风姿卓越桃花仙

唐寅《醒困图》赏析

吴秀之

《醒困图》是唐寅早年根据宋代诗人牟巘五所作诗词之《倦书图》绘制的一幅仕女图。该图纸本设色，描绘一位红衣主人和一男一女醒困的情景。图中主人困意绵绵，男侍端来清水给主人洒喷醒困，女童端来香薰和羹汤。此图虽为唐寅人物画工笔重彩早期风格作品，但在造型、用笔、设色等方面的技艺相当成熟，仕女体态匀称优美，削肩狭背，柳眉樱唇，丽装圆髻，既吸收了张萱、周昉创造的“唐妆”仕女造型特色，又体现出明代追求清秀娟美的审美风尚。衣纹以琴弦描，细劲流畅，富有弹性和质感，发丝、冠服、纹饰等描画尤见精工，细致入微。设色鲜明，既有浓淡、冷暖色彩的强烈对比，又有相近色泽的巧妙过渡和搭配，使整体色调丰富而又和谐，浓艳中兼具清雅。透着一种潇洒俊丽，丰润优雅的气息。

唐寅作品题款署时间较少，给创作年代鉴定带来一定难度。《醒困图》落款：吴门唐寅，钤印：唐寅私印，吴趋。但从唐寅存世作品中考证，“吴趋”为唐寅32岁前常用印，以后很少用此印。题款是宋代诗人牟巘五所作诗词《倦书图》之一、二中句子：“日长偏困校雠人，袖手旁观亦欠伸。一觉黑甜酣午枕，绝怜识字苦劳神。谁道春酣雨不禁，蒙笼眼色透云屏”。题款书法让我们看到唐寅书法早期所习颜体的影子，其三十二岁前，书法师法的范围较杂，楷书学颜真卿、欧阳询，然得其结构之紧聚而不够规整，有稚拙之气；行书兼取欧阳询和王羲之，笔法劲峭和柔婉相杂，然不免有强合之态，说明他的书法还处于探索阶段。唐寅在书法史上，明代著名书评家王世贞有“天下法书归吾吴”之豪语，认为祝允明为最，文徵明、王宠次之，其余吴中诸君子亦各有特色，而唐寅名不在其列，正是这个原因。

唐寅三十岁赴京会试失利，科举仕途破灭，此后，为了谋生，专志于诗文书画的创作。他在绘画上撷取各家，陶铸个性风格，书法上也确立主学方向，得其赵孟頫精髓，风格比较稳定，并逐渐形成自己的面貌。字体在稳健中富有抑扬奇宕的变化，用笔轻重、粗细、刚柔参差揉合，显得潇洒俊逸，呈现出赵孟頫之雅正温润、李邕之奇崛纵逸、米芾之跌宕劲疾为一体的俊逸妍美的独特书法风格。

唐寅人物画多为仕女及历史故事，其人物画大致未逾南宋人物画的格局，多在刻意塑造一种端庄秀丽的美女形象。线条清细，色彩艳丽清雅，体态优美，造型准确，笔简意赅，饶有意趣。《醒困图》人物面容娟秀，体态端庄，衣纹劲力流畅，顿挫宛转。唐寅的仕女画法基本上有两种：一种是线条细劲，设色妍丽。一种笔墨流动，挥洒自如。唐寅较为人所理解的，是拜画家周臣为师。研究认为他也许是在泄题案之后，才开始向周臣请益。由于周臣的画风远摹南宋画家李唐、刘松年，所以唐寅的作品也多被人认为有李刘风格。

唐寅是一个饱尝了世态炎凉滋味的画家，同时又是一位才华横溢的江南才子，但仕途落魄。科场舞弊案被无辜牵连入狱，遭此打击再也无心为吏。加之生活挫折，第一任妻子情投意合，却可惜难产而亡，第二任妻子虽是大家闺秀，却只顾眼前利益，本指望唐伯虎能给她带来荣华富贵，却因“考场风波”永不得翻身，看到富贵无望，最终选择抛弃了唐寅。心灰意冷的唐寅最终离家到郊外建了一座桃花坞，自号“桃花庵主”。过起了：

 “桃花坞里桃花庵，桃花庵里桃花仙。桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠。半醒半醉日复日，花落花开年复年。但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前。”的散逸生活。《醒困图》所表达的，也许是这个时候他感到身心疲惫，渴望一种新的生活吧。

《醒困图》中有“景定斋过眼”、“王氏宗鳞珍藏“、“蓉峰刘恕之章”、“高氏清吟堂鉴藏书画 ”等收藏印。“蓉峰刘恕之章”，刘恕，清著名书画家、藏书家。一名惺常，一作惺棠，字行之，号蓉峰，又号寒碧主人、花步散人。吴县（今江苏苏州）洞庭东山人。“高氏清吟堂鉴藏书画 ”，高士奇（1645-1704），字澹人，号江村。 清代著名学者，学识渊博，能诗文，擅书法，精考证，善鉴赏，所藏书画甚富。。高士奇康熙十五年(1676年)升为内阁中书至翰林院侍读学士，每日为康熙帝讲书释疑，评析书画，极得信任。死后，被追谥文恪。