王孟山水诗之比较
一、王孟为盛唐时期山水田园诗派的代表。
    盛唐诗坛，百花争艳，姹紫嫣红。独创风格，摇曳生姿，纷披炫目。王维、孟浩然的诗是盛唐时期诗坛上的奇葩。由于他们意趣相同，又都以描写自然景物见长，故以山水田园为题材，写出了许多讴歌大自然的优美诗篇，形成当时诗坛上引人关注的山水田园诗派。
二、王孟诗歌的共同之处：冲淡。
    王孟诗歌虽然是发展、变化、多样的，但是他们的总体风格是冲淡。所谓冲淡，就是冲和、淡泊。含有闲逸、静默、淡泊、深远等特点。如果用四个字来概括，就是闲、静、淡、远。如王维的《鸟鸣涧》，“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”《辛夷坞》“木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开自落。”《鹿柴》“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”这些诗，不仅出现了闲、静、寂、无、空、旷等冲淡的字眼儿，而且出现了冲淡的意境。这里，没有城市的喧嚣，没有人间的纷争，没有外界的纷扰，只有大自然的宁静，山水花鸟的生机。诗人尽情的消受着、欣赏着、陶醉着，简直是投入到大自然的怀抱之中，变成了大自然的有机体了！诗人笔下的大自然，无不跳动着诗人的脉搏，回旋着诗人的声音，震荡着诗人的灵魂。因此，大自然已被人格化了，诗人已冲淡到忘我的程度，把自己消融到大自然中了。诗人自己悄悄的隐藏在大自然的背后，去观察人们对大自然的赞美：大自然的美，是多么冲淡啊！冲淡是何其令人神往啊！
    王诗的冲淡不是幻灭、死寂，而是富于生机的。是诗人把活跃的生命力转化为凝固的生命力的结果，活跃的生命力呈现出流动状态，凝固的生命力则呈现出静谧状态。如在《辛夷坞》中，尽管户寂无人，但由于芙蓉花发红萼，花自落，就给寂寞的山涧增添了生气；在《鹿柴》中，虽然空山不见人，但是人语的响声，阳光影子的移动，却使画面显现出活力，这些都意味着王维的冲淡是冲而不薄、淡而有味的。
   心境冲和、气质舒缓、和蔼可亲、平易近人，乃是王诗冲淡的一个特点，且看如下描写：“清浅白石滩，绿蒲向堪把。家住水东西，浣纱明月下。”（《白石滩》）“君自故乡来,应知故乡事。来日绮窗前,寒梅著花未? ”（《杂诗》）“萋萋芳草春绿，落落长松夏寒。牛羊自归村巷，童稚不知衣冠。”（《田园乐》）。诗人信笔所致，着手成春，随手拈来，绝不故意用力，故行文没有波澜，而是平静如水，其节奏的运动不是大起大落，忽疾忽徐，而始终是缓慢舒展的。
    淡泊宁静、洁身自好、意境清幽、淡而有味是王诗冲淡的又一特点。如《青溪》“言入黄花川,每逐青溪水。随山将万转,趣途无百里。声喧乱石中,色静深松里。漾漾泛菱荇,澄澄映葭苇。我心素已闲,清川澹如此。请留盘石上,垂钓将已矣。”面的青溪美影，诗人不觉沉醉，但诗人不是手舞足蹈、赞不绝口，而是心往神驰，反复玩味，静观之，素处之，闲尝之，慢嚼之，盘桓于巨石之上，垂钓于清川之中，得澄澹之情致，撷清幽之雅趣，岂非冲淡使然？
   “诗品出于人品。”（《艺概.诗概》）孟浩然的人品是怎样的呢？我们可以用“风清骨俊”四个字来形容他。这种风骨表现在他的诗中是形成了特有的冲淡。它既体现了孟浩然的人品，又显示了孟浩然的诗品。
   闻一多先生说：“真孟浩然不是将诗紧紧地筑在一联或一句里，而是将它冲淡了，平均的分散在全篇中。”“甚至淡到令你疑心到底有诗没有。”如孟浩然的诗《万山潭作》：“垂钓坐磐石,水清心亦闲。鱼行潭树下,猿挂岛藤间。游女昔解佩,传闻于此山。求之不可得,沿月棹歌还。”这是孟浩然的诗，又是诗的孟浩然。诗人是心境是多么的悠闲、清静、旷达、淡泊啊！诗人的形象是何其“风清骨俊”，这真是诗如其人，人即是其诗了。他所创造的人入其诗，诗显其人的最高境界就是冲淡。
    孟诗冲淡得没有一点斧凿的痕迹，所谓“羚羊挂角，无迹可求。”（严羽《沧浪讨论》）如《宿建德江》“移舟泊烟渚,日暮客愁新。野旷天低树,江清月近人。”这里的境界一旷、一清。极目远视，苍茫辽阔，连天也显得低了，树也显得小了，这不是旷吗？月澄净澈，月影浮现，妩媚皎洁，这不是清吗？这一远一近、一暗一明的对照写法，吧清旷的景象就鲜明地描绘出来了。这种清旷正是孟浩然冲淡诗风的一个特点。
    此外，孟诗的冲淡，朴素自然、脱口而出，如话家常、亲切感人，富于泥土味。如《过故人庄》（“故人具鸡黍,邀我至田家。绿树村边合,青山郭外斜。开轩面场圃,把酒话桑麻。待到重阳日,还来就菊花。”）作者与老友促膝谈心、平易近人，可谓冲而不稀，淡而不薄。如《春晓》从全诗看，诗人是漫不经心，出口成诗。诗人的心情也是悠闲恬适的。
    总上所述，王维、孟浩然介绍冲淡的诗国中的自由人！
三、王孟诗歌的不同之处及其原因。
   王维、孟浩然虽同是山水田园诗派的代表，他们诗歌的总体风格相近，但由于环境和性格气质的不同，在诗的写法和艺术风格方面，形成了自己的不同特点。
1、王维山水诗中有禅趣和空静之美，而孟浩然诗冲淡中有壮逸之气。
    王诗在冲淡中有禅静，心理得到平和，是的境界则清幽；孟诗在冲淡中有忧怨，心理得不到平衡，诗的情感更深沉。下面举两首五言绝句分析一下，可以看出，由于两位诗人的不同心态和不同的审美视觉，致使诗的风格在同中呈现异趣。
    王维的《竹里馆》“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”孟浩然的《宿建德江》“移舟泊烟渚,日暮客愁新。野旷天低树,江清月近人。”
    《竹里馆》是王维《辋川集》中的一首，诗人用淡淡的笔触、勾勒出他所处的清幽澄净的环境。他在这首诗里所运用的语言，可以说已经平淡到不能再平淡了。开头点出——竹林，人物活动——弹琴、长啸。这一联主要突出“独坐”的静态。至于弹琴、长啸的动态，没有像白居易写琵琶女那样“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”（《琵琶行》）去状形，也没有像李贺写李凭箜篌那样“　昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”（《李凭箜篌引》）去状声。当然，我们不能要求王维以一首绝句的容量，去和白居易、李贺的七古比较；但我们也明白王维也不完全是受绝句的制约。第二联，“深林人不知，明月来相照”仍映衬“独坐”的静寂，并揭示出世无知音。既然如此，即便描写出美妙的琴声，由谁来欣赏呢？但他却又不像孟浩然“欲取鸣琴弹，恨无知音赏”就干脆不弹;而王维只有一轮明月作伴足矣！看那月的清辉，透过茂密的竹林泼洒在诗人身上，他弹着唱着，情趣高雅而盎然，意境清幽而绝俗。这里没有人间的纷争，官场的倾轧，只有大自然的宁静。诗人与大自然融为一体，大自然简直就是王维自己了。此时此刻，什么功名利禄，是非得失，全忘的一干二净了。在他的心境中，既没有激愤恩怨，也没有对生的执着，有的只是向往远离尘嚣的淡泊人生。诗人情绪是那样安静超逸，内心世界是那样的平静与充实。这首诗所写的与其说是境静，不如说是诗人已进入禅界的心静。
    上面所谈的表现冲淡风格的禅旨，在他的诗里表现得也很明显。如《鹿柴》，第一联以有声反衬空寂，第二联以光亮反衬幽暗，全诗浮动着空灵、恬静与幽深、冷寂的境界；再如《辛夷坞》，芙蓉花默默地开放，默默地凋零，既没有生的喜悦，也没有死的悲哀，没有怨怒，也没有追求，人生在世，也如同这辛夷花一样自生自灭，为何去钻营奔波？这就是人们常说的物我两忘的无差别境界。被人称道的《鸟鸣涧》，“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”同样表现出一种冲淡、静谧、空灵的境界。诗中的花落、月出、鸟鸣等这些动的景，衬托出山涧的寂静。诗人生活在这种氛围里，心态是那样的和谐、安详、悠然自得。胡应麟说“读之身世两忘，万念皆寂”，这就是诗中的禅旨所表现出来的艺术感染力，从而开阔了诗的清净淡远的意境，使人从这种禅趣感悟到人生哲理。这就是王维不同于孟浩然的根本所在。
    孟浩然的《宿建德江》一诗，是诗人应进士不第的第二年，为了排遣仕途的失意而遨游吴越。拟从山水中得到心灵上的慰藉。你看他在一天的傍晚，移舟到一个小洲边，江上水烟迷蒙，触动了诗人的愁思。极目远望，那寂寥空旷的原野，似乎天比树低；再看远处，江水如镜，天上的明月，映照在澄清的江水中，似乎距离诗人更近了。远景，云树接天；近景，月与人近。诗的意境，真是又没淡远极了。这首诗前两句写客愁，后两句一变而为欢愉，心情处于矛盾之中。如《诗词曲赋名作鉴赏大辞典》中析《宿建德江》一文说：“如果我们仅仅因为诗中曾经出现过‘愁’字，便以为这首诗只是写‘羁旅之思’，那就是难免失之表面化了。” “从诗中是意象和整体效果来考虑，不妨把它当作一首清新、淡远、自然是风景诗来读；或者把它当作淡墨写意而气韵生动的山水画来欣赏。”假如真以“风景诗”和“山水诗”来欣赏这首诗，才真是“失之表面化了”。孟浩然在这首诗的后两句真的变格而纯写景或抛弃“日暮客愁”了吗？不是的。后两句是以景结情，景的意象是衬托诗人的愁。天比树低，是诗人望远的直感，这里有虚有实，仕途忧愤与眼前景物交织在一起，很有压抑之感，似乎透不过气来；清冷的月亮越近人，并不使人亲近，而是越觉得凄凉。这里不但没有愉悦，而是忧愁更浓郁，思想更深沉。不过，这种怨怒的情感，含蓄在字后，需细细咀嚼回味，方得其情思意旨。由于诗人欲求不得，时时受到怨怒的撞击，所以他在特定的环境中，心理状态就发生极度不平衡，甚至思绪不定。
    再如与此诗先后写的还有几首诗，也表达了同样的感情。《问舟子》：“向夕问舟子,前程复几多。湾头正堪泊,淮里足风波。”全诗虽然没有出现“愁”字，却隐喻着前程坎坷，风波可畏，不言愁而愁自见。《扬子津望京口》：“北固临京口，夷山近海滨。江风白浪起，愁杀渡头人。”诗人在这里一连写了五个地方：北固山、京口、夷山、海滨、扬子津都与风波连接在一起，四海之内，无处不充满了风浪，凄凉悲愁之情自然会油然而生。就连被历代称道并广为传颂的《春晓》，也不像人们说的只是表现春光明媚的喜晴和惜春情绪。你看第二联：“夜来风雨声，花落知多少？”借风雨打落花而感叹人生忧患，从各个方面触发人们的联想，起伏跌宕，诗味醇永。“看似寻常最奇崛”在平淡中表现出诗人心境那么不平静，埋藏在心底的哀怨之情，在字面背后却隐隐流露出来。这类诗是孟浩然诗中的主流，这在王维的诗中很少找到。

2、王诗追求忘我、无我的空寂境界，而孟诗更贴近自己的生活，处处有“我”在诗中出现。
    王维由于受禅宗思想的影响，思想情绪平静，心体多处于寂灭的虚空状态，使内心的纯粹意识转化为直觉状态，即习惯于把宁静的自然作为凝神而息心静虑的对象，进入到“搜求于象，心入于境，神会于物，因心而得”的意境创造，产生万物一体的洞见慧识和浑然的感觉，使自然之美和心境之美完全融为一体，进入物我冥合的忘我之境。如《终南别业》里的“行到水穷处，坐看云起时”，水穷处，自然也就是深山空静无人处，人无意而至此，云无心而出岫，可谓思与静偕，神会于物，诗人着重写无心，写偶然，写坐看时无思无虑是直觉印象，那无心淡泊、自然闲适的“云”，是诗人心态的形象写照。他在《山居即事》中说：“寂寞掩柴扉，茫然对落晖。”这是其独自隐居时的心态写照。王维忘我、无我的空寂境界在其诗中随处可见。
   孟浩然的山水诗更贴近自己的生活，“余”、“我”等字常常出现在诗里。如《过故人庄》“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”，诗句朴素自然，脱口而出，如话家常，亲切感人，寓于泥土味。又如《与诸子登岘山》“人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。水落鱼梁浅，天寒梦泽深。羊公碑尚在，读罢泪沾巾。”诗里的景物描写就是他的生活环境的一部分，即兴而发，不假雕琢。
3、王维诗中有画，高雅清秀，而孟浩然诗意象朗，淳朴清旷。
   王维诗、书、画、音乐无不精绝，他将多种艺术是精粹，熔于一炉，尤以诗画为最，故苏东坡说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”王维以画法入诗，他的诗在选择视点，构图布局，色彩运用等方面，深得画理，表现出中国山水诗与画相沟通的特点。如《山居秋暝》，“空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”诗人善于选择典型景物，是新雨后山居秋日的傍晚，有松间明月，石上清泉、翠竹、碧莲、浣女、渔舟等画面，是声、光、色、态的融合，给人以鲜明的视觉印象和秋色异常的美好感受；这些景物中有自然之景和生活之景景物的画面不断变化而又相配合，在清凉的月光笼罩下，构成了宁静和和谐富有生气的山居生活图景，也流溢着浓浓的诗情。诗人对自然的观察极为细致，感受非常敏锐，像花甲一样，善于在动态中捕捉自然事物的光和色，在诗里表现出极丰富的色彩层次感，如：“日落江湖白，潮来天地青”（《送邢桂州》）日落昏暗，愈显江湖之白色；潮来铺天，仿佛天地也弥漫着潮水之青色。一是色彩的相衬，一是色彩的相生。“荆荆溪白石出 天寒红叶稀 山路元无雨 空翠湿人衣。”（《山中》）红叶凋零，常绿的林木更显苍翠，这翠色充满空间，空濛欲滴，无雨而有湿人衣之感，这是条件色的作用。“白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。”（《终南山》）则淡远迷离，烟云变灭，如水墨晕染出的画面。王维用画家的眼睛观察自然界的万千变化，以诗人的情思定物态、天趣，诗歌的形象宁静优美而神韵缥缈。
4、王孟诗歌形成不同风格的原因。
   王孟诗为什么会产生冲淡中的异趣？这是他们的不同经历和主观因素影响的结果。
   王维诗冲淡的思想基础是因为在政治上受过两次挫折，前期遭到贬斥，使他看到官场上的诸多黑暗；后期被安禄山胁迫做官，岁被肃宗免罪，但也受到极大打击，使他品尝人生的酸甜苦辣，以致看破红尘，从而厌恶这动乱的社会和黑暗的官场，想从苦难中寻求宁静与和平，极力忘却显示给他心灵造成的创伤，自甘退隐（虽然一直未离开官场），把自我融入于自然之中，在诗里开拓一个完全崭新的自然美的忘我境界，呈现出一种真正的恬淡、怡然、宁静的风格。有因为王维很早就归心与佛法，精研佛理。佛教讲以禅入定，由定生慧的精神境界，对王维山水诗的创作影响极大，这些都使他的诗展示的是自然造物生生不息的原始状态，不受人为因素的干扰，没有孤独，也没有惆怅，只有一片空灵的寂静，而美的意境就产生于对自然永恒的空静之美的感悟之中。
   孟诗冲淡的思想基础，完全不同于王维。因为他处在那个开元盛世，有才干的知识分子能通过各种渠道出仕，以求得显达。而孟浩然终生不仕，他虽一再表示意在山水，实际上这并不是真心话，他的心底怀着思想朝廷的激情，一直在孜孜以求的应第登仕。从此看，他的隐居，不过是一种积极进仕的清高方式而已。思想上的苦闷，想寻求一种解脱，只好把这种感情寄托在山水田园诗里，向大自然渲泻出他的真情。欲仕不得，欲隐不愿，致使苦闷难以排遣。在他的诗里明显地流露出一份抑郁和对社会冷淡的情调。所以诗评家说他的诗“冲淡有壮逸之气。”就是指他在山水田园诗里，所蕴含着的那种深沉怨怒之情。块垒郁结而耿耿于怀，永不能消融，所以他的诗不如王维的诗宁静恬淡。
四、总结王孟诗中有异，王诗脱俗入雅，孟诗入俗致雅。
    总之，王孟山水诗的共同风格是冲淡，但在同中有异，王维诗中有禅趣和空静之美，而孟浩然诗中有壮逸之气；王维追求忘我、无我的空寂境界，而孟浩然的诗更贴近自己的生活，处处有“我”在诗中出现；王维诗中有画，高雅清秀，而孟浩然的诗淳朴清旷；我王维的诗脱俗入雅，孟浩然的诗入俗致雅。