施施然，本名袁诗萍，中国作协会员，河北文学院签约作家，著有诗集《唯有黑暗使灵魂溢出》等4部，曾获中国十大女诗人奖、中国作协重点作品扶持、河北省文艺振兴奖、三月三诗歌奖等。诗作被译为英、法、阿拉伯、瑞典、罗马尼亚等多国语言发表。画作多次参加专业美展或文人书画邀请展。

忘掉代际划分，诗歌自己会发光

 施施然

与古代相对简单的农耕社会相比，现代全球化社会资讯发达，网络信息过剩，泡沫文化层出不穷。甚至，当前由于新冠疫情的出现，导致人们的出行，包括一些贸易，从曾经的全球化又重新回缩至国界线内。这种种急剧变化，从经济，到政治，再到情感，波及到每一个人。因而当代诗人需要处理和解决的东西，比古人要复杂得多。

在诗歌写作上，70后诗人面临的问题更加层峦叠嶂。前有屹立于诗坛闪耀而坚韧的优秀60后诗人，他们在经验和技艺上的练达已经形成很难逾越的高度。后有几乎放弃了诗歌传统，完全凭借自我才华与锐利的感受写作的85后、90后。70后诗人夹在中间，既放不下对传统的承继，又想释放不同于前辈诗人固有的诗歌个性。如何写出既有高度又有深度的作品，彰显出70后诗人的实力，可见其中难度。令人欣喜的是，一部分70后诗人已经做得很出色。比如我在编选的《中国女诗人诗选》，限定的百位之内当代前沿实力女诗人里，从50后到90后，入选最多的还是70后，这和我本人是否70后关系不大，客观讲，一些70后女诗人文本的完成度，题材的多样性，向内挖掘的纵深感，以及对技艺探索发现的诗写自觉，都已不容忽视并已具气象。遗憾的是，多数70后女诗人的诗写，与她们所获得的荣誉，并不成正比。

关于诗人的代际划分，主要易于评论家研究。诗人们自身或多或少也潜在着一些影响的焦虑，以代际归类，可以获得一种归属感。但对诗人的写作，起不到什么影响。诗人观察世界，也记录心灵的沟壑。一首诗的诞生，只是一棵树上结成的果实，而它在长成这颗果实之前，树的根须必须深深扎进土壤，吸取阳光、水分，和泥土的滋养。诗要表达的就是这一整个过程中积聚起来的生命感受。没有一首诗可以凭空出现，都是或隐或显深埋于内心的种子，遇适宜时机完成了它的成长，诗人就是那棵长出诗歌果实的树。仔细观察，每首诗都有着诗人自己的血脉纹理。在我看，不妨忘掉代际与命名，让写作置于更广阔的价值评判领域，专注于自我发现，与诗写技艺上的锤炼，写出独特的自我成长与生命感受，以及对这个世界的看法，等候那个不带时代偏见的读者，诗歌自会发光，诗人也会有其应有的位置。

我的诗歌题材比较驳杂，亲情、爱情、城市生活、各地旅行，这些不过是我写诗需要借助的材料，一首诗仅有这些是不够的，我真正想要表达的，是通过包括语言、结构这些技术层面的东西，挖掘出个人生命中骤然出现的自省，或对客观世界中某种本质性事物的发现，以及时光带给人类的空无感。诗歌对我来说，类似一种自我修行，不仅是个人精神上的依托、自省，与慰藉，同时也是对外部世界更深层次的观察与记录，是客观世界反映到内心、又折射出来的一种真实，是我在这个世界活着的证据。我从诗写中认出自我。