昨天说了认识颜色，今天就说涂色吧！

    世界万物汇聚到绘画作品中,不外乎是由两大因素组成的,一个是形状,一个是色彩。这两个因素中,形状往往容易被人们认识,而色彩似乎不太被人们重视。当然,在画中确实可以只使用一种因素,但是,如果全部的绘画作品都只用形状这一种因素,绘画这种形式就太单调了。一个没有色彩的世界是无法忍受的。更何况，单纯的形状存在吗？所以说,色彩（包括黑白灰）在绘画中同样非常重要,特别是在孩子的画中,由于孩子们造型的能力尚不能达到完美的程度,如果只是用简单的线条表示出要画的内容,那么,这种儿童画起码不能称为完整的儿童画。从教育角度讲,只单一的运用一种因素画画,对孩子完整地认识与理解周围世界也是非常不利的。

    孩子之所以不爱在画画的过程中涂颜色,是因为孩子急于想通过画画表达他们对周围世界的形象的认识,这就忽略了色彩的存在在,这同孩子画的内容中往往缺东少西是同一个道理。遇见这种情况，成人们完全可以借助纸的颜色帮助孩子观察,因为一般孩子画画都用白纸。比如,孩子画一个人,他们画的脸、身上的衣服,往往只是用线条勾出了大致的轮廓,在这个时侯,您就可以

    讲到认识颜色,这其中有两个含义,一种是科学型的,也就是让孩子准确地看到红颜色就说“红”,看见蓝颜色就说“蓝”,或者有人一说“黄色”孩子就能找到黄色。这实际上就是让孩子在头脑中对大家约定俗成的色彩名称同它实际所指的颜色划等号,这种科学型的色彩知识是每一个人都必不可少的,否则,它会给我们的生活、学习和工作带来种种不便。但是,科学型的色彩知识重要,并不等于画画就必须先如此认识了颜色,然后才能去画画,才能画好画。要画好画,必须首先认识具备艺术型的认识颜色的方法。什么是艺术型的认识颜色的方法呢?举个例子来说,如果一个孩子面对一片断树林草坪,只知道用一种或两种绿色去画,从这片风景中看不出其他任何颜色,即使他以科学型的方法认识再多的颜色,他还是画不出色彩丰富的画来,因为他从周围世界中观察不出他能叫得上名字的各种颜色;而另一个孩子则不然,有很多颜色的名称他还叫不上名字,或者名字和实际的颜色还不能一一对上号,可是他在画同前一个孩子相同的内容时,却能发现很多新奇的色彩,比如叶子上的红边,虫子咬过的地方变成了黄色,枯叶的褐色等等,尽管他叫不上这些颜色的名称,却能从自己使用的颜料中找出相近的颜色,并画在画中。这个孩子

    两天，三个风格迥异的展览！

    如果论技能技巧，《中国写实画派五周年特展》首当其冲，《首届中国动漫艺术大展》当排第二，而《第二届全国设计艺术大展 “设计·生产力” 2009北京世界设计大会特展》只能排老末了。

    如果讲艺术，排位正好倒过来，被主办者称为“不谈艺术的事，而谈设计带动产品增值的新话题，还要求艺术地展示表达……”的“设计展”最艺术，而认为自己用“喜爱的写实语言方式，继续追求造型结构和色彩的完美，并赋予作品更丰富的艺术表现力，追求更高的艺术境界，表达着自己那诗人一般的浪漫情怀……”的“油画展”最缺乏艺术，感觉是一个高技术的“喷绘展”。

    今天立冬了。今天在中国美术馆参观了《首届中国动漫大展》

    今天用一个韩国的传说、一本描绘冬天的绘本、一个温暖的故事与大家共享——祝我们的冬天充满温暖！

    今天，向钱学森的最后告别。对于这位老人，用什么样的形式告别都不过分。

    作为一个贫民百姓，我用钱老这最后的谈话做为自己的悼念。

    钱老关于创新人才培养的这些话是我一生事业的指导——

　　“今天，党和国家都很重视科技创新问题，投了不少钱搞什么“创新工程”、“创新计划”等等，这是必要的。但我觉得更重要的是要具有创新思想的人才。问题在于，中国还没有一所大学能够按照培养科学技术发明创造人才的模式去办学，都是些人云亦云、一般化的，没有自己独特的创新东西，受封建思想的影响，一直是这个样子。我看，这是中国当前的一个很大问题。”

   “我是在上个世纪30年代去美国的，开始在麻省理工学院学习。麻省理工学院在当时也算是鼎鼎大名了，但我觉得没什么，一年就把硕士学位拿下了，成绩还拔尖。其实这一年并没学到什么创新的东西，很一般化。后来我转到加州理工学院，一下子就感觉到它和麻省理工学院很不一样，创新的学风弥漫在整个校园，可以说，整个学校的一个精神就是创新。在这

    上周末，幼儿1+1进入色彩表现单元，正好赶上一个“洋”节，结果，大家一起过节了！不过，过节只是一个由头，真正的目的“隐藏”在背后——色彩的表现。一个小时的“节日”，大家为自己设定了“角色”，为角色选定了“色彩”，，然后色彩+Trick-or-treating如愿得到了sweets。只可惜大家的动作表情还不够“丰富”和“潇洒”。不过，活动并没有结束，后面还有“故事”和“故事画”。当然，作为本单元“主角”的“色彩”更不会被忘记！

    画人物画是每个孩子学习画画中必不可少的内容,最初的人物画,比如,象征期的大头小身子的“蝌蚪人”,主要是画孩子自己、画爸爸、妈妈、爷爷、奶奶等亲近的人。在过渡到图式期的过程中,孩子所画的人物范围逐渐扩大,包括了老师、好朋友、父母的同事、邻居、孩子所见的有特点的人物,比如售货员、警察、医生、军人,以及童话中的人物等等。

    对处于象征期的孩子所画的人物,成人的辅导主要应该在画外,因为孩子支配手的能力尚不健全,对孩子在画面上要求太多了反而会欲速而不达。应该多鼓励孩子讲解自己所画的人物,因为这个时期,特别是象征期初期,孩子往往是画一个人物然后随意命题,可能一会儿这个人物是爸爸,一会儿又变成妈妈了,这就需要家长理解孩子,随时注意抓住孩子兴趣最浓、精力最集中的时间,与孩子共同欣赏他们的作品,让孩子讲讲为什么这是爸爸或妈妈,爸爸或妈妈有什么特点。只要孩子能讲、敢讲,就值得表扬,并在此基础上鼓励孩子多画,其实也就是多讲各种各样的人物。这样,就可以为孩子在图式期画人物打下良好的观察认识基础 。

    进入图式期后,画人一般还是画成一个大圆脑袋、伸开的胳膊、直直的腿。这

    让孩子以日记的形式每天画日记画非常有利于孩子的成长。一般从进入图式期开始,就可以辅导孩子画日记画了。日记画是孩子生活的记录和成长的记录。

    开始画日记画时,并不一定非得天天画,一般来讲,只要孩子有了高兴的事情就可以画一张,一周有2~3张就已经非常有益了。在日记画中,孩子可以自由地表达自己高兴的事情,画中形象不一定像画写生画那样要求观察得非常细致,在表现得不够的方面,可由孩子口述,家长代为用文字记录。在有些时侯,也可以让孩子画自己今天希望发生的一件事或想得到的一样东西,想见到的一个人等等。

    画了一段时间的日记画之后,就可以鼓励孩子有意识地画在一天的生活中发现的有趣的事情,或自己不高兴的事情,这个时侯,就应该帮助孩子养成每天画日记画的习惯,但不要以每天是否画得认真细致来评价孩子的作品,主要看孩子所画的内容是否有特点,借此可考查孩子主动观察与深入观察的能力。

    画日记画最好选用一样大小的纸张,一般以16开大小为宜(即一本杂志的大小)。最方便的工具还是彩色铅笔或彩色墨水笔,因为这两种笔使用起来比较容易保持整洁,也便于孩子细致地描画

    差不多所有的孩子都爱听故事。如果一听说要讲故事,孩子们甚至可以放弃正在干的一切事去听故事。那么,为什么不能把孩子喜欢的故事和喜欢的画画合二为一呢?一试就可以看出来,画故事画也是孩子非常高兴做的事情。

   中国美术馆的《首届中国动漫艺术大展》给我们带来好多好故事画的样板，本周末（7、8号）俺们两天在那儿寻宝。同时，俺们会积极参加中国美术馆公众教育部主办的故事画比赛。

    让孩子画故事画,首先要选择或者帮助孩子编写合适的故事。对于幼儿来讲,当然是童话最合适了,除了童话外,历史小故事、民间故事、小笑话等都是孩子们喜欢听的。在为孩子选择画故事画的故事时,还要注意几个问题,第一,故事内容要非常具体,比如小动物、房子、交通工具、家庭成员等等,这样就不会让孩子由于想象不出故事中的形象而失去信心。故事内容越具体,越是孩子喜爱的、擅长画的内容,孩子画故事画的兴趣就越浓,收获也就越大。第二,故事的内容应该尽量简单一些,这样便于孩子以自己的理解去表现形象,安排画面。选择要遵循有趣和简单，编写当然也要有趣和简单。孩子们没有那么强的逻辑性，但是孩子们会有跳跃的思维，孩子“跳

    今天大雪，来的孩子从昨天的三分之二强变为三分之一。

    当然有原因——

    其一：因病痛放弃——如今甲流开始肆虐，又是流感高发期，因病放弃是应该的，身体毕竟是第一的，孩子也应该是第一的。凡是来信来电请假，俺一定给孩子送一个祝福，并保证为他们补上自己暂时从俺这儿失去的。十一前，领导们为了自己的利益停了课，现在领导们为了自己的利益毫无停课的意思，因为十一月要开始宣传下学期的。所以，只能对孩子们表示同情。

    其二：因意志放弃——别责怪孩子，这一般都是大人的事。原因不用多说了。俺去年10月5日的短文抄录如下：“今天，秋风苦雨中的写生的物质结果如何已经没有太大意义，‘意志’绝对有意义。在赶来的孩子里有三岁多的孩子，有刚下火车的孩子，有头晚还发烧的孩子！和北京的这个阴雨天一样的是世界的‘阴雨天’。对艺术来说同样是个‘意志天’！曾几何时，大把大把的‘银子’砸的人们找不找北。一切都成了钱的奴隶——有钱能使磨推鬼——在中国可以加个‘更’字！艺术家基本成了挣钱机器的代名词，似乎只有挣钱的就可以‘艺术’了！现在——没钱了——