常见古代诗词意象及象征意义例释

在诗歌中，总有一些特定的意象代表特定的含义，也往往寄托着特定的情感。这些特定的意象，我们称之为“传统意象”或“象征性意象”，也有人称之为“公共意象”。例如，2002年高考中出现了对“折柳”寓意的考查，大家都知道，“折柳”与思乡、送别等有关。那么，为什么诗歌中出现送别场面时，总与柳树有不解之缘呢？为什么不可以是其他的某种植物呢？再比如，与动物意象有关的诗歌中，为什么写燕子的多，而不是写麻雀的多呢？

其实，作者笔下的这些意象，已经不是纯粹的客观事物，而渗透了作者的主观情感，经过历代诗人反复的继承和发展，积累了深厚的象征意蕴，有些已经成为我们民族文化的组成部分。由此可以看出，传统意象的特点，主要有象征性和含义的相对稳定性。例如，以松菊象征高洁，以香草美人象征理想等，即为此类。

诗词中有哪些较为常用的传统意象呢？

植物类：一般有松、竹、梅、兰、菊、柳、桃花、海棠、牡丹、杜鹃花、梧桐、枫叶、落花等。

动物类：一般有鸿雁、孤鸿、鹧鸪、燕子、杜鹃鸟(子规、望帝、杜宇)、蝉等。

器物类：一般有羌笛、芦管等。

景物类：一般有浮云、霜月、夕阳、绿窗、高楼、西楼、东篱、南浦、新亭、关山、烟花等。

既然传统意象积累了深厚的象征意蕴，那么，在鉴赏中，如果挖掘出这些象征意蕴就不难把握作品的思想内容了。例如，一提起“羌笛”，不仅要想到羌笛是一种管乐器，而且要想到那幽怨凄凉的声音，想到寄寓于这声音之中的别意与乡情。再如，诗歌中一提到“杨柳”，我们不仅要想到杨柳婀娜的春色，还要想到以杨柳表示挽留的情意，更要想到送别的不舍和思乡的缠绵。

杜鹃

“杜鹃”是古典诗词中很常见的意象。神话传说古代的巴蜀地区有个君主叫杜宇，称帝后号为望帝，死去以后变化为杜鹃，又叫子归，在暮春时节，经常悲鸣不已，叫声凄厉，甚至叫得连嘴都出了血，似乎在叫“不如归去”，听者无不为之动容。杜鹃因为有这种传说，它就成为不幸者的象征，也成为不幸的人们咏叹的对象。在鸟类当中，它简直成了悲哀的化身了。李商隐就有“望帝春心托杜鹃”的诗句。离家外出的人听到它叫唤“归去”的声音，就更加思念家乡，诗人往往在表现怀念故乡情感、抒写离愁别恨的时候，喜欢利用杜鹃这一形象。崔涂的《春夕旅怀》“蝴蝶梦中家万里，杜鹃枝上月三更”，表达的就是这种游子思乡的情感。也有诗词借用杜鹃啼血的意象，表达忧国志士的忠诚、爱国之意，例如文天祥的《金陵驿》“从今别却江南路，化作啼鹃带血归”。另外，由于杜鹃啼叫的时候，春天的花已经落了，诗人也以杜鹃的出现来惋惜百花凋零、春已归去的情况，例如辛弃疾的《贺新郎》中就有“啼到春归无寻处，苦恨芳菲都歇”的诗句。

东篱

陶渊明的《饮酒》有一句“采菊东篱下，悠然见南山”，表现了诗人悠然自得的生活情趣，有一种超凡脱俗的感觉。这里的“东篱”应该是实写，别无他意。然而，此后的文人，从“东篱”上面似乎找到点什么感觉，于是纷纷用“东篱”入诗，以此表现那种高雅、疏淡、飘逸的情趣和洁身自好的品格。例如，李清照的《醉花阴》“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”就是典型的例子。

南浦    

自从屈原在《九歌·河伯》“子交手兮东行，送美人兮南浦”中出现了“南浦”这个意象之后，后代许多诗人便开始借题发挥起来。在屈原的诗中，“南浦”指的是南边的一条支流，可后来，只要写水边送客就非用“南浦”不可。不知道后来的人是不是觉得一定要写到屈原送客的地方才够情调呢？江淹《别赋》中就有“春草碧色，春水绿波，送君南浦，伤如之何”的精彩诗句，看来，不用“南浦”，就好像觉得味不足似的。后代的诗人写送别的时候，南浦便有了丰富的情韵，染上了一层离愁别绪。南浦也作“别浦”。

鹧鸪

鹧鸪产于我国南部。对于鹧鸪的叫声，古人觉得好像是“行不得也哥哥”。因此听到鹧鸪声，就好像听到它向人们提出“行不得”的警告一样，当人们不情愿远行又不得不远行的时候，听到这种叫声，心里便会产生更加悲凉、伤痛的感受。所以诗人常常借用其声来抒写逐客流人之情，例如，唐代诗人郑谷以一首《鹧鸪》而闻名于世，被称誉为“郑鹧鸪”，成为文坛的佳话。有时，鹧鸪的叫声也常常被诗人借来表达一种无可奈何的心情，例如，辛弃疾《菩萨蛮》中“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”，其中诗句暗示“行不得”，表达的是自己亲身参与抗金的愿望和理想无法实现的无奈。

鸿雁

第一，大雁是一种候鸟，定期往返于南北方，我国绝大部分地域都可以看到雁阵飞过，这就使许多滞留外乡不能按期回家的人对比自己，生发出无限的忧思。很多诗人通过诗歌，在大雁身上寄托自己的思乡之情。例如，孟浩然的《早寒有怀》“木落雁南度，北风江上寒”表达的就是游子漂泊思乡之情。第二，由于古代有“鸿足传书”的传说，所以在诗中，大雁往往还承担传递音讯的作用，很多诗写到“大雁”，往往表示盼望、惦念外出之人的音讯，也就传达了思念之情。例如，李清照《一剪梅》“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”，写词人看到大雁飞过，而自己却无缘读到“锦书”，表达了对丈夫的思念之情。第三，大雁总是结队迁徙，在途中经常会由于受到猎人射击等原因而掉队，成为孤雁。在诗人笔下，“孤雁”的意象很多，诗人往往用“孤雁”“孤鸿”“断鸿”来喻人，表达诗人或孤独、或孤高、或受尽迫害等情感，代表作品有苏轼的《卜算子·黄州定慧院寓居作》和杜甫的《孤雁》等。

浮云

浮云一般指漂泊不定的云。在诗词中，浮云往往与远行的游子相联系。例如，李白《送游人》“浮云游子意，落日故人情”，把天空飘荡的白云看成是行踪不定、任意东西的游子。韦应物《淮上喜会梁州故人》“浮云一别后，流水十年间”也是典型的例子。另外，浮云还有一层意思，往往比喻一切阻碍历史前进的势力，例如，王安石的《登飞来峰》：“不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。”其中的“浮云”比喻一切邪恶的势力。李白《登金陵凤凰台》“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁”中“浮云蔽日”，比喻奸臣蒙蔽皇上。

绿窗

绿窗意为绿色的纱窗。唐宋贵族妇女喜欢在春夏之季贴绿色窗纱，蔚为风气，诗人简称为绿窗，也作碧窗。在中国古典诗歌中，它往往表示一种温暖的家庭气氛，或者一种闺阁情境。例如，刘方平《月夜》中“今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱”，“绿窗”显示的是一种温馨的情调。再如，李益的《奉和武相公(春晓闻莺)》“蜀道山川心易惊，绿窗残梦晓闻莺”，则展现了一种闺阁情境。

绿绮

绿绮有几个意思。第一，绿绮原是古琴的名称，据古书记载，楚王有琴叫绕梁，司马相如有琴叫绿绮，蔡邕有琴叫焦尾，这些都是著名的乐器。因此，在唐宋诗词中借为琴的代称。例如，贺铸《小梅花》：“愁无已，奏绿绮，历历高山与流水。”第二，形容傍晚云色的美丽。例如，杜甫《白帝城放船出瞿塘峡》：“落霞沈绿绮，残月怀金瓯。”第三，指代绿色的丝织品。例如，周密《西江月》：“绿绮紫丝步障，红鸾彩凤仙城”。

西楼

西楼指位于西面的楼。古代诗人特别钟情“西楼”，可是，“西楼”毕竟不是“岳阳楼”或者“黄鹤楼”那样的名楼，我们从地图上似乎也找不到它的所在。可是，为什么不同时代、不同遭遇的人，都会选择“西楼”，而不是“东楼”、“北楼”之类呢？李煜“无言独上西楼，月如钩”；许浑“满天风雨下西楼”；李清照“雁字回时，月满西楼”；晏几道“西楼月下当时见，泪粉偷匀”。从上面的例子中，大体可以这样猜测：西楼仅仅是一个象征性的概念，或者指代闺房，或者指代曾经聚会之所，或者指代孤独寂寞的居所，或者指代登高望月怀远的地点，在诗词中，西楼多属泛指。总而言之，既然能称为“楼”，“高”一定是它的特点，所以，很多情况下，“上西楼”“下西楼”就成了独特的搭配。

凭栏

凭栏的意思就是依着栏杆站着，但在诗词中使用“凭栏”“倚栏”“凭阑”等词语，就有了多种不同的意味。或者表示怀远，或者表示凭吊，或者表示抑郁愁苦，或者表示慷慨激昂。李煜“独自莫凭栏，无限江山”、岳飞“怒发冲冠，凭栏处”等诗句中的“凭栏”，都和某种激动的感情联系在一起。古人怀念远人，或心有所思，或悒郁愁苦，都习惯默默地凭栏对远。例如，柳永的《蝶恋花》“草色烟花残照里，无言谁会凭阑意”。

丁香结

丁香结比喻心中郁结的忧愁。例如，李商隐《代赠》“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”和冯延巳《醉花间》“霜树尽空枝，肠断丁香结”都是比喻心中的忧愁。

新亭

《世说新语》和《晋书·王导传》记载了一个“新亭对泣”的故事：南渡后，名门士人一有闲暇就相邀到新亭(今南京市)饮宴，有一次，大家忽然想起了北方的故土，相视流泪。只有丞相王导慷慨激昂地说“当共戮力王室，克复神州”。后来，因为“新亭对泣”的故事，“新亭”这个普通的地名，也就有了象征意义，或者表示怆怀故国，或者表达忧国伤时的悲愤之情。辛弃疾的《水龙吟》“长安父老，新亭风景，可怜依旧”，就是典型的例子。

落红

“红”在诗词中常常是“花”的代名词，而且一般指凋残的花，与其他词语搭配，多加“落”“乱”“残”等字样。“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，诗人在看到自然界花开的时候，敏感的心灵往往使他们情不自禁地落泪，那么，可以推想当诗人看到象征衰残的落花的时候，又怎能无动于衷呢？落花撩动了无数诗人的情思，在诗人看来，落红是春天即将离开的信号，也是美好事物转眼成空的象征，它又仿佛是不幸者的命运写照。古往今来，许多诗人都写过落红，常常带着无限惋惜和无奈的感情。辛弃疾《摸鱼儿》“惜春长怕花开早，何况落红无数”，就是很好的例子。

尺素

尺素是书信的代称。古人写信往往取用一尺左右的绢帛，故称尺素。骆宾王《夏日夜忆张二》“烹鲤无尺素，筌鱼劳寸心”；秦观《踏莎行》“驿寄梅花，鱼传尺素。砌成此恨无重数”；张先《蝶恋花》“欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处”等，都是表示书信的意思。

危栏

危栏，高处的栏杆，往往表示登高望远或者登临抒怀，多与忧国、伤怀、思人等有关。例如，欧阳修《踏莎行》：“楼高莫近危栏倚”；辛弃疾《摸鱼儿》：“休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处”。

关山

一般泛指关塞山川。例如《木兰诗》中“万里赴戎机，关山度若飞。”又如，秦观《鹧鸪天》：“一春鱼雁无消息，千里关山劳梦魂。”当然，后来的诗人用“关山”，也借指遥远的地方，多与思乡、念人有关。例如，晏几道《生查子》：“关山魂梦长，鱼雁音尘少。”

阳关

最初表示古代地名，为沟通西域的要道。例如，王维《渭城曲》：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”后来，由于唐人把王维《渭城曲》翻入乐曲，称为《阳关三叠》或者《阳关曲》，简称《阳关》。在唐宋的诗词中，“阳关”作为离别送行的歌声。例如，白居易《对酒》：“相逢且莫推辞醉，听唱阳关第一声。”再如，柳永《少年游》：“一曲阳关，断肠声尽，独自凭兰桡。”

折柳

古代的歌曲名称，一名折杨柳、杨柳枝，原来为两汉乐府的横吹曲辞，六朝诗歌多为伤别怀人之作，在唐代，也有人翻唱新曲。例如，白居易《杨柳枝》：“古歌旧曲君休听，听取新翻《杨柳枝》。”2002年高考李白《春夜洛城闻笛》“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”中“折柳”就是这层含义。另外，汉代送客到灞桥折柳赠别，到唐代，旅人将行送至长亭，往往要折柳以赠别，取其“柳”与“留”同音，以表达“挽留”之意。例如，赵嘏的《忆山阳》“折柳城边起暮愁，可怜春色独怀忧”。

吴钩

原指吴王阖闾所造的钩，但在唐宋词中多作身边所佩带刀剑的代称。李贺《南园》“男儿何不带吴钩，收取关山五十州”，杜甫《后出塞》“少年别有赠，含笑看吴钩”。在诗人的笔下，吴钩多用来暗示建功立业的抱负。

迟日

在《诗经·七月》中有“春日迟迟”的句子，“迟迟”表示和舒的样子。所以后人就用“迟日”表示“融和的阳光”。例如，极为经典的杜甫《绝句》：“迟日江山丽，春风花草香。”再如，宋之问《春日陪宴诗》：“彩云歌处断，迟日舞前留。”

青鸟

在古代传说中，“青鸟”是仙人的信使，在诗词中常常被借用指代情人的使者。李白《相逢行》“愿因三青鸟，更报长相思”和李商隐《无题》“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”都表示这个意思。   

南园

泛指花草园林。南，在这里没有实际的方位意义。在东汉，南园是皇家苑囿，在洛水南。后来的文人便用以泛指花草园林。例如，温庭筠《菩萨蛮》：“南园满地堆轻絮，愁闻一霎清明雨。”

阑干

阑干有三个意思。第一，古代建筑物附加的木制栅栏，叫做阑干、栏杆。它往往被设计成各种样式，绘成各种颜色，以增加美观，例如，冯延巳《抛球乐》“坐对高楼千万山，雁飞秋色满阑干”、辛弃疾《水龙吟》“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”。第二，横斜的样子。古代多用来形容星斗纵横错落。例如，贺铸《清平乐》“夜潮洲渚生寒，城头星斗阑干”。第三，形容泪水纵横或者纵横散乱的样子。例如，谢逸《江神子》“恰似梨花春带雨，愁满眼，泪阑干”、白居易《琵琶行》“梦啼妆泪红阑干”，其中的“阑干”都形容泪流满面。

楼兰

汉代西域的国名。后代诗文中常常用“斩楼兰”、“破楼兰”抒写为国立功、抗击外寇的壮志。李白《塞下曲》“愿将腰上剑，直为斩楼兰”，即为此意。

新丰

新丰，地名，本指今陕西临潼县新丰镇。在《新唐书·马周传》中记载，马周未得志时周游长安住在新丰馆舍，主人对他很怠慢，他要了一斗八升酒悠然独酌，众人大异。后来遇到中郎将常何，因为替常何上书陈事，受到唐太宗赏识，拜为监察御史。根据这个典故，后来的诗人以“新丰”或“新丰客”自喻，抒发怀才不遇的感叹。例如，李商隐《风雨》“心断新丰酒，销愁斗几千”用的就是这个典故。

蓬莱

传说中的海上神山，仙人的居所。在诗词中用“蓬莱”，多比喻皇家宫殿，或比喻歌舞楼榭，有时也指仙人居所，总而言之，在诗词中，“蓬莱”多借用形容环境美好，有如仙境一般。也作“蓬壶”“蓬岛”。例如，李清照《蝶恋花》：“好把音书凭过雁，东莱不似蓬莱远。”

锦字

织在彩色丝织品上的文字，古代诗词中常常借指寄给丈夫的书信。当然，有时也泛指女性的书信。例如，晏几道《满庭芳》：“别来久，浅情未有，锦字系征鸿。”李白《久别离》：“况有锦字书，开缄使人嗟。”

翠微   

形容山色青翠似在有无之间，所以叫作“翠微”。也常常作为青山的代称。杜甫《秋兴》“千家山郭静朝晖，日日江楼坐翠微”，“坐翠微”，是“面对翠微”的意思，指代翠微的山色。另外，形容树色的青翠或者形容江湖水色的青绿缥缈，也叫做翠微，例如，晏几道《鹧鸪天》：“十里楼台倚翠微，百花深处杜鹃啼。”其中，翠微形容的是树色。