习惯了每天来博客逛一圈，不留只言片语。前一阵子比较忙，过的比较充实，主要就是和经理一起去勾画明年展览的蓝图。当然，付诸行动的时候应该并不容易。每一个小细节都会花费很多的事情去处理。

之前没有对自己的工作进行系统的规划，总是稀里糊涂的做事情，上级要求我做什么我就完成什么。可能从小习惯了这种被动的教育方式。所以，我总是在等待别人让我做事情。当我处于被动工作的心情，试想也做不出太大的成绩。

上一次的展览也快接近尾声了，反思展览还是少了一个很明晰的概念，并且展览形式还是不够丰富。前几天看了一些国外展览的资料，有些震撼。后来才发现，原来798的优秀空间不过在复制国外的展览。最近有一些关于展览的新鲜想法，希望可以在下一个展览实现。

这两天一见到中年的男女以及学生冲进画廊，就非常紧张。我之前一直都觉得画廊理所应当欢迎艺术白痴来参观并接受美育。但是我最终发现，有些白痴真的是你不论付出多少努力也是扭转不了的。

人是用眼睛看油画的，但匪夷所思的是为什么观者非用手去摸作品。结果我在二楼大吼一声“请勿触摸”，那大学生一脸无辜相瞅着怒气冲冲的我说抱歉。我不相信作为一个大学生，不知道该用眼睛去看作品。

那天正碰巧一个艺术家在画廊，我们正在聊天，这时走进来一对中年男女，用艺术家的话来说“一脸愚蠢”。紧接着，为了证实她的判断，我们目光跟踪了他们还没有两步，那妇女举起手砰砰的在雕塑上敲。艺术家拿起相机正好拍到了这个镜头，果真是一脸的愚昧。这样还不够，路过曹晖的作品时，又把其当成洗手间进去意欲解手。也许我们会觉得很诧异，因为洗手间就在正厅，没有门，并且作品标签上还清楚的贴着“不是真正的卫生间”。但是从开展到现在，有将近十个人在里面撒过尿。

那天同样是一个妇女，估计在更年期。一进门就开着闪光灯大模大样的拍照，后来被制止拍照，就一路骂骂咧咧。后悻悻的出去，还说“不让拍照还看什么看啊，大不了我不看了”。天哪，这大妈以

2009年北京的秋天，湿漉漉，雾蒙蒙，绵延不绝的忧伤。

盼望了多久的清秋，失去了去年金灿灿夺目的辉煌。

不知是因为远离了彩虹路还是工作太繁忙，每天能看到的只是破烂的小巷以及幽寒的夜。

昨夜起初在大山子等公交车，人太多。

于是步行到彩虹路，人依然太多。

后来来了辆402，我在想无论如何我都要挤上去，但是最后还是眼看着两辆402飘过去。

说不上时什么心情，第一辆来的时候是不想挤，第二辆来的时候是因为离得太远，不想一路奔过去。

从来也没想过自己是个这么容易放弃的人。

后来又走了一站，穿着高跟鞋的脚后跟隐隐作痛，一路抗议。

好吧，只好在望京公园等车。

路对面有一只小狗，身材和云尔很相似。妈的，可恶的悲伤又来了。

最后终于来了一辆688，人还是很多，不管怎么样，还是硬着头皮挤上去了。

旁边的男人有口臭，一说话我就得倒吸一口凉气。

最后挣扎到家，快九点了，看看电视，越看越无聊。

浑浑噩噩的睡去，浑浑噩噩的醒来。

早晨决定，要积极的生活，于是上班的时候，拿了一本汪民安的《身体、空间与后现代性》。

现在不流行一句话吗

马上就十一了，高中挚友袁静也马上成为幸福的新娘了。伴随着这一喜讯，我们高中很铁的四人帮最近也经常联系。

我是一个很容易孤独的人，诚然，这种孤独感是自我垂怜。但是此时，我想了张楚的歌，孤独的人是可耻的，

看了帅帅最近写的两篇关于我的文章，起初第一篇，我有点不敢面对，总觉得是完美版的我，是虚幻的我。虽然很感动，但总觉得很心虚，不敢面对。

再到第二篇文章，我觉得比较像我，我内心总是渴望一种悲剧性的辉煌，正如文中的荆棘鸟。

其实，帅帅的文章就如同一面镜子，让我再一次审视自己。更多的，我怀念起了高中我们在一起的点点滴滴，苦中作乐。原来我身后一直都有这么一群朋友，默默的支持我，关心我。当我看到帅帅将我日志每一篇都通读，像是几天中了解我四年的经历，心中如同针刺般难受。原来我的朋友，这么爱我和在意我，帅帅用着自己最温柔细腻的方式，表达着她对我的爱和支持。如同涓涓细流，滋润着一直渴望关怀、几乎龟裂的心。

前几天很忙，帅帅总是怕打搅到我，总是小心翼

昨晚做了一夜噩梦，心情搞的乱糟糟的。早晨查周公解梦，心情才得以舒畅，梦见遍地大便原来是要发财了。

前一段时间经常会梦到在奇怪的电梯里上上下下，翻转，今一查，才知道全因自己心情波动，起伏不定造成。患得患失似乎是我一直以来的模式，并且我的情绪也会有一定的周期，忽高忽低。有点恐慌，又想控制又怕越控制越强烈。大概我想我需要去寻找一种适合自己的渠道去改变这种情况，我可不想成为情绪的奴隶。

一直以来都觉得自己缺少一种坚持，总是在无谓的矛盾体系中消耗掉大量的能量，能到付诸行动时早已力不从心。工作至今，越来越感觉到执行能力的严重性，我个人是一个不缺乏想法的人，但是却总是止于行动。现在越来越意识到事态的严重性，并在逐渐的改变这种模式。

上一次展览，我觉得最大的收获就是学会了控制细节。我一直以来都是稀稀拉拉，粗枝大叶的一个人，总觉得什么细节都在乎很愚蠢，但是在展览中，我才发现，成败真的全都由细节决定的。专业与非专业也都存乎细节中。

很久都没有像在上探索时那样反思自己了，昨天晚上在听音乐时突然感觉很久违，沉淀下来，继续积累。

这两天可累到够呛了，现在我才明白认真策划一个展览是多么不容易。想法很多，但是执行起来却总是会遇到很多预想不到的困难。

在博客里和QQ空间看到了很多好朋友给我的留言和鼓励，真的很感谢我的老师、朋友和家人一直以来对我的支持。已经很多天没有上网了，每天都拍摄VIDEO，一拍一天。这是开幕式现场的一个特别环节，拍摄的要求就是自然、真切。通过简单问题的回答，投射出六零和八零的不同点和共同点。辛苦并快乐着，艺术家都很配合，而且每次和一个艺术家对话完之后就会吸取到很多有用的东西，好玩的事情，心酸的回忆，以及小时候稚嫩而不可能实现的梦想。没有见想到每一次对话都如此之精彩，平实而普通的小事情却发生在这些特立独行的艺术家身上。并且这些艺术家将这种感觉淋漓尽致的表现在作品中，产生了很精彩的共鸣。这次VIDEO的拍摄全都在艺术家工作室进行，为此我们也天天奔波各大艺术区，为的就是让艺术家都能够轻松的、真诚的回答问题。我只想说，非常棒，感觉非常好。后期就要靠两位中央美院的专业同学剪片子了，很期待。

明天一早是苏新平老师的对话，希望一切都能够顺利进行。感谢林大艺术中心的所有同事的协助，最后，好好的感谢下自己，

今天天气很凉，有些可怕，天气冷到肚子有些疼。

早晨在Vatte喝了一杯咖啡，完成了这次展览的前言。

这文章说来也写了十几天了，都是每天早晨八点爬起来写一段，写的心都有些累了。昨日才知道自己写的字数超了几千字了，奇怪，之前写文章都是凑字，这次写起来却绵延不绝。

最近发生了很多事情，等到闲下来再好好整理一下。

厚积薄发，又该加油了！

 “时差”展览是由林大艺术中心策划的关于六零和八零艺术家的大型联展。展览围绕“时差”展开叙述，时间是沟通过去、现在与未来的桥梁，通过它，我们更能看到相隔近20年的艺术家，思想纬度与价值判断的延伸，同时，试图呈现六零和八零艺术家在视觉和想法上的强烈冲突，由此引发对两代人成长背景和精神状态的思考和追问。

展览将展出六零后及八零后的艺术家作品。其共同特点是：其一每个艺术家的个人风格突出并且艺术表达源于当时真实的社会背景，其二艺术家之间的理念和视觉上相差迥异，不会拘泥于一种表现风格或流派，更加完整的表现出特定年代的艺术家的精神状态。

本展览将于2009年9月19日持续到2009年11月29日。

展览名称：时差

Duration: Time lag

开幕时间：2009年9月19日下午四点

Opening reception: 200

从来没有想过原来生命可以如此精彩。

当我穿着最美丽的纯白色长裙，满怀感恩的心，将Mr.Huang交给自己的船桨接过，看着这个改变我生命的人消失在碧蓝色大海，我流下了幸福和眷恋的泪。慢慢张开双眼，我最爱的和最爱我的人捧着世界上最美丽的鲜花带着天使般的笑容站在我面前，瞬间眼泪汹涌而出。

再见了，我迷惘的24年！

我要感谢太多人了，感谢我的父母，给予我如此丰盛的人生，感谢一路上的朋友，让我感受到世间冷暖和真情，感谢我的竞争者，让我知道了自己是多么渴望双赢，感谢探索，让我清楚的看到了一个完整的自己，并给与我另一个丰盛的人生。我了解到了人与人之间的信任和真情是那么的可贵，当我和陌生的同学拥抱时感觉是那么的踏实和纯洁。当我们一班同学拥抱在一起时，眼泪倾泻而出，那是多么的幸福和渴望爱。

真的，很幸福，很感动！

我们一起加油！