黑龙江当代文学批评的建构与展开

                   ——《龙江当代文学大系理论批评卷》导言

                                                                     载《文艺评论》2009年第5期

    如果从1946年哈尔滨解放算起，黑龙江的当代文学理论与批评已经走过了六十多年的历程。在这六十余年里，黑龙江的当代文学理论与批评与现实生活不断碰撞，与文学相互生产，获得了自身的丰富性：既有对文学文本的热

    大约从上世纪90年代中期开始，城市怀旧突然成为一股炙手可热的文化潮流，大量关于城市记忆的文字、图片一度占据了各类媒体的主要位置。很多作家也都参与到了这股热潮之中，老北京、老上海、老天津等等，都以全新的形象出现在了这些作家的作品中。需要指出的是，这种怀旧式的城市书写是有很多问题的，其中最大的问题就是，这些作家所呈现(或想像)的仅仅是一个中产阶级的暧昧空间——表现出的是对殖民地文化形态和中产阶级生活方式的某种特别情感——不仅抽空了其中的具体历史内容，更掩盖了其中的阶层分野。在很多作品中，城市的历史甚至被简化为洋行、酒吧、咖啡馆、电影院，我们从中感到的是作家对现代化的强烈欲望以及繁华落尽后的孤寂。简言之，这种怀旧式的城市书写，是新自由主义叙事在中国展开的一个表征。

　　阿成从90年代中期开始，也或主动或被动地加入到了这股城市怀旧的热潮中，且成绩斐然——他先后创作了《哈尔滨人》《哈尔滨的故事》《风流倜傥的哈尔滨》《城市笔记》《远东的背影》等反映哈尔滨城市性格与历史的作品。但阿成在这些作品中所呈现的城市空间与很多作家是不同的。阿成虽然也关注哈尔滨这座城市昔日的繁华，但他更

                  一种“他者化”的话语建构与制度实践

                    ——对清季至民国反“迷信”运动的再认识

 

                                                             载《学术月刊》2009年第7期

 

 

【摘    要】清季至民国的反“迷信”运动是在知识分子的倡导下由政府推进的。但政府在推进这场运动的过程中，却不断地根据现实的难题修改知识分子的目标诉求，把其他企图附加在这场运动之上。尽管对于这些企图，政府经常予以否认，但这些企图在事

             文化研究与亚洲问题——胡里西罕·伊斯拉莫格罗教授访谈    

   

    ●胡里西罕·伊斯拉莫格罗（Huricihan Islamoglu），当代土耳其最具影响力的人文学者之一。1947年出生于土耳其伊斯坦布尔，1970年代曾就读于芝加哥大学和威斯康星大学，主修经济理论和经济史，并获博士学位。先后在加利福尼亚大学伯克利分校、中东技术大学、纽约大学从事教学和研究工作。现为伊斯坦布尔大学教授。她关于全球化政治、经济、法律问题的研究，曾引起世界性的反响。

   徐志伟：非常感谢您接受我的访谈邀请，Huricihan Islamoglu教授！我个人对于土耳其知识界的状况还不够熟悉，所以请原谅我对您的无知。您能否简单地介绍一下您的个人经历？

 

    迟子建和阿成是黑龙江为中国当代文学贡献的具有重要影响的作家。其中，迟子建是迄今为止国内唯一一位获得过三届鲁迅文学奖与一届茅盾文学奖的作家，阿成也多次获得全国优秀短篇小说奖、鲁迅文学奖。两位作家如此频繁地获得国家最高文学奖的肯定，不仅仅在于他们作品艺术性的高超，也与他们作品的风格、特点，与他们在当前国内文坛格局上所处的位置密切相关。

    迟子建和阿成的文学书写都是建立在对“在地经验”的深入挖掘之上的。无论是迟子建笔下的“额尔古纳河”，还是阿成笔下的“老哈尔滨”，都表现出了他们对“现代”及其线性叙事的深深疑惧，以及对那些因无法纳入一元化的“现代”(革新/进步)而逐渐丧失了存在合法性的本土生活方式和价值体系的深深眷恋。正是这种疑惧和眷恋使得他们的文学逸出了单一的民族国家的意义范畴，加入到了对现代性的检讨与重新想象之中。可以说，这两位作家通过对“在地经验”的“独特性”的再解读，不但在认知层面上改变了人们对于现代“普遍性”的理解，而且在一定程度上也改变了中国当代文学的构成。

    迟子建和阿成所呈现的“在地经验”既包

             来自地方的文学经验——“迟子建、阿成文学创作研讨会”侧记

 

    2009年6月30日至7月1日，由哈尔滨师范大学文学院、审美文化与龙江文学研究中心共同主办的“迟子建、阿成文学创作研讨会”在哈尔滨举行。迟子建、阿成是黑龙江本土成长起来的全国知名作家，他们都对文学有着执著的信仰和非凡的理解，是一直致力于用文学来呈现“地方性知识”的文坛重量级人物。来自全国各地的40余位专家学者在对两位作家的创作进行深入分析的同时，还对当下文学创作面临的诸多问题展开了热烈的讨论。

    与会专家首先客观地评价了迟子建和阿成的文学史价值及其在当下文坛格局中所处的位置。武汉大学文学院於可训教授认为迟子建、阿成等作家的出现，有可能颠覆“东北作家群”给人的东北印象。相对于萧红笔下的平民百姓的愚昧和苦难，迟子建更关注平民百姓的苦难中的温暖和温情。而阿成对哈尔滨五行八作、三教九流的市井市民的书写也丰富了“东北作家群”的人物画廊，尤其是对那些流亡者

            “中国现代文学教学方法与教材”国际学术研讨会综述

             石圆圆 陈嘉梦整理   《文学评论》2008年第6期

　　2008年6月20、21日，“中国现代文学教学方法与教材”国际学术研讨会在上海举行。此次会议由复旦大学、上海大学、哈佛大学、华盛顿大学联合举办，海内外八十余名专家学者到会并参与讨论。会议共分六个议题：一、方法学：理论和实践，中学和西学：二、文学的典律，时期和文类；三、文化批评和跨学科实践；四、经典与非经典的对话与交锋；五、海外文学和华语语系研究；六、教材、教程及教学方法。前四个议题于第一天在上海大学讨论，后两个议题及最后的圆桌会议于21日在复旦大学进行。
　　王德威教授强调，此次研讨会的主题，对于正在成为显学的中国现代文学学科，具有重要的意义。会议的发起源于南加州大学的唐小兵教授在海外讲授中国现代文学史时遇到的问题，并提

              “我”为何无话可说——鲁迅《故乡》中的“失语”现象新解

 

    鲁迅的小说中经常出现人物对话中断和失语的现象，而这种现象又大都发生在代表启蒙话语的、具有现代性思想意识的知识分子与落后不觉悟的群众之间，据此很多研究者都倾向于认为鲁迅的这些小说旨在说明古老中国的“厚障壁”和“铁屋子”是窒息和扼杀中国人的罪恶渊薮，必须全力打破，才能使昏睡于其中的大众醒悟。毋庸讳言，这样的观点虽然具有一定的道理，却有僵化文本之嫌，忽略了鲁迅思想更复杂的层面。本文拟通过对《故乡》中“失语”现象的分析，重新解读《故乡》主题的复杂性，从而达到对鲁迅思想多面性的重新理解。

    分析《故乡》中的“失语”现象，要从《故乡》中的对话说起。在《故乡》中，叙事者“我”返乡后所进行的重要对话共有两次。第一次是与“豆腐西施”杨二嫂的对话。杨二嫂人未到声先到，然后又套近乎地说“我还抱过你”，而叙事者“我”的反应是“愕然”、“愈加愕然”，接下来

    当下的文学批评已经越来越丧失了它最初的激情，越来越无法提出让读者兴奋的话题。尽管当前批评家发表并出版论文的数量远远高于以往，但就其在整个思想界和社会生活中所占的位置和所发挥的作用而言，已经大大地下降了。今天的文学批评已经越来越远离现实以及文本，这种远离显然不是用学科的自律性诉求可以简单解释的，说它是当下社会的价值失范所致似乎也缺乏说服力。那么问题究竟出在哪里？是哪些复杂的因素制造了今天文学批评的窘境？

　　其实今天文学批评的困境早在上世纪80年代就已经埋下了隐患。众所周知，80年代的文学批评经历了一次重要的范式转换，这次转换发轫的契机是对于上世纪50—70年代批评范式的反省。这一反省主要集中于两个焦点：一是过去批评范式的僵化；二是批评理论、方法的单调。针对当时的社会语境，80年代的批评家建构起了一整套新的知识谱系，“启蒙”、“现代化”、“民族国家”、“主体性”等全新的关键词成了解读一切文本的万能钥匙。这套批评范式的革命性意义在于，它构筑了情与理、心与身、文明与野蛮等二元对立关系，蕴涵着一种对人的多样性、可能性及丰富情感的诉求。借助于这种批评范式，批评家们成功地整合了一系列有