雅顾所诠释的“French Elegance”（法式优雅），是被称作“Timeless”（永恒）的极简之美。雅顾的肖像作品中，很少出现复杂的背景，单纯用光线刻画人物、营造氛围。“神态”是雅顾摄影的精髓，无论你在任何角度看照片，都能感受到照片中人物犀利的目光。在技术风格上，雅顾坚持创立初期的黑白电影用光手法，通过角度和用光达到视觉上的对称与完美，为被拍摄者注入了“永生”的精神，这种能够塑造出3D效果的摄影风格，时至今日都是一种相当时髦的手法。

表现主义的光影传达

在影像处理和表达上，雅顾受到来自摄影和电影两大艺术形式的影响，尤其是借鉴了德国表现主义电影的用光手法。雅顾的照片很少有空间参照物，但正因这一点更能突显画面的戏剧感。他们摈弃自然主义摹写客观现实的创作方法，不求复制现实，崇尚非实在的、装饰性的美，并以浓重的影调、强烈的明暗对比与夸张变形的手法创造出一种极端的纯精神世界，强调表现人的主观现实与心理感受。摄影师常常利用对光线和暗影的处理，制造出人物脸部和背景空间的明暗对比效果，神秘、浪漫又极富表现主义的个性色彩。在漠无表情或者神色凝重的脸上，阴影有时会令人不安，甚至让人感到恐惧，同时也形成了独具特色的影像表现风格。

恒久的黑白肖像

苏珊•桑塔格曾经说过，“所有的图片都渴望被人纪念——甚至永不遗忘”。雅顾的肖像作品就拥有这种魅力，它擅长营造出黑白电影般的质感，传达出一种对抗时间流逝、成为永恒经典的神奇力量。只要提到法国电影史，雅顾影楼一定是其中不可或缺的名词，那些黑白人物肖像就是最经典的传承。雅顾的摄影风格从早期的黑白电影中汲取灵感，尤其是大部分的照片本身就来源于电影拍摄过程中演员的生动表演或是幕后的真实瞬间，雅顾在光影手法、取景、定位上也都延续了电影的风格和技术。在黑白摄影中，光线是摄影师最重要的工具，必须加倍注意用光、纹理和构图才能留下一张张令人赞叹的黑白相片。这种凌驾于岁月的恒久风格，围绕着一种神秘和传奇的光晕，而黑与白正是雅顾经典影像的特征。