（第三届）极光诗歌奖评选启事

活动宗旨：

褒奖真正坚持严肃诗歌创作的诗人。
支持对诗歌艺术进行孜孜不倦探索，并为汉语诗歌作出贡献的诗人。
反对诗歌“政治”与诗歌“交际”，让诗歌回归到诗歌。
为汉语言诗歌的创作鼓与呼，让诗歌走入更广泛的人心。

活动说明：

一、本奖是一次严肃的诗歌行为，以守护诗歌自身为己任，每年一届。今年是第三届。
二、摈弃“奖金”制或“有奖无品”的做法，对获奖者授以著名画家的作品，以艺术 褒奖艺术，恢复诗画  同源的传统。
三、本奖朴素、尊严、九九归一，从评委到程序，不搞名人效应，反对利益侵扰,拒绝关系，坚持唯诗立场。
四、奖项：极光年度奖1名。授以著名画家作品一幅（价值绝不低 于一万元）
      极光新锐奖1名。授以著名画家作品一幅（价值绝不低于一万元）。
 五、评委会以正在成长的有眼光的新理论家组成。
六、

感受原始的激情和生命律动

——赏析徐峰的现代彩墨画

严纪照

展读着徐峰一张张现代彩墨画，就进入了一个带有神秘色彩的梦幻世界，您将遭遇到魅力四射的激情，听到生命最原始的律动和直击人心的呼喊。您将不得不折服于画家独特的绘画语言，一种带有似曾相识的感觉一直困扰着您，恍然之后，才悟得，原来是画家将中国古老的民间剪纸以及木版年画艺术的线条和造型，巧妙的融合了西方的构成和色彩，形成了自己的图式，最可贵的是这些彩墨画保有了中国画最基本的元素，在那些因夸张、变形而显得有些抽象的画面后面，更多的是我们古老民间美术强有力的托呈，在那里，客观的主体与主观的客体，相破相融，很好的解决和完成了中国画的传承与创新的命题。

在当代众多的中国画家纷纷将目光投向西方，徒劳地希望从那里找到灵法妙方来解决渐趋式微的中国画走向平庸的命题时，徐峰却抽身向回走，回到中国的最古老最原始的民间美术以及敦隍壁画中来，从那里汲取营养，对中国画进行了大胆的尝试和创新。因为，清醒的徐峰意识到，“拿来主义”并不能真正解决中国画现存的问题，也就是说，只

探知生活深处的秘密

           ——王磐德人物画艺术欣赏

                                                      严纪照

    艺术何为？归根到底，不外是引领人们走向真、善、美，让人堕落的慢一些再慢一些罢了。那艺术为何？从本质上，艺术必须走向人，走向人的生活和生命的深处，把那些内在的秘密挖掘和探知并呈现出来，作为对这个世界挽留的一种可能。这就要求我们的艺术家们要沉潜下来，潜入生活的内部，用心来感悟和聆听，然后将其升华并创造成自己的艺术品呈现给世人。

    画家王磐德就是这样一位自觉式的艺术家，他抛弃了那些纯粹的笔墨游戏，而一头

那舞动纯粹的光泽

     ——赏读徐玉华的国画作品

严纪照

     粉胖健康的婴儿在静谧香甜的酣睡，嬉戏玩耍累了的小花猫也躺在小主人的脚旁，闭上眼睛偷得片刻的闲适，母亲住下了轻拍的手，暂停了吟唱的儿歌，侧身而卧，静静地注视着宝宝的熟睡，脸上溢满了从内心透出的幸福光泽。这熟悉的画面，那浓浓的亲情，荡漾开来，一圈一圈套住了你疲惫麻木的心，牵引着它，打开了记忆的闸门，看到了自己的母亲，找回了自己的童年；再回过头来，看看身边渐渐长大或者已经长大了的孩子，你笑了，因为你被一种巨大的幸福感罩住了，那是因为我们每个人，都拥有的人世间最伟大的爱——母爱。徐玉华就是那用画笔，帮助我们找回童年记忆的人。

    读徐玉华的画，我们时时刻刻都被那纯粹、澄明、天趣又溢满人间烟火的画面传达出来的情感，感染着、感动着，那是真诚的、单

在雄美的山水间演绎精神的高蹈

——赏析张宏伟的山水画

严纪照
　　

    山水画就是中国的风景画，但又不是简单的描摹自然风光，而是画家的精神诉求与流露，是画家人生态度的表达，是画家人生追求的体现。山水画的产生与中国的道家思想是密不可分的，道家思想追求的是自然无为、天人合一的精神境界。山水画的发展虽然也受到其他思想的影响，但总体看来主要的还是道家思想。
　　中国山水画所创造的境界，主张以意为主，强调表现，意造境生，营造“山性即我性，山情即我情”的境界，山水画创造的意境不光是优美的景色、山川的风光，更多的是画家理想境界的追求，是超脱于烦琐与庸俗社会的心灵居所，山水画的境界给人的是可观、可行、可游、可居的神游场所，不同的人都可以找到自己的心灵居所。这也是画家与观者的心灵沟通。
　　中国山水画的模式是古人创造的，许多画家因摹古成习，不能摆脱古人面貌，更谈不上赋予作品以现代气息，所以使作品流于了平庸。而

大巧若拙  神韵灵动

——赵紫林写意花鸟画赏析

严纪照

赏读赵紫林先生的画，首先会让读者从中得到一种心定神闲，灵魂的放松和休憩。他的画总体上呈现风格，可以用“大巧若拙”来形容。其实巧拙的特点主要是指他的用笔。中国画用笔极讲究。五代荆浩在《笔法记》中云“凡描枝柯苇草楼阁舟车之类，运笔使巧；山石坡崖苍林老树，运笔宜拙。”其实拙是指用笔气格沉着，笔力苍劲而质朴之谓；而巧是指用笔灵动精巧，变化多端。而好的画家他决不单单只局限在“拙”或者“巧

天广地阔任驰骋

                                   ——赏读张乐毅教授的骏马图

 严纪照

    古今画坛画马者代有名家，如曹霸、韩斡、韦偃、李公麟、赵子昂、……，似乎已经写尽骏马的风骨、精髓与韵致。尽管如此，后来者依然前仆后继地对马进行着各种各样的描慕和渲染。这不但可以看出马的审美功能，也可见出画家们不屈不挠的艺术追求。纵观前朝画坛，马的家族可谓群体庞大，人丁兴旺，而且无不体态健美，惟妙惟肖。然而，令人遗憾地是皆落于同一个窠臼，即鲜有真性情的马。古人笔下的马虽金丝笼头，鞍鞯披身，大多不过是官人小姐身下坐骑，即使有驰骋疆场