文化是不分国界的。
让今天再次对这句话产生共鸣的是这位绘本大师：艾兹拉·杰克·季兹。他创作的一本绘本在今天的中国一定能引起很多讨论和启发，这就是《彼得的椅子》。
一本关于家有二宝的绘本。
伴随着全面二胎政策的放开，三十五岁好像已经不能算是生产的高龄，四十多岁怀孕生娃也不再高危。大家见面，习惯性地就从房子聊到孩子，然后就会互相询问：准备要二宝吗？有的还在观望，有的正在待产，有的已经左拥右抱实现目标了。十几岁的哥哥姐姐，带着个流着口水的弟弟妹妹，那镜头很美。只是不知道在心底大宝会不会有一些忧伤，而家庭是不是多了些暗流？去年有个新闻，关于大宝杀了二宝的。很惊悚，很暴力，很不可思议，但又很该被理解。
说到理解，还是龙应台的文字写得生动，一起来读这一段选自《孩子，你慢慢来》中的文字吧：
卧房黑着，妈妈捻亮了灯，赫然发现安安蜷曲在被子里头，脸埋在枕头上，只露出一点脑后的头发。
生病了吗？妈妈坐到床
上，掀开被子，把孩子扳过来。
安安一脸的眼泪。枕头也是湿的。
“怎么了？”妈妈惊异地问。
不说话。新的泪水又沁沁涌出来。
“到底怎么了？你说话呀！”
摇摇头，不说话，一脸倔强。
妈妈就知道了，现在需要的不是语言。她把安安抱起来，搂在怀里，像搂一个婴儿一样。安安的头靠在妈妈肩上，胸贴着妈妈的胸。安静着。
过了一会儿，妈妈轻声说：“现在可以说了吗？谁对你不起了？”
安安坐直身子，揉揉眼睛，有点不好意思地说：“没有啦！只是看到你刚刚去抱弟弟那个样子，你一直在亲他，看着他笑……我觉得你比较爱弟弟……”
妈妈斜睇着安安，半笑不笑地说：
“你现在还这么觉得吗？”
安安潮湿的眼睛微微笑了，把头埋在母亲颈间，紧紧紧紧地搂着。
你会觉得这孩子矫情吗？这是他真实的恐惧啊：有人分走了爸爸妈妈给我的爱，我不再是唯一重要的了。其实，这何止是孩子的恐惧呢？成人不也如此吗？我们总是渴望更多的爱，谁愿意和别人分享私密的情感呢，尤其是生命中最重要的情感？
如果做父母的知道这一点，那么他们就能更好地处理大宝的情绪，而大宝也才能更好地成长为一个哥哥或姐姐该有的样子。《彼得的椅子》讲述的也就是这种懂得，这种成长。
梅子涵老师在给这本绘本写推荐语时拟写的标题是《白的黄的粉红的》，他说这是一本从头到尾明亮、明媚、鲜鲜艳艳的书。也有人说，这本书有三个色系：粉色是妹妹的世界，柔和娇嫩；蓝色是彼得的世界，忧伤纯净；黄色是父母的世界，温暖明亮。总之，这是一本治愈系绘本，用鲜明的色彩治愈着孩子的恐慌，也治愈者家长的恐惧。
只要有爱，有什么是不能治愈的呢？ 你看这一幕：
“嗨，彼得，”爸爸叫他，“要不要帮爸爸把妹妹的高脚椅漆一漆？”
“那是我的高脚椅。”彼得小声的说。
因为有爱，你应该读懂孩子的矫情。梅子涵老师说：“彼得是天真，是可爱，我们根本不要把彼得心里想的那些，彼得拿起他的蓝椅子离家出走，看成是一个孩子身上的缺点。这些都不是什么缺点，而只是一个天真的孩子的心情，是一个干干净净的孩子心里的干干净净的想法。”
因为有爱，彼得爸爸妈妈的做法才那么有效。 看彼得爸爸说的话是像朋友一样，是询问的语气，你可以选择是或者不是，一切完全凭借自愿
。妈妈也是这样啊，“离家出走”彼得她并没有勃然大怒，还是很柔和的对小彼得说：“今天午餐有很特别的菜，你要不要回来，跟我们一块吃？
”吃，是吸引孩子的一大利器吧，每个孩子当饥肠辘辘的时候都抗拒不了吃的诱惑吧！尤其是很特别的菜，哇，妈妈的话术好高明啊！一下子彼得的意志就土崩瓦解了！
因为有爱，彼得才能那么自然而然地长大了。在他坐不进自己的小椅子的时候，他才明白长大原来是这样的。舍得。长大就是有舍有得的过程。彼得顿悟了这个道理，所以，当他重新回到家，他这样做的：
彼得坐在大人的椅子上，爸爸坐在他的旁边。
“爸爸，”彼得说，“我们来把小椅子漆成粉红色的，给苏西坐吧。”
是不是要由衷地为彼得鼓掌？正如梅子涵老师说的那样：
读这样的故事，读这样的故事里的孩子，我们总看见了“欣赏”，看得见书中没有出现的那个写书人的温柔、喜爱的眼睛。他们温柔、喜爱地看着孩子，欣赏着童年，所以他们能写得出这样的可爱，他们画出的孩子的眼睛里全是干干净净的幼稚，而没有一点点歪斜。
干净的，这是与皮肤色彩无关的特质。不论是白种人，还是黄种人黑种人，从心灵的纯净度而言都没有任何区别。所以，彼得这样一个黑人小孩做了故事的主角，并成了一系列绘本的主角，而且受到全世界孩子的喜爱。而且还是一个由白人作家创作的角色。
艾兹拉•杰克•季兹
，一听这名字就知道不是美国土著。虽然他出生在美国，但他的父母都是波兰出生的犹太人，因为遭到迫害移民到了美国。他的故事其实很励志。当时正值三十年代美国大萧条时期，美国无数家庭陷入贫困中，艾拉兹一家也艰难度日。他小时候就喜欢涂鸦，常常把道路或是墙当成画布。他的母亲欣赏儿子的才华，但是他当咖啡店服务员的父亲深知生活艰辛，非常担心从事艺术无法维生，所以希望儿子去学一些实际的技能。1934年他高中毕业后，虽然得到了艺术学校的奖学金，但因为父亲突然过世，他只好放弃，一边打工一边自学。1942年他应征入伍，战后曾去巴黎做过一年的绘画之旅。回国后，靠画商业广告画为生。他的插画作品后来出现在报刊杂志以及几本畅销书的封面上。他为一本小书绘制的封面插画在第五大道的一家书店里展出。
克罗韦尔柯里尔出版公司的总编伊丽莎白•莱利看到艾拉兹的插画后，邀请他为他们公司出版的童书画插画。
从此，绘本界迎来又一位大师。他一生创作了绘本85本！
在不知什么机缘下，他有一天从在四十年代收藏的从《生活杂志》上剪下来的几幅照片。照片描绘的是一个黑人小男孩接受疫苗注射前的模样。后来他回忆道，“几年前我从杂志上剪下了黑人小孩的照片，然后把它们贴在工作室的墙上。在绘画时，我常常抬起头看他，我喜欢看着他。终于他成为了我的图画书的主角。”
但这时这个黑人小男孩还不是长大了的彼得，而是《下雪天》里那个天真的男孩彼得。
小男孩彼得一觉醒来，朝窗外一望，发现到处都是白茫茫的一片——昨夜下了一场大雪。他穿上了一件红色的雨衣，走进冰天雪地里。他嘎吱嘎吱地在雪地里踏出一行行脚印，用脚丫在雪地里划线，又抓起树枝拍打树上的雪。他堆起了雪人，躺在雪地里摆手摆脚做出带翅膀的天使。他爬上雪堆，又滑下去，仿佛那是高高的雪山。他多想在雪地里一直玩下去，但是他知道妈妈在家里等着他呢，于是他捏出一个雪球，藏进口袋里，回到了温暖的家里。他一直想着雪地里的那些好玩的事儿。当他想掏出那个藏在口袋里的雪球时，却发现雪球不见了，他好伤心。但是小小的伤心事很快就没影了，因为当他又一觉醒来时，屋外的雪依旧下个不停，他依旧可以开心地跑到深深的雪地里。皑皑的白雪地里，一个红色的身影跑啊，跳啊……
这真的是一本简单地不能再简单的故事，可是就是这本宁静安详、充满了童趣的小书为艾兹拉• 杰克•
季兹赢得了1963年的凯迪克奖并得到了这样的评语——“没有一本图画书像《下雪天》一样描绘了第一场雪带来的神奇世界。它展现了一个孩子对新世界的好奇之心，以及永葆好奇的美好愿望。”
好奇心。这是孩子的天赋，也是世界发展的原动力。作为大人回头看这种好奇会觉得迷惘和困惑：怎么会有这么大的劲呢？而我们忘了当年的自己一定也是这般打量世界，在各种尝试中体验成长。而且，那么容易满足。
在雪地上踩出不同方向的小脚印，用小树枝打树上的雪，看大哥哥们打雪仗，做个微笑的雪人，在口袋里放个雪球回家……所有这些下雪天的乐趣，小孩子的眼睛最容易发现，也最容易从中得到快乐。这种对童趣的描绘让我想起了另一本绘本《风喜欢和我玩》。它们都在有意识的或无意识的向孩子与成人展示幸福的内核：幸福与金钱物质无关，与自得其乐的能力有关。想想我们小时候，玩泥巴的快乐吧，那时我们更接近幸福。
小彼得得到了大家深深的喜爱。有一次，季兹在图书馆看到一位黑人小孩正在读《下雪天》，他听见那位黑人小孩说：“我在里面耶！”，这句话触动了他，决定让小彼得蜕变成青少年。彼得是Keats笔下最红的主角，约有6本书以他为故事中心。
这就是黑人小孩彼得的由来，也是我们今天能看到的”彼得“系列【《彼得的口哨》（Whistle for
Willie，1964）、《彼得的椅子》（Peter's Chair）、《彼得的信》（A Letter to
Amy，1968）、《彼得的眼镜》（Goggles，1969）】的由来。
绘本无国界，因为它们始终传达着普世的价值观——对完美生活的向往。生活一定有缺陷和缺憾，但谁能阻止一个艺术家的梦想呢？艾兹拉·杰克·季兹一生未婚，但他说彼得就是他的孩子。我们相信，在绘本的世界里，季兹一生完美圆满。
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(2017-06-15 22:27:25)