 

2、王顾左右，意在言他

优秀的诗人也会顾左右而言他，落笔往往不在正面的具体的描写上，而是从侧面、对面迂回地表情达意，务求从虚中见实。

高适《除夜》：“旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年”。第三句用衬托手法，落笔对方，不写自己思念故乡，而写故乡亲人思念自己，把思乡之情抒发得婉转、真挚。

以反面衬托的手法来表达含蓄是古人使用的最多的手法。司马相如最出名的长门赋中也使用过这样的手法，不写陈皇后的冷宫凄惨生活，反而写其他地方的欢歌笑语，从而反衬出陈阿娇在长门宫内的凄苦。举这个例子是说明，反衬手法不仅仅适用在绝句中，其他文学体裁也照样适用。

 

 

3、正话反说，意在言深

反笔和正笔相反，是指构思从反面切入，将人的思想情感置于与环境相反的状态，表意曲折而有情致，体现出立竿见影或见影知竿之妙处。

如唐彦谦的《小院》：小院无人夜，烟斜月转明。清宵易惆怅，不必有离情。此诗抒写离情，前三句层层洪染、蓄势，“不必有离情”却从反面写来，以“反”见“正”，深刻地表现了离情的郁积难遗，妙不可言。

其次，从含蓄造景上，归纳为三种模式

1、以景启思，半露半藏

“千言万语，尽在不言中”，诗忌露忌尽。下语三分，话不说完，留有“空白”，自然会引发读者的思索想象，诗也就耐人寻味了。

注意这也是咱们现在写作时最常出现的问题

如元稹《古行宫》：“寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗”。诗人描绘了一幅黯淡而凄凉的图画：美丽的宫女在冷清的行宫中无聊地对着宫花，闲说玄宗遗事。作者只是淡淡地勾勒出特定环境中的特定人物，引而不发，却意在言外，通过一个细小的生活断面抒发了昔盛今衰的深沉感慨，内涵丰富。

唐代有个诗人叫朱庆馀的。曾写了一首“画眉深浅入时无”名扬天下。全唐诗收录他的作品两首，还有一首是宫中词：

寂寂花时闭院门，美人相并立琼轩。

含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。

含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言和元稹《古行宫》表达 的效果是一样的。

我们再来看首例诗，如王维的《秋夜》：

霜草苍苍虫切切，村南村北行人绝。

独出门前望野田，月明养麦花如雪。

诗人前两句写景，气氛淡雅凄清、萧条至极，寓情于景而非直抒胸臆，后两句与前两句色调气氛两不同，形成强烈对比，诗人借助色调的变化，反映其情绪的变化，转换灵活自如，朴实无华，浑然天成。

2、层层布景，亦景亦情

有云：“一切景语皆情语”，有些诗句句写景，但情寓景中，极具含蓄之美。

如刘长卿《逢雪宿芙蓉山主人》：日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。这着诗由苍茫的暮色至荒漠的山村，最后至依稀的柴扉和清晰的狗叫，一步步展示出诗人顶风冒雪投宿山村的情景。着墨不多，而人物形象鲜明，蓄意丰富，耐人寻味。

如杜牧《秋夕》：繁阴乍隐洲，落叶初飞浦。萧萧楚客帆，暮入寒江雨。诗写阴云密布，落叶飘飞，片帆孤舟，寒江暮雨，而旅途凄寂之感，寓含景中。有远韵，有余味。

我们再来看首熟悉的作品。孟浩然的宿建德江

移舟泊烟渚，日暮客愁新。

野旷天低树，江清月近人。

第三句写日暮时刻，苍苍茫茫，

远处的天空显得比近处的树木还要低，“低”和“旷”是相互依存、相互映衬的。第四句写夜已降临，高挂在天上的明月，映在澄清的江水中，和舟中的人是那么近，“近”和“清”也是相互依存、相互映衬的。

所以沈德潜说：“下半写景，而愁情自见

3、拈景结情，余韵余味

“结句须要放开，含有余不尽之意，以景结情最好”（《乐府指迷》）。

诗词以景作结，或以景衬情或情寓景中，可收到言有尽而意无穷的效果。

如元稹《西归（其二）》：五年江上损容颜，今日春风到武关。两纸京书临水读，小桃花树满商山。结句点染商山妍丽春色，而诗人归途中的兴奋喜悦之情，自从景中传出，情韵悠长，神余言外。用景句是作为诗词的结尾句，是古人最常用的方法。用景结很容易做到结的深远，结的有味。

 

 

第三，从含蓄炼句上，归纳为三种方法。

1、弃直就曲，引人入胜

常言道：话有三说，巧说为妙。含蓄炼句自当求个妙处：明是心愁而眼中泪难止，偏怪风儿往眼里吹；心中有结，而言“清风不识字，何必乱翻书”。

如王昌龄《长信秋词》：奉帚平明金殿开，且将团扇共徘徊。玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。这首诗笫三句并未直写怨情，而是通过“玉颜”与“寒鸦”的对比，通过“羡寒鸦”的微妙心理展示出来。无限伤情事，尽在不言中。

2、疑问作结，发人深省

问而不答，构设悬念，供人思索玩味，使诗具有含蓄不尽的韵致，是营造含蓄美的又一手法。如张旭《桃花溪》：隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。桃花尽日随流水，洞在清溪何处边？诗人神往世外桃源，明知不可求而故问，表达了一种深深的怅惘，令人叹息之、向往之。

3、避实就虚，授人以柄

特别以梦境、声音作结，创造一种清幽缥缈的境界，也是创造含蓄美的重要手法，古诗词例子很多，自不必多言。

这个就是以虚笔做结的手法。