一生必看的历代名画——宋·李唐《万壑松风图》

一生必看的历代名画——宋·李唐《万壑松风图》

李唐(1066－1150)，字晞古，河阳三城（今河南孟县）人。初以卖画为生，徽宗赵佶朝（1100－1125）补入画院。高宗南渡，李唐亦流亡至临安，以成忠郎衔任画院待诏，时年近八十。擅画山水，变荆浩、范宽之法，用峭劲的笔墨写出山川雄峻的气势。晚年去繁就简，创“大斧劈”皴，所画石质坚硬，立体感强。他画的山水画对南宋画院有极大的影响，是南宋山水新画风的标志。兼工人物，初似李公麟，后衣褶变为方折劲硬，并以画牛著称。李唐的画风为刘松年、马远、夏圭、萧照等师法，在南宋一代传流很广，对后世影响很大。存世作品有《万壑松风图》《清溪渔隐图》《长夏江寺图》《采薇图》等。

此作是李唐在北宋画院时的作品，亦是其代表作之一。与巨然所绘《万壑松风图》温润秀丽的江南山水风格不同，李唐《万壑松风图》画面山峰高峙，山石巉岩，峭壁悬崖间有飞瀑鸣泉，山腰间白云缭绕清岚浮动。从山麓至山巅，松林高密，郁郁葱葱。山脚下乱石珠连，水流奔涌。大自然雄壮之气扑面而来，给人以气势磅礴的感觉。

《万壑松风图》的过人之处主要体现在构图与用笔上。构图仍采用全景式，画面由前景、中景、远景构成，李唐布局中取近景，突出主峰和崖岸。但从其中可以看出范宽《溪山行旅图》章法布局的影子。不过李唐在范宽的基础上，通过极为挺阔的皴法，变繁为简，将《溪山行旅图》繁复细密的风格转为简约，将山水画的全景式构图程式化。

在山石皴法上，李唐亦融合了李成、范宽、郭熙等诸家技巧，用多种皴法表现不同的石质，如主峰上端用长钉皴、刮铁皴，中部偶尔参以解索皴；在山腰以下使用独创的马牙皴。此外还可以看出其后来创造出小斧劈、大斧劈的雏型。对皴法的运用是李唐在此图中的最大特点，到现代还在为人们所学习探讨。并且与范宽将名款低调地藏在树叶中不同，李唐极为大方地将款识“皇宋宣和甲辰春，河阳李唐笔。”题在主峰一侧的侧峰上。《万壑松风图》是一件极为精美的作品，其妙处在于李唐将范宽通过《溪山行旅图》所确立的全景式繁密山水的风格变为了一种简约的风格，更易于后人的学习。南宋画家多学习李唐的风格。