一、迷惑

一直以来断断续续地看过很多片段，却从来没有完整地看过《钢琴别恋》。只找到一个版本很模糊的，凑凑合合看了一下。感动之余有几个疑问百思不得其解。第一，为什么艾达被丈夫关起来之后每天晚上要来到丈夫

走在北大的校园里，那种摆脱不掉的孤独感让人难受得发慌。我知道我不属于这里，每当太阳落山，就不得不恋恋不舍地、灰溜溜地离开。可是我又这样迫切地需要这里，渴望这里，我崇拜我爱慕的人们都活跃在这里。我仿佛一个苦苦徘徊在心上人家门口的暗恋者，既无法进去，又不愿离开，只能停留在焦灼难耐的心境活里受罪。

19岁的汤姆每天用望远镜偷窥对面楼的女主人——那个美丽、丰满、性感、成熟的中年女性玛利亚。他经常在深夜给玛利亚打骚扰电话，让玛利亚愤怒不已。汤姆在邮局工作，他多次把假造的汇款单放进玛利亚的信箱，诱骗玛利亚来邮局取汇款，为的是希望能和玛利亚面对面交流一下。玛利亚喜欢喝牛奶，他就去接替了送奶员的工作，每天起早贪黑地送牛奶以接近玛利亚的房间。最后玛利亚拿着汤姆假造的汇款单向邮局理论，却被邮局工作人员冤枉为企图骗钱。再也坐不住的汤姆追上伤心的玛利亚向她道出了实情，可玛利亚对这个卑鄙下流的骚扰者只有满腔

2009.7.15

不知道自己怎么那么容易孤独。早上起来孤独。晚上睡觉的时候也孤独。没人的时候孤独，人多的时候也孤独。一个人的时候孤独，两个人在一起更孤独。不上网对着书架、电视很孤独。上网对着无人留言的网站和qq

昨天看了《当代电影》第7期上关于《南京，南京！》的讨论。郝老师是我导师，似乎对艺术电影持一棍子打死的态度。胡老师力挺南京南京，似乎有点对郝老师不屑一顾的神气。王老师一碗水端平，好话坏话各打五十大板。张老师似乎啥都没咋说，尽左右逢迎打圆场了。

总得来说，是郝老师在势单力孤地对《南京南京》

   上午读 唐君毅<中国文化精神之比较>甚趣:

   “富道德精神之人，常较内向，而时反省自己。富艺术精神之人，常较外向，而留心物之形相。是二种精神可相冲突。于是诗人与道德家，可相讥诽。”

又要放假了。真可怕。

学校要关闭了。同学们要离开了。

某些赖以支撑自己精神的老师啊，也不知去想何方了。不知你们也寂寞中思念着曾经那样凝心神往地聆听你们的学生吗？

只留下我和我荒芜的孤岛。

  《入殓师》里几乎没有能让人回忆起来的情节。影片的场景疏离了世界，抛弃了时空，大悟失去了大提琴手的工作就回到桃花源般的小村子中，喧闹的都市快节奏的生活再与他毫无瓜葛。也正是在这样一个停滞了时间、亘古不变、远离城市的小村，才可能发生这样一个故事，才能让大悟失去音乐家工作后重新找回自己的精神家园。大概崔卫平在这里 又要批判这种“回到奶奶的社会”留恋前现代的落后和软弱了。是的，大悟这个角色并非是个进取型的人格，他文质彬彬，像女孩子般腼腆羞涩，依赖妻子和家庭，会想孩子般投入妻子的怀抱。但他又不得不承担一个男人养家糊口的责任，去社会闯荡。所以他只适合做艺术家，可是，大提琴手在城市并不好找到工作，所以失业后他无所适从。在这种情况下，他遇到了佐佐木先生——这位师傅像一位神父般救赎了他。佐佐木的工作名为入殓，实则却是一种彻头彻尾的宗教仪式，让逝去的人们的灵魂安宁、体面的走向另一个世界。所以，《入殓师》讲述的是一个男人依靠这种宗教式的仪式救赎

一直不忍心去一个个列举《南京南京》的毛病，总觉得人家费那么大功夫拍出一部充满着暴力，鲜血和眼泪的电影还是很不容易了，不管剧本的精神内核如何，起码从影片形式上看，这部电影凝聚着导演辛勤的劳动，还有各个部门付出的无法计量的人力物力。不要说声势浩大的万人屠宰场面，光是那些赤裸裸的、挑战人视觉极限的强奸场面，就够难为那些一遍遍排演的男女演员们了。
　　
　　不过看了《拉贝日记》后,对《南京南京》全部犹豫不决的感情便只能转化为一口无奈的叹气了。两部片子的背后隐藏着两个编剧质的差别.我们平时所说的编剧水平问题，往往听上去像一个剧本结构安排的技术性问题，但实质上，不同的剧本反应了编剧者人生观、世界观本质上的不同，反映了编剧对自我、对他人、对生活、对历史的感受能力，反映了一个作家的悟性与才华。《南京南京》违反观众欣赏习惯的跳跃式的情节顺序、混乱的逻辑结构、横生枝节的人物线索、违背史实的不恰当虚构也许都是表面问题。我一直倾向于将这部影片逻辑的混乱解释为为了缩短影片长度的无奈割舍。但是，如果这些问题都不论，那么仍有一条故事线索悄