昨夜几个朋友小聚，情之所至多喝了几杯，早上起来有点难受。浑身乏力的走到单位，在走廊里远远看到办公室的门是敞开着的，那一瞬间突然觉得，这些日子之所以总是觉得缺点什么，原来是缺少了音乐，更直接一点说是缺少了帕瓦罗蒂演唱的《天使之粮》那圣洁的音乐。
同一办公室的一位老先生，快六十岁了，严重喜欢声乐，特别是帕瓦罗蒂的声乐，他更是倍加珍爱。一次他放了一首帕瓦罗蒂与别人对唱歌曲，我一听曲子的前奏就觉得非常圣洁和肃穆，就跟老先生讲，这首歌曲很好听，很适合在教堂里演唱。老先生一听很激动，说我有音乐细胞并告诉我这首歌的名字叫《天使之粮》，确实适合在教堂里演唱。从此以后，老先生觉得找到了知音，每天来到办公室的第一件事情就是打开电脑播放帕瓦罗蒂，几乎每次第一首都要放这首《天使之粮》。对于我而言，虽然没有深入学习研究过音乐，但这些来自音乐家灵魂和骨子里的旋律像一个个精灵，很容易就进入到我的内心世界，触摸、抚慰、净化着我的内心，我能感受到音乐家当时创作这曲子的感受，我的心丰富起来，这圣洁、高贵的旋律每次都让我内心安静的同时又有着一些淡淡的忧郁。也许是
很多年前就知道了陈峰的名字和他当时获奖印作的风格，及至后来在杭州见到他本人，后来读到荣宝斋为其出的篆刻集，都有一种感觉，陈峰太忙、太累了。
当代艺术都有一个共性，想法太多。想法太多，背负的东西就多，束缚也多。想法一多，就会沉不住气，就会总要变化和创新。对于传统意义上的中国书画艺术，有的创新是好的，有的创新就很不好。品读陈峰先生的印集，感觉风格追求呈多样化，少说也有四五种之多。但笔者比较保守，相对而言更喜欢其从汉印里出来满白文一类相对“老实一点”的印风。因为那里面有经典的血脉和基因，能找到传统文脉中古朴、厚重的符号，能让笔者的心安静下来。真正的静不是一种流美和简单，而是一种古拙。
篆刻在以前被称为小道，其实就是包括书画艺术本身也不是什么大道，无需承载更多责任，当然更不能承受更多欲望。一个艺术家选择刻印和画画可以，但千万别企望一刻就是大家，一画就是大师，那样太累了。喜欢它，有时间有兴趣就去研究它、养它，千万不要刻意，更不要头悬梁锥刺股、把脑子想烂了的拼命追求，那样不但成不了大师，还会出事。其实艺术
