努力过就不遗憾
在上世纪的八九十年代，鹤城有这样一大批文学作者，他们的共性特征是，真正地热爱文学，但不太计较究竟能写出什么结果。他们的写作其实没什么巨大动力，就是源于内心的喜欢。当年的鹤城晚报副刊女作者王萍就是其中的一员，她明知道文学的目标离她很远很远，从起点出发也许无论付出多么大的努力，经过多么艰苦的跋涉都难以抵达，但仍然不影响王萍奔向它的热情。
我最早发表王萍的作品可以追溯到1990年10月，那时鹤城晚报副刊正在连续刊发“百叶窗”征文，那次征文题目是“人生第一次”，王萍写了一篇《领稿费之后》，追忆她在《黑龙江科技报》上发表过一篇观感的事儿，因为这样的征文都是以写事为主，并不能体现作者的整体水平，所以发表过王萍的征文后，对这个作者没留下太深的印象。直到我在每天的来稿中发现了王
鹤城女作者散文笔会与女性文学研讨
鹤城1993年的“三八”妇女节与以往的“三八”节没什么不同，这一天所有的女同胞们都在尽情地享受节日的快乐，收获着属于自己的鲜花和惊喜。也就是在这一天，鹤城晚报副刊的版面上呈现了别样的景致，经过我的精心策划和全力动作，会聚了19位女性的“鹤城女作者散文笔会”专版揭开了面纱、掀起了盖头。当年这些身份各异、充满创作激情的女作者在副刊版上的集体亮相，突出地展示了鹤城女性写作的整体实力，为“高烧不退”的鹤城文学又增加了热度，也为齐齐哈尔文坛吹来了一股清新之风。有了这些女性的参与，正在奔涌向前的文学之波更加欢快地追赶潮头，本已芳香四溢的鹤城文学百花园里更显多姿多彩。
在笔会专版推出之前，鹤城的女性写作已呈喷发之势，我在日常的编选稿件过程中已注意到了这种
沉默的力量
我的作家朋友吴伟科是个沉默的人。除了不得不说的话之外，大多数场合他都寡言少语，特别是在人们滔滔不绝、高谈阔论时，他更是一言不发，倾听成了他的首选方式。
吴伟科的不善言谈，我一直以为与他的职业有关，作为一个执业医师，治病救人才是他的第一要务，耍嘴皮子有违这一职业的初衷。因为道理很简单，治病不是靠说治好的，而是对症下药或下刀。如果一个罹患重病的人前来诊治，光听巧舌如簧的医生没完没了的唠叨，那病就别治了。关于这一点，在我的另一个作家朋友康铁江的身上也能得到印证。康铁江作为鹤城名医不仅不能说，而且一旦说起来还有轻度口吃，但他的那双手却灵巧得很，是鹤城脑外科医学领域公认的“一把刀。”不能说的人往往都会认真的听，伟科就有这样的好习惯。在朋友聚会的时候，
当年多才艺
终成新领军
在熟知朱虹宇的鹤城作家眼里，他是个文思敏捷、办事干练、作风硬朗的青年才俊，对于他出任市作协主席一职，成为新的领军人物都觉得顺理成章。而我个人更是对他早有预期，相信鹤城的文学事业有虹宇来操持谋划，将会迎来又一个发展的春天。
记忆里，在鹤城后起的青年作家群中，朱虹宇涉足写作不是最早的，但却是很有冲击力的一个。他的冲击力来自两个方面，一个方面是外表的帅气，让人一搭眼就印象深刻，那酷似歌星费翔的脸型颇有杀伤力。他的出现，让鹤城文坛有了自己的“形象大使”和“美男作家”。另一个方面是他作品带给人的强烈感受长时间不见消退，读过他作品的人都会被他的才情吸引，被他的文字打动。我曾以《红雨随心翻作浪》为题，对朱虹宇早期创作的散文、小说做过评价，重点围绕他散文的情
(2012-04-10 14:39)
富有传奇色彩的摄影家
把镜头对准我
在快门摁动的瞬间
我也充满传奇
普普通通的人生定格成影像
微笑中凝聚起坚强和不屈
就让沧桑的容颜与博客一同不老
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从“丑小鸭”到“白天鹅”
鹤城女作家王彩兰曾经在她的多篇散文随笔中表达了对我的崇拜，不久前她在报纸上发表的《我与圣诞节的二十年情感》一文又重提这一话题。恰好我刚刚读到一则名人轶事，说的是法国著名女作家萨冈43岁时干了一件轰动世人的事儿，她给自己儿时的偶像萨特写了一封情书，并且发表在当时法国的某报上。这种在报纸上公开示爱的举动，让彼时已73岁双眼失明的老萨特十分震惊，于是他们开始约会。后来老萨特十分珍视这份情感，他把由萨冈亲自朗读制成的情书录音带珍藏起来，在夜晚常常独自一人拿出来倾听。当然，我知道表达崇拜与写情书示爱不是一回事，我不可能对此分不清楚。作为大师级的人物，萨特无论做出什么样的古怪举动，都能被世人所理解，如果我这样的小人物也学萨特那样郑重其事，就会显得十分可笑。所以我在读到王彩兰有关对我的崇拜话题时，更多地是陷入了深深的反思。
为国分忧，他们交出一份出色答卷
-----读长篇小说《第二次拥抱》
企业破产、工人下岗是目前中国改革中最为沉重的话题，这些字眼背后所牵涉到的那些人们，注定要在变故面前，演绎出别样的人生。读了马天越、焦利胜创作的献给下岗再就业人们的长篇小说《第二次拥抱》，我的内心激荡起一股创业的豪情，胸中奔涌着奋进的热流。什么叫为国分忧？什么叫自强自立？什么叫重情重义？这些我们曾经挂在嘴边，做起来需要百倍付出的现实考题，都被这部长篇小说里的人物，用他们的行动、他们的追求、他们的果敢给出了有力的回答。
中国的改革小说发展到今天
喝了点小酒，下桌游走
一个月影朦胧的夜晚，韩氏三兄弟趁着酒兴夜游西湖，一路行来观湖辨景，好不惬意。行至西湖北岸一家小茶馆前，三人入内坐定。几杯清茶下肚，哥仨来了诗兴，向茶馆主人要来纸笔，你一首我一首作起了西湖诗，片刻工夫就写了有十余首之多。别以为这是一幅古人夜游西湖的画面，也别以只有古代的骚人墨客才会有这份雅兴，这个场景实实在在地发生在公元2010年2月20日（正月初七）的西子湖畔。事后，韩氏三兄弟中的老二韩秋林意犹未尽，又以《西湖之夜》为题，写了一篇随笔，对此情此景做了详细记载。
当年我从韩秋林的博客上读到了这篇随笔，觉得韩氏兄弟的西湖诗深得唐诗宋词之妙，总体上来看写得都很有意味，不过这些诗词如果让鹤城诗社的那些浸淫古典诗词年深日久的老词人过目，估计也能挑出毛病。但那不是我关注的焦点，我感兴趣的是韩氏兄弟颇
有一种状态，人生难再
上世纪八、九十年代的报纸文学副刊编辑在编选稿件
我参加的第一个作品研讨会
上个世纪九十年代之前，尽管新时期文学已蓬勃兴起，但作品研讨会却开得极少，那时的人们对邀请评论家集中研讨一个作家及其作品看得极为庄重，似乎只有在文坛上有一定地位和影响的大作家，才有资格享受被研讨的尊荣。再则，那时的大部分作家都在热衷于文学探索，恨不得把西方所有运用过的文学形式都尝试一遍，文学创作呈现出了令人眼花缭乱的景观。许多文学现象来不及梳理，即使文学评论界聚会大多谈论的也都是有关文学现状的话题，没有多少人去真正关心某一个作家创作的得失，创新才是那一时期吸引评论家关注的焦点。可惜，这样的文学探索及创新进入九十年代之后突然偃旗息鼓，没有了下文，探索成了没有结果的探索，创新也成了停滞不前的创新。导致这种文学探索中断的成因，虽然有着作家自身越来越远离生活的弊端促成，但更多的是外部大环境的逼仄，改变了作家的创作走向。
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