活跃于康熙、雍正、乾隆三朝的文化巨匠郑板桥，以文人的才情、官吏的阅历与艺术家的敏锐，在艺术史上留下浓墨重彩的一笔。其书法作品因 “乱石铺街” 的独特风格饱受争议，甚至被贴上 “丑书” 标签。但深入探究不难发现，这实为对传统书法的大胆革新，绝非简单的 “丑” 字可以定义。

广东崇正2020秋拍拍品 郑板桥 行书二开 水墨纸本 镜片

郑板桥从秀才、举人到进士的进阶之路，为其艺术创作筑牢深厚文化根基，也使其成为 “扬州八怪” 中极具代表性的人物。他独创的 “六分半书” 堪称书法史上的里程碑，打破楷、行、草、篆等字体的界限，将多种书体巧妙融合于同一幅作品。观赏其书法，笔锋在不同字体间自如切换，如灵动舞者演绎多变舞步，节奏明快、自然流畅，尽显创新气魄。

郑板桥书法

在结构与笔法层面，郑板桥书法别具一格。字体常呈左低右高的倾斜之势，横笔如燕尾轻盈上挑，竖笔似修竹婀娜弯曲，疾徐交替、轻重错落的笔画，营造出强烈的动感韵律。在章法布局上，他打破常规，依据作品意境灵活调整字形大小与位置，巧用异体字，让整幅作品充满灵动变化与错落之美。

书画同源是郑板桥艺术创作的核心特色。他巧妙借鉴画兰竹的神韵入书，撇捺间尽显兰叶飘逸、竹枝坚韧，赋予书法独特的绘画质感。这种将绘画与书法深度融合的创作方式，不仅开创了独特的艺术风格，更实现了书画同源的至高境界。

郑板桥《行书五言诗》 64.5×69cm 北京画院藏

从书法发展的历史维度看，郑板桥的创新并非离经叛道。他扎根传统书法土壤，汲取前人精华后大胆突破。晚年将行楷笔法与隶书结字相融合的风格，便是传统与创新完美结合的例证。在清代书法创作趋于同质化的背景下，郑板桥的探索为书法艺术注入新活力，拓宽了书法的表现边界，为后世书家在继承传统中寻求创新提供了宝贵借鉴。