古往今来，以画马闻名于世的不乏其人，最为著名的就是近代画家徐悲鸿。然而“江山代有才人出”， 丹麦籍华人画家樊大川以其独到的感悟、新颖的笔触，画出了具有强烈个人特色的马，扬名于画界。最近，樊大川回柳州探亲会友，记者有幸采访到了他

　　马之情结：

　　速度力量交织的美   马之精神：   骨带铜声奔放俊逸

　　速度力量交织的美

　　樊大川出生于柳州市，自幼习画，曾师从于中央美术学院的李少文、赵宁安等教授学习人物、花鸟画，后来专攻水墨动物画。在他笔下的所有动物里，马是最为人称道的。

　　谈到马，樊大川颇有感触：马是一种天生具有高贵气质的美丽动物，大到胸、腿、脖、胯，小至鼻、咬肌、蹄，无处不透着速度和力量的美。人类希望拥有的美德马都有，而人的坏品质，如狡诈、背叛等在马身上都没有。我们从中国的成语里便可以看出来，跟马有关的成语多是赞扬和怜悯。

　　樊大川自幼习画时就颇喜欢画马，这与他的生活经历不无关系。“小时候我家住在弯塘路，那时候城市里的主要交通工具还是马车，街头巷尾随处可见，而我总是被那些拉车的马所吸引，仔细观察它们，然后回去画在纸上。”樊大川说，“有一次见到一匹特别健硕的大马，于是就跟着一直走，最后到了郊外才回过神来。”

　　正是这种入迷般地观察，再加上大量地练习，使骏马各种生动的姿态神情鲜活地印在他的脑海中，伴随着他的创作激情一次又一次跃然纸上，栩栩如生。

　　马之精神：

　　骨带铜声奔放俊逸

　　古人有云：“画鬼魅易，画犬马难”。马是人们熟悉的动物，要画好并不容易。樊大川说，画马难就难在对其形体和神态的准确把握。

　　前人已经将马画得淋漓尽致，要有所建树必须突破传统，大胆创新。相对于当今一些画马者轻率泼墨、逸笔草草的做法，樊大川努力探求一种“既能充分展现马的自然美，又富于笔墨情趣”的画风，他融汇中西笔法，将东方的“线条”与西方的“光影”相结合，让传统的笔法、现代的情致、具象的“形”、意象的“神”糅合在一起，创造出了一种全新的视觉效果。在表现奔马的肌腱力度时他采用泼墨手法，在彰显马的身形时，他则用刚健俊朗的线条来勾勒。画界称他的马是“骨带铜声”，具有很强的艺术感染力。

　　这些表现技法，除了靠他扎实的基本功外，还与他曾旅居欧洲十年的生活经历有关。1992年樊大川去到欧洲，开始对西方艺术的源流进行探索和研究。他每年都花一两个月的时间走访欧洲和美国著名的博物馆和美术馆，从原始部落的洞穴岩画到古希腊、罗马的雕塑，从文艺复兴巨匠的经典到浪漫主义大师的杰作，以及异彩纷呈的现代艺术流派作品，精华都被他一一汲取，然后融入他的创作中去。

　　画道：

　　路漫漫其修远

　　在当今的商业社会里，画在很多时候已经变成了一种礼品或是装饰品，很少有人去揣摩“画”本身的意义了，对此，樊大川颇有感触：“画不应该只是让观赏者赏心悦目的作品，更不应该沦为单一属性的商品，而应该是承载文化的‘道’。古人说‘文以载道’，画也是一样。”

　　为了“传道”，樊大川不仅在艺术手法上不断突破创新，还通过许多实际的活动来传播他的艺术理念。1996年他在丹麦哥本哈根举办“樊大川水墨动物画展”；1998年在美国洛杉矶举办第二次海外个人画展；2001年在匈牙利布拉格参加“当代中国水墨画展”系列学术交流活动，与当地艺术家进行学术交流；同年还为“中国书画名家北欧艺术之旅”担任艺术导游，出任北欧华人艺术家协会会长。

　　2002年回国之后，樊大川定居北京，并担任北京齐白石艺术院副院长，传道授业。2005年他荣获文化部中国画研究院“诗书画印艺术大展”金奖。

　　樊大川不是一个死守书斋的艺术家，他性格活跃，交流广泛，为传播“画道”身体力行，马不停蹄。

　　今报记者韦巍/文