摄影已成为全民运动时代，其动机可以是休闲，减压、交谊，炫耀等等，大家各取所需。如果你以创作为目的，需要磨练一双慧眼，打量风光的细微动人之处，培养一个良好的观察视角习惯，才能拍出有深度的好作品。

       简单来说，风光摄影的观察视角是指拍摄者具有预视的能力，从看见眼前景物到按下快门前，拍摄者如何从场景中截取值得捕捉的画面，并且对最终的画面效果有直观的掌控。由于我们的眼睛每天所接受到的信息太多，而要如何过滤并拍出让人看了会惊叹不已的影像，是每位摄影爱好者所追求的。培养观察视角没有捷径，唯有多拍、多看、多思考才能逐渐达到，在这个过程中，别忘了将自身的观察力、联想力和情感一起加入影像中。无论是取景视角、色彩安排、视觉效果，甚至是拟人、拟物化手法的运用，都会直接影响到作品的最终呈现，而这也是决定个人影像风格的关键所在。面对相同的场景，当多数人拍得平淡无奇，而你却能化腐朽为美感，就是与其他人最大的不同之处，而其中的关键，便是拥有风光摄影的观察视角。

　　风光摄影的观察视角，是摄影者的取景方式和思维历程，通过观察阐释摄影构图规则，诠释创作理念以及主题影像，拍出具有浓郁人情味的作品。众所周知，相机和人眼所见会有所不同，如浅景深、透视、色彩偏移以及低速快门等效果，如果能充分掌握这些特性，将人眼转换成“摄影眼”，即使是平凡的题材也会有无限发挥的空间，开创一份只属于你影像新世界 。如果缺乏细腻、敏锐的观察视角，这些美景就可能与摄影者擦肩而过。风光摄影的观察视角并不是什么高大上的教条，每位摄影爱好者其实都可以拥有独一无二的观察视角，只要观察和拍摄时用眼，用心，不但能拍出“看到的”，更能拍出“想到的”和“感受到的”风光作品。

　　著名摄影家迈克尔·弗里曼曾在《摄影表达与视觉语言》中提及过一些他常用的构图，每当他到一个新的拍摄环境时，他会快速地把脑海中的“套版”套用到现有的场景中，使之成为属于他的影像。过去我不理解为什么他会这么做，摄影应该是很自由的，面对不同的场景应该去寻找新的构图方式，重新产生崭新的观点，无论是单纯的记录还是创作都是一样。如果今天使用固定的“套版”拍摄，岂不是流于形式了吗？我们已经有太多无聊又重复的影像，为什么还需要更多呢？然而随着拍摄经历的累积，自己也会有一些固定的观察习惯，我才渐渐地明白了迈克尔·弗里曼的意思。这些过往的经验，可以让你快速地将眼前的画面提炼出重点，并且加以呈现。说得更简要些，这就是风光摄影的观察视角。这些观点并不是流于形式的老段子，而是在我们过去的经验中，它代表了可行性。