許久未曾更新博客，這里已經快要淪為荒無人煙之地了。如今我仿佛把自己喜歡的音樂都聽光了，感觸也都寫盡了，經常有一種可怕的空虛感，最后導致自己對感情的表達能力大大不如以前了，這一段日子聽的流行歌曲竟然比古典音樂還多，看來要好好調整一下情緒了。我雖然對西方宗教沒有什么好感，但也不妨礙自己喜愛以基督教為題材創作的音樂，只要那崇高純凈且向善的感情能夠打動我就好。一直挺喜歡這張唱片，曲目不多，都是我十分欣賞的，尤其是其中的第一、三、五、七首，音質整體還算過得去。點擊下面的紅字就可以試聽了。

                                   唱片試聽

                                           1949——2009

                                                  祖國，你受苦了！

    昨天聽了肖斯塔科維奇的第10、11交響曲，感覺還不錯。二十世紀的古典音樂家中，除了理查·施特勞斯之外，我又能接受了一位。當然，目前還不敢他做任何評價。這個LINN制作的SACD可能太精致了，如果不是用很好的專業設備的話，聽得來我覺得不會太舒服，耳機子也會受損。

                              音樂試聽鏈接

1、仿佛回到少女時代 演唱：ZARD   音樂試聽

2、展開雙翼 演唱：ZARD   音樂試聽

3、守候夏日的風帆 演唱：ZARD   音樂試聽

4、白い雪 演唱：倉木麻衣   音樂試聽

5、Time after time 演唱：倉木麻衣   音樂試聽

兩首倉木麻衣的，三首ZARD的，當然都是我再熟悉不過的動漫里的歌曲啦，否則我不一定會喜歡的。

        富特文格勒于1951年1月7日指揮維也納愛樂樂團的貝九，是大師自二戰之后的第一個公開發行的貝九錄音。這是個十分中肯的貝九，也是富特文格勒所有貝九中最典雅、柔和，平滑的。全曲的速度掌握比較出色，演繹也特別流暢、緊湊。維也納愛樂在這里的發揮也令人滿意。這是我最喜歡的三版貝九之一，另外兩個是拜羅伊特和盧賽恩。順便說一下，唱片音量控制有問題，尤其是末樂章的合唱，聽起不免有些憋悶。總之這個貝九在富特文格勒所有貝九版本中是最與眾不同的一個。

                                    唱片視聽

    女武神終場中的告別之歌是我最喜歡的瓦格納指環片段，最近聽了囊括古今的眾多歌唱家的演繹，到目前為止只有四個版本令我感動。（注：排名不分先后）

   Hans Reinmar     音樂試聽

 Reinmar的詮釋缺少戲劇變化，從始至終都是一種演唱模式，不過其溫暖人心的音色正適合此段感情的需要。此段是Wotan在指環全劇中最抒情的段落，抒情音色是最理想的選擇，Reinmar聲音線條無比柔和，其中幾處高音也是自然滑上去的，演唱充滿不加任何修飾而來的悲傷感。

  Friedrich Schorr      音樂試聽

 Schorr唱腔獨特，感情琢磨十分精細到位，戲劇的起伏掌握的恰到好處，其聲音力度介于單薄與Hotter之間，剛開始聽可能不適應，只要不斷聆聽自會領悟其中無比美妙之處。 

 Hans Hotter     音樂試聽

 Hotter的Wotan無不透著一種蒼勁感，感情熱烈奔放。Hotter的指環唱片比起其他男中音來就好找多了，因此容易被入門者們最先知道和喜愛。

  James Morris     音樂試聽

  在萊文版指環里知道了Morris，后來買了CD以便全面欣賞。個人覺得他在告別之歌這段表現還是相當不錯的，控制力較好，聲音深厚纏綿。值得一聽。

    比起伯姆繁多的莫扎特唱片而言，瓦爾特的莫扎特錄音就顯得十分珍貴了。前天買了這張瓦爾特指揮的莫扎特第三十六“林茨”、三十八“布拉格”交響曲，回家一看網上竟然還有這版錄音的引進版，才是原版價錢的十分之一，可以想到不久的將來，中國的愛樂者將有十分豐富超值的唱片資源，對此我是樂觀派。莫扎特的交響曲除了最后兩部之外，我喜歡的也就是這兩部了。前一陣子聽了不少“林茨”的錄音，伯恩斯坦的演繹總覺得不對胃口。小澤征爾指揮的很不錯，樂團的音色也很純正，只是對我來說稍顯單薄些。伯姆版是最早聽的了，重溫經典之后也沒有新的發現。小克萊伯的則可以說是我發現的一個“新大陸”，音樂始終很柔和、平滑、靈動，時刻飄逸著清爽自然的習氣，不愧是小克一貫持有的風格。瓦爾特則是在力度上下了更多的功夫，全曲情緒的對比鮮明，棱角十分突出，沉厚與樸質的個性貫穿至終，聽完后也許對“莫扎特的音樂包含了人類所有的情感，但從不濫情”這句話有了更多的認知。瓦爾特一生熱愛莫扎特的音樂，老人家對莫扎特的很多見解都成為了經典，對聆聽莫扎特的各類作品，我是十分有興趣的。

                      瓦爾特指揮莫扎特1          瓦爾特指揮莫扎特2

    這兩天迷上了貝多芬和勃拉姆斯的小提琴協奏曲，才發現之前竟然一直忽略了她們。沒記錯的話，貝多芬的小協是我最早接觸的協奏曲作品，首樂章那悠長、寬闊的音樂步伐，正如貝多芬博大的巨人意志，全曲保函溫暖人心的理想光輝，我實在無法不為之動容，她的輝煌程度雖不及“皇帝”，但卻處處洋溢著陽光與熱情。毫無疑問，她是“四大”中“甜度”最小的一部，勃拉姆斯的小協則更加奔放。

    勃拉姆斯的小協不但動聽，而且耐聽，因此在我心中和貝多芬的名列前兩名。音樂完美地徘徊在冷峻嚴謹與優柔浪漫的精神之間，可謂勃拉姆斯內心的寫照。末樂章的情感與貝多芬的有“異曲同工”之感。勃拉姆斯和貝多芬的小協均有圓潤、闊遠之感，在曲式上也較為接近，與其說“四大小協”，還不如說是“小提琴協奏曲雙壁”。

      
  托斯卡尼尼在第二次世界大战期间唯一被发行的贝九录音，由音乐与艺术公司世界首发，托斯卡尼尼指挥布宜诺斯艾利斯科隆剧院交响乐团和合唱团。也许只有它才配得上“史上最激愤的贝九”这个称号，因为这是一个完全颠覆了人们平时印象的演绎。你也许从未听过如此狂暴的贝九，完全耳目一新。托斯卡尼尼在此表现了富特文格勒式的力量和风格，但其中自由速度和定音鼓的使用达到了令人吃惊的地步。音乐雷霆万钧，甚至等不得慢慢品味，不知不觉全曲就结束了。总之，这个贝九烙上了托斯卡尼尼受时代影响的印记，就像富特文格勒的“黑色贝九”一样，两位大师作为亲历那个时代的人，分别用音乐刻画了自己内心的律动。唱片的音质和黑色贝九差不多，也许前两个乐章要比其稍好一些，只是底噪比较大，音量不均衡，听的时候声音还要开大点。

                         音乐试听 

    切利的东西就是这样，喜欢的就觉得好的不得了，不喜欢的就觉得一塌糊涂。我本人还是很喜欢切利这个贝六的，不过“田园”相对于贝多芬其他的几部交响曲来说，还是比较柔和舒缓的，正适合切利一贯的风格。老人家的慢乐章是我心中除了富特慢乐章之外，最美妙的乐音。

                        切利比达奇“田园”

    我这个“指环迷”刚进入体验《特里斯坦与伊索尔德》的初期阶段，因此买来这个在瓦迷中人人皆知的名版。说到之前一直没有理解和爱上它，还是因为我害怕它的纯粹性，纯粹的让我无法喘息。我一直对类似作品敬而远之，但还是不想放弃瓦格纳的东西，听听吧。另外谁有好点儿的全剧中文唱词麻烦告诉我一声，说买带中文字幕的DVD就算了，这个我也知道。

                      Tristan und Isolde 1

                      Tristan und Isolde 2

                      Tristan und Isolde 3