旅美画家杨扬先生
http://s16/small/005AQSHFzy6SeRuYc4D2f&690
杨扬先生,1984年赴美留学并迁居美国,在南达科他州。获奥古斯塔娜学院艺术硕士学位,并任教于该大学艺术系。20世纪90年代初开始从事专业美术创作,其作品被世界各地艺术收藏机构及收藏家、博物馆收藏。2006年获得美国前五大博物馆之一“明尼阿波利斯美术博物馆”(Minneapolis
讲故事的人:虽然长期生活在美国,但杨杨认为,自己身上流着炎黄子孙的血,自己的绘画是用西方的语言讲述中国的故事。“用文字语言讲故事的局限性在于不能使听故事的人变成讲故事的人,我的绘画是将看故事的人变成造故事的人。”杨杨说。
杨扬通过画面来打动观众,进而激活观众的想象力,引导他们想象、联系、形成并讲述观众本人的故事,创造性地让自己的绘画具备了激发故事的气势。在这个过程中,画家及其作品成为诱导器和催化剂,每个观众的审美体味都与众不同,都是带有个人特色的独特且深刻的体会。杨扬用自己的作品传达对人的个性化的赏识。
“当他说讲一个故事的时候,他并不是在讲一个确切的画家本人的故事,而是通过绘画引导观众自己想故事。”明里阿波利斯美术博物馆策展部主任斯多沃特·特恩奎斯特评价杨杨说。
http://s11/bmiddle/005AQSHFzy6SeSvQAoWaa&690
——杨扬与提示主义——
“提示主义”这一新的艺术术语,指作品涵盖了当代艺术界的后起之秀的流派,是每个艺术家的个人意图在自己作品中的独特感觉。放大的理解是对外界视觉刺激的敏感性的体现。提示主义作品是艺术家们受来自内部和外部因素的影响的绘画,艺术家们用各种不同的媒介来呈现生动的场景,让想象和含蓄的意义提示来诠释这一特色。杨扬的作品《苹果园》系列和《瞒天》系列便是其中的代表作品,其作品近年来也一直活跃在国际当代艺术平台,在提示主义作品中备受收藏者青睐。例如2006年美国明理阿波利斯美术博物馆(美国前五大综艺博物馆)收藏并主办了杨扬的作品个展,展期三个月。杨扬的艺术所具有的意义不只是描绘一件事物,而是他在强烈的唤起热门对生命的尊重。他的画面有些“拧巴”的色彩,我们看到悲剧与诙谐、挖苦与怜悯、生命的颤动与死亡的静止……在其间,我们可以去体会“很简单的复杂”。

加载中…