重墨淡彩，物我相融

——记中国美术家协会会员、青年画家王春全

青年画家王春全先生琢磨国画艺术，有自己的思想和视角。他的美术修养，不但有卓越的实践动能，也有深刻的观点解析。在他的艺术视野里中国山水画的创作，可以表现东方审美千姿百态：焦墨山水立骨传神，青绿山水唐诗宋词，金碧山水正大气象。林林总总的山水形态，以墨与彩的对接与调和为区别，作出了不同的分类，形成了不同的范式，这是中国山水画在门派多、有流变的过程中上，可以保持东方审美核心的法度基础。

王春全先生深谙传统文化对山水意象的影响，所以他在传承与创新山水创作机制的过程中，研习儒学的为学日益，也研习道的惟妙惟肖，当然也有通谙于禅论的修养沉积，空空妙有，不住色香味触法。如此丰富多元的文化修养，让他的国画作品可以经由文化的融合，激生出新的墨彩生态。画禅、画道、画山水，凡所有画都是“道可道，非常道”的哲学深度，也是空生妙有于无所驻而生心的修养追求，所以创建出“重墨淡彩”一派丹青新风，成为绘画美学相当惊艳的艺术新成就！

从《扶桑石》看到《古柏对决》，再到《园田清居》，走进他的山水（人物）作品体系，在重墨淡彩的铺陈空间里，可“游目骋怀，足以极视听之娱”，既有传统山水的诗词意境，也有笔墨当随时代的新精神！这些画基于文化而生发，是相当耐读，非常耐品的。一经入目，流连忘返，明心见性！这就是他的绘画作品很有审美粘力，深受人们欢迎的重要原因。扇面画禅，镜面画道，在家居厅堂仰赏这些作品，那是最有美学思想的洗礼和陶冶。

他的重墨淡彩山水，一出世就是横空的姿态。扎实的艺术功底，再加上丰富的文化积淀，让王春全在传承与创新山水画的过程中可谓得天独厚。他视山水创作是一场亲和古老文化的过程，也是展示当代文人精神的重要平台。把文明古国的文化底蕴和当代社会文化生活的荟萃靓点，一一采撷进他的山水作品里，赋以重墨，设以淡彩，让山水形态不失浑然正气，亦不缺少气韵生动。这是山水自然写生与人文精神相得益彰的塑造结果。

简而言之，王春全先生画山水是笔墨技法与文化表达的双重推进，画得形神兼备，尤贵于神！比如《松风水月》为代表的，孕育出的重墨淡彩中国山水新一派，不仅可以唯美地表达自然景观的秀丽雄美，还可以让这一派新的山水形态继续沉积深厚传统文化。“一曲江水绕山流，野渡无人舟自横。”隐居独钓，让红尘滚滚的当下，有了一处可以安放心灵的幽居，让东方审美精神继续在山水画里闪耀灿烂的文化之光。

从这个意义上来讲，王春全先生不仅仅是一位优秀的山水画家，还是当代山水文化弘扬的导向旗手，具有鲜明的美学领军的身份特质。所以研讨研读他的山水作品，是有益于中国画如何在文化复兴的背景下，走出新路径，作出新功勋的重要价值。从“重墨淡彩”山水里激发出的时代中国山水新文化，将是当代美学不负时代的宝贵财富。从美学史的发展角度来看，他的山水作品将拥有越来越重要的学术与文化地位。当然，收藏这些作品，是相当有价值潜力的！

从创作创新的格局上来看，王春全的重墨淡彩山水致力于向当代审美受众奉献视野更加开阔、质感更富有张力、形式更大气的山水作品。很显然，从他的作品来看，他的这种山水探索方向不但走得相当扎实，很执着，并且成就也相当突出。在用笔上，骨法用笔的精气神显然又做出了放大级的新拓展。无论是山水里的东崖复沓，还是西峰峥嵘，抑或是写意苍劲的松树，落笔陈墨凌空杀纸，力透纸背秋鹰逐兔。笔墨所写下的线条质感如铁柱将立，最终会显现出钢打铁铸的爆发力。

谢赫六法之论有骨法用笔，王春全用焦墨、浓墨画山水，在为山水立骨传神的过程中，依其骨法用笔的内力和以内气，跳出了小文人画的小格子，展出现当代新文人画豪迈浑然的文化自信。所以他的重墨淡彩山水画在视觉上的冲击力是相当强劲的，一看就会令人大振心颜。这种令人大振心颜的画面张力，与文化复兴、大国崛起的路径完全匹配。因此王春全的山水新派真正在形态形式、思想境界上实现了笔墨当随时代的价值观！

在学术界评价他的山水作品，认为其“创造了有许多全新的语言和符号，体现出独特的处理手法，通过很多平面构成的元素，将黑、白、灰的物象关系加入自己的感受，从而形成很强烈的画面个性”是一语中的，相当准确。

著名画家杨文德先生这样评价：春全的绘画构图往往比较大胆，敢于摆脱审美定势的束缚，转而在当代绘画中摄取新的营养。他善于以当代眼光去观察生活，以当代情怀去表现生活，在艺术上独立思考，不落窠臼，不似别人那样重复古人、照搬前人，他努力在现实生活中培养艺术的感觉能力。善于在方寸的画纸上不断深入，反复叠加，使画面看上去丰富，耐人寻味。在“外师造化、中得心源”中寻到了自己的出发点和立足点，无论是农家小景，还是大雅场面，他都极尽精力倾注心血，力求构图精准，笔精墨妙，设色美幻，意境深远。
  

中国美术家协会理事，山东省美术家协会驻会常务副主席张宜先生也给予了很高的赞誉：春全悟性很高，找的点很纯正，笔墨黑白分明，计白当墨属于大写意范畴，不可多得，继续从传统经典大师中吸收营养为己所用。 

以水为道，以墨为器，以色彩为审美的催化剂。这应该是王春全重墨淡彩山水画的渲染新风格，也是他创作的山水很适合当代需美需求的内生动力。如果只画有浓墨，苍茫是有了，但是悦目的观感是缺失的。如果在画里作浓墨重彩，现代人看了也会感觉会有俗气，俗气上头，不耐看。王春全系统地梳理了当代人们的审美心理和审美需求，带着“懂得人心”的智慧去开创浓墨渲染以淡彩的山水属性，山水就容易焕生出别致一格的气韵生动。

用浓墨铺陈基调，主旋律。淡彩作小调，和谐映照。在画里画外先蓄泊日暮苍山远的雄浑，转而是一点轻彩悦目触心的“恰到好处”。淡彩大雅，浑然的画风里就会荡漾起“亭亭净植、香远益清”的好气象。在这样的画里移步换景，很有力量，可以心遇山水君子风，既有赏析心悦目的美感，也有独与天地精神往来的催化效应，所谓“外师造化、中得心源”，被王春全的重墨淡彩山水画诠释得相当到位！

水云聚散，山川行藏。《清风徐来》楼上望水水成天，墨如翻云作氤氲，留白意境可入船，成为当代大墨题材富写诗意的美篇。经典之作，戏墨能家。《泰岱日出》画得“只有天在上，更有山与齐”。在举头红日近的空间里，作出回首白云低的抒怀，令人杳然如在丹青里。他的山水作品总有大制作，很完美！王派丹青，审美的琼花玉蕊，收藏的和璧隋珠！

(作者萧锋系文化名人网主编)

王春全，中国美术家协会会员，山东省美术家协会会员，中国艺术研究院张宜写意人物画研修班学员。

2016年作品《大象无形》入选舞墨齐鲁风·首届山水画学术大展；

2016年作品《心悟佛韵》入选第三届美德山东二等奖；

2017年作品《梵思入梦覓禅林》入选第三届山东青年美术大展；

2018年“时代新象——全国青年中国画家推介工程”80新象推介画家；

2018年“院风新象”——中国画创作研究院青年画院学术邀请展；

2018年《梵思入梦覓禅林》入选“永恒的家园·学术一百——山东青年美术作品全国巡展（郑州、西安）” （山东省美术馆收藏）；

2020年《渔浦江山天下安》2020“万年浦江”全国中国画手卷作品展（收藏作品）；

2020年《南山有路峨然间》“第二届公望富春·中国山水画作品展”（入选作品）；

2020年《园田清居》第三届“白山黑水·美丽四平”全国中国画作品展（入会资格）；

2021 《归园田居》第三届泾上丹青——全国中国画作品展（入会资格）；

2021《鹊华四景》 “重温经典”第五届娄东(太仓)全国山水画作品双年展（入会资格）。