一、“虚实结合”中的“虚”与“实”是相对的：有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，抽象为虚；显者为实，隐者为虚；当前为实，未来为虚.

虚实结合：是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织一起表达同一样的情感。

具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：神仙鬼怪世界和梦境，已逝之景之境，设想的未来之境。

1、神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。诗云：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。李白描绘了一幅美好的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。

2、已逝之景之境。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中云：“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”再现了火烧赤壁这一史实。显然不是发生在眼前，故也是虚景。

3、设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。例如柳永《雨霖铃》中云：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。在《西厢记·长亭送别》中崔莺莺送别张生唱词很多是设想的未来之境。今夜中月，闺中只独看，遥怜小儿女，未解忆长安。

二．按虚景与实景的关系，虚实结合手法可分为虚实对比和虚实衬托。

（1）虚实对比是虚景和实景相反相成形成强烈对比，从而突出主旨。借古讽今的咏史诗常运用虚实对比手法。如李白《越中览古》：“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”前三句着重虚写越王勾践卧薪尝胆破吴后富贵威武、繁盛热闹的往事，结句实写只剩下几只鹧鸪在王城故址上飞来飞去的眼前之景，虚实对比，表达了今昔盛衰无常之感。

（2）虚实衬托也叫虚实反衬，是虚景和实景相辅相成形成渲染烘托，委婉含蓄抒情。一类是以虚衬实，也叫“对写法”，是在思乡诗词中诗人从描写家人思念自己的角度抒发深挚的思亲怀人之情。如高适《除夜作》首句“旅馆寒灯独不眠”，实写自己除夕之夜在清冷旅馆中寒灯下影只形单凄寂难眠，第三句“故乡（借指亲人）今夜思千里（借指自己）”从对面虚写，想象故乡亲人在这个除夕之夜定是想念着千里之外的我。以虚衬实，虚实相生，把深挚的思乡之情抒发得更为含蓄。一类是以实衬虚，也叫侧面描写，如《陌上桑》中“行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷”。借行者、少年、耕者、锄者等人的失常反应（实写）来烘托罗敷惊人的美貌（虚象），以实衬虚，虚实相生，突出了罗敷的美艳绝伦。

三、课后练习：

1、从虚与实的角度分析该诗。

塞上听吹笛     高适

雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。  借问梅花何处落，风吹一夜满天山。

一二句写实景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊！三四句写虚景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间和色和香洒满天山。此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。

2、 邯郸冬至夜思家      白居易

邯郸驿里逢冬至,抱膝灯前影伴身。

想得家中夜深坐，还应说着远行人。

作者是怎样写“思家”的？ （2005年高考全国卷）

本诗运用了虚实结合的手法。前两句写诗人此时的孤寂，是实。后两句写家人围坐灯前，谈论着自己这个远行人，是虚。答案：作者主要通过一幅想像的画面，即冬至夜深时分，家人还围坐在灯前，谈论着自己这个远行之人，以此来表现"思家"的。

3、阅读下面一首元小令，然后回答问题。

小桃红 秋江

倪瓒

一江秋水澹寒烟，水影明如练，眼底离愁数行雁。雪晴天，绿蘋红蓼参差见。吴歌荡桨，一声哀怨，惊起白鸥眠。

这首小令描绘了意境幽远的秋水景色，读来如同欣赏一幅引人入胜的画卷。请从动静和色彩两方面对这首小令进行赏析。

参考答案：这首小令头两句写出江面水影浩白如绢，属静景描写，最后几句“吴歌……惊起白鸥眠”，则显出动景，首尾动静呼应，和谐统一。（如写出“第三句写视线之内只见几行大雁在天空飞行为动景，与前两句的静景描写和谐统一”，亦可。）“雪晴天”两句描写了在晴朗的天空之下，绿色的浮萍、粉红色的蓼花高低不齐地长在水边。作者将白、绿、红几种色彩巧妙地调和在一起，把秋天点缀得异常绮丽。

4、夜雨寄北       李商隐

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

问：这首诗用什么艺术手法表达出怎样的思想内容？

本诗采用了虚实相生（衬托）的手法，一、二句是实写，用巴山夜雨衬托自己不能回家与亲人相见的愁情。三、四句是虚写，想象与亲人相聚时两人共剪窗花、深夜长谈的欢乐场面，以想象的乐景反衬现实的悲情。

5、本诗运用了动静结合，远景近景结合，很有层次感，试作分析

淮中晚泊犊头

春阴垂野草青青,时有幽花一树明。晚泊孤舟古祠下,满川风雨看潮生。

诗中一、二句写远景，写苍茫开阔的原野景色，三四句写近景，交代时间已近傍晚，本来迷茫阴沉的天色更是朦胧，一、二句写静景，草色青青，春阴迷离；三四句写动景，夜泊孤舟，看满川风雨凄迷，春潮乍起，整首诗视角忽远忽近，有面有点，变换交叉，富有立体感。

6、望江南 李煜

多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。

这是南唐李后主亡国入宋后写的词。有人说这是一首极尽繁华之作；有人说这是一段凄凉无限之吟唱。

请从艺术手法运用的角度谈谈你对这首词的看法。

答：（要答运用了什么艺术手法。反衬或以虚写实。艺术手法的表达效果。）

从表面看（特别是后三句），这首词写的是对往昔繁华的眷恋，但实际是表达梦醒后其处境无限凄凉。作者通篇不对当前处境（实）作正面描写，而是通过这场繁华生活的梦境（虚）进行有力的反衬。梦境越是繁华热闹，梦醒后的悲哀便越是浓重；对旧日繁华的眷恋越深，今日处境越凄凉.

在诗歌鉴赏中，最让学生头疼的就是手法分析题。原因之一，就在于学生缺乏手法知识储备，鉴于此，笔者有了细讲诗歌手法的念头。本篇主要讲讲诗歌的常用表现手法之一——虚实相生。

一、什么是“虚”与“实”

古诗的“虚”，指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出的那些虚象和空灵的境界；“实”则是指客观世界中存在的实象、实事、实境。

二、古诗中的“虚”“实”运用

1、眼前之景为实，想象虚构构之景为虚。以《雨霖铃》为例：

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发，执手相年泪眼，竟无语凝噎。

这些诗句，写的都是眼前的实景实事实情，是“实”。

念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

这三句，则是半虚半实。

今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。

这三句，是想象之景，属虚写。

2、现实之景为实，已逝之景之境、神仙鬼怪世界和梦境为虚。以《念奴娇·赤壁怀古》为例：

乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

这是苏轼游黄岗城外的赤鼻矶所见到的景象，当算是“实”。

羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。

这三句，再现了火烧赤壁这一历史画面，显然不是发生在眼前的实景，故属虚写。

3、形象为实，抽象为虚；有限为实，无限为虚。

以《虞美人》为例：

一江春水向东流。

这一句，写愁绪。愁绪本是很抽象，李煜却将之化成了“一江春水”气势汹涌，不可遏止，化抽象为形象，化虚为实.

又如《游园不值》：

春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

这两句，以少胜多，以有限之红杏表现无限之春意。这是化实为虚。

4、侧面为实，正面为虚。以马致远的《天净沙·秋思》：

小桥流水人家。

这一句子以温馨景象，反衬人的孤独、凄凉的心境。

三、虚实结合在古诗中的作用

清朝唐彪在《读书作文谱》中说得很精辟：“文章非实不足以阐发义理，非虚不足以摇曳神情，故虚实常宜相济也。”鉴于诗词篇幅十分短小，容量有限，诗人谋求虚实结合，虚实相生，趣味、诗韵俱存，使其内涵丰富，外延无边。

如：杜甫的《闻官军收河南河北》：

剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。

却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。

白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。

即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

前两联写实。诗人初闻蜀中大地“收蓟北”，意味着盘踞八年的“安史之乱”老巢被摧毁，杜甫禁不住“涕泪满衣裳”！这是悲极而喜而又喜极而悲！他回头看看与自己一同饱受战乱苦难的妻子儿女，她们哪里还有愁云？遂卷起诗书，与家人同喜同乐！“收蓟北、涕泪满衣裳、却看、漫卷诗书”都是突然之间“喜欲狂”的生活真实！

后两联写虚。我们“放歌”、“纵酒”欢庆胜利，共庆失土的收复；我们焕发青春，返老还童，与年少的儿女作伴还乡，告别流离失所的生活。诗人虽然此时身在异域，思绪早已鼓翼而飞，沿着涪江入嘉陵江，穿巴峡入长江，再出巫峡至襄阳，转向洛阳还故乡。诗人回家畅想曲的节奏轻快、和谐，地点转换让人目不暇接！此时杜甫的感情，如洪峰迭起，向前奔涌，一泻千里啊！

假如没有这两句虚笔，一路实写到底，就难以表现诗人乍闻胜利消息时的喜极心情和急欲赶路返乡的愿望！此诗之所以被誉为“杜甫生平快诗”，关键之一在于虚实妙合！虚写尤不可缺，恰如王世贞《艺苑卮言》所云：“前疏者后必密，半阔者半必细，一实者一必虚。”

总的来说，虚实结合，可大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。有时能形成强烈的对比，有时能形成渲染烘托，从而突出诗歌的中心。