这真是懒惰而荒废着的三个月，我是应该好好地对自己辱骂一番，就像今天晚上这样声嘶力竭地狠狠发泄了之后，才能从迷迷蒙蒙中睁开哭得肿到几乎睁不开的眼睛，看清自己近来都是怎样的一种丑态。生活，太堕落了！支撑着发泄后虚脱着连头发都懒得吹的身体，无力地爬到电脑前，决定完成这篇被我搁置了很久，很久的看戏记录。算是给自己一个新的开始吧。
那是我刚跟完戏，朝气蓬勃着的迷人的三月，信誓旦旦地要奋发向上的我，生平中屈指可数地自掏腰包买了戏票，去观摩了《雾都孤儿》。这个戏在前年还是大前年我曾经看过一次，也是在三月，这次再看是怀抱着一番积极向上地目的，以为论文储备资料为目的，纯专业角度的观赏。
先说说梅兰芳大剧院吧，这个剧场我是第一次来，走在大厅里多少有一些迷失，无数游客模样的观众在剧场里嗨皮地留着影，让我瞬间以为自己到了天安门广场。不过的确是有一些噱头值得一提，比如下面照片中的梅先生，一年四季摆着这样的神情坐着也是累的吧。
那么接下来就是比梅先生更累的关先生了，因为需要他的地方更多，而且这个关先生足足有两层楼高哦，和气威严啊！
总体来说我是不喜欢剧场里这些虚华过头的装饰的，因为他模糊了作为焦点的演出本身，在这样醒目的两位先生的震慑下，本剧的海报就显得有点楚楚可怜了，愣愣地立在角落，鲜少有拍照的人士问津，不像那两位先生一样抢手。
不过，梅剧院的装潢远不止两位先生而已，有兴趣的朋友可以新临现场参观一下，更多惊喜在二楼等待你哦，保证总有一款适合你！
好吧，让我们回到演出本身。曾有著名导演说过TNT在英国只是三流剧团，这点我是不怀疑的，《雾都孤儿》的整个演出，是无法从灵魂深处打动人心的，而我一直坚信真正好的艺术作品是可以脱离形式与内容的束缚，超越任何世俗的外部局限，从人类最最原始的情感上给人以震撼和感染的。但是如果把TNT的演出放在中国的市场中给个评价，那它还是要比绝大部分演出要优秀。因为即便是三流人家也是21世纪的三流，而国内的演出还停留的布莱希特还是斯坦尼的二选一装态。从简介上可以看出，剧团的主创人员对于自己的创作最得意之处在于通过和声对气氛进行渲染，但这一点不在我关注的范围内，舞台空间才是我要说的重点。
看上去这是一个平平的舞台，鲜少有什么新鲜的设计理念可以拿出来说事^-^唉~~~~实在有些体力不支，懒得细说了。大体就是，戏剧舞台，是为戏剧演出服务，他区别于电影布景和电视剧场景，不是单纯的复制和截取，也不是放肆地颠覆和篡改，更不是不负责任为了利益最大化而进行着不用脑子地粗制滥造！它要截取生活，凝聚意念，切实符合戏剧本身的需要，更重要的是绝不能彻底抛弃假定性而上演着赤裸裸的真实！OVER！再上一张布景变换的图片。
改天体力充沛了再写详细的分场记录吧，不过不会发上来了。累了，情绪又崩溃了，抽搐中^^……
