明月皎洁，月光清辉，这会给人多少情趣和遐想。因此，自古以来，诗人词人们往往以月入诗借月抒情。李白"举杯邀明月"，感叹孤独："举头望明月"，思念故乡：张久龄望月而"竟夕起相思"；杜甫望而怀念"月是故乡明"；韩愈感喟"一年明月今宵多"……而苏轼的《水调节器歌头》则更是感事怀情、思归念弟的力作。
    苏轼一生很不得意，不管是推行新政的王安石，或者反对变法的司马光，基本上都把他拒之门外，不是被人不与理睬，投闲置散，就是被人视为异已，远谪逐放。因此，他的一生真算是艰难重重了。宋神宗熙宁九年（公元1076年）时，他正被迁谪到远离国都的密州。这年中秋之夜，他欢饮达旦，大醉，想到自己一生坎坷，又想到与自己怕胞弟子由别离多年，不得相见，便捉麾铺纸，借酒缘情，写下了这首《水调歌头》。
    苏轼毕竟是苏轼，仕途艰难，身遇惨淡，并没有使他悲观厌世，潦倒颓废，在他的思想中早已杂輮了儒、道释几家的思想，因而他写出的词，笔调奇逸，风格健朗，比起某些"招隐"、"游仙"之类逃避现实生活的诗词好多了。而他的《水调歌头》就抒幻想而留念尘世，叹离别而处以豁达；就并不流于颓废感受伤，甚至还蕴含哲理，充满对人间生活的执着和热爱的思想感情。
    苏轼的《水调歌头》主要是写思归和念弟的感情，他借写月问月，构成了深刻的意境：
    中秋之夜，爽风尽拂。天上，圆月清澄，幽然照人；地上，一片静谧，旷远恬适。可以想像得出，此时的苏东坡目睹这一切，情绪很不平静，他一边喝酒，一边赏月；一边赏月，一边遥想；情切切，感重重，一盏浓酒，一层激动；酒兴愈浓，情愫愈切，不能不发，不能不吟，待提麾欲写之时，已是感情的最高潮了，因此，下笔便是一声发自肺腑的向静天的提问：这样圆而明亮的月儿呵，哪时曾经有过呢，没有，甚至可以说我在那里的时候是没有过的。好了，现在有了，该多好呵。于是，他紧接着联想到，自己一生不幸，四方流落，已经算不清离开"天上宫阙"的具体时间了，已经不知道那里究竟是哪年哪月了。别也别得太久，想也想得太急，巴不得早些"乘风归去"，看看家室，看看亲人，了却一腔相思情。可是，他又一想，能够就这样回去吗？那"琼楼玉宇"，只恐怕"寒"不能"胜"哟；更何况，如果那里还是老样子，那些奸佞小人还是恣意妄为，自己去了肯定不会幸运；即或就是"起舞弄清影"，又"何似在人间"，在老百姓中间呢？！
    上阕，作者写月，写幻想，抒幻想而留恋尘世，睹月感遇，望月思归，景美情切，事情于景了。然而，苏东坡并不就此搁笔，他的情还未抒尽，感还未发完。于是，在紧接上阕写月的基础上，在下阕，他把笔再往深处着，很自然地从月光传遍"朱阁"，低进"绮户"，引入心事重重的"无眠"之人。到这时，作者禁不住要问月亮：既然是"月如无恨月长圆"（石曼卿诗句），为什么却偏偏要在人们"别时"才"圆"呢？你有恨可以不圆，你怎么这样不顾人家呢？这时，作者的感情自然有了些许怨恨了。但是，苏东坡毕竟是"这一个"，是一个执着的人，他并不一味感伤，就在怨恨产生的同时，一种达观的光芒闪进他的脑海，他又平静地想到："人有悲欢离合，月在阴晴圆缺"，这是自然规律、人生规律呵，一个人不能处顺境而喜处逆境而忧，一个人要乐观些，要达观些；那么，借此机会，乘虚临风，即使远离"千里"之外，照样可以共赏"婵娟"呀。
    总之，苏东坡的《水调歌头》，写月，月清美；写景，景宜人；写幻想，充满无穷韵味；写感情，饱含无限深情；想归，又不胜寒，念弟，却不能眠；感事，情重重；睹月，情达观；天上人间，过去今天，离愁别绪，自慰祝愿，在形象思维中首出哲理，在感事怀人中蕴藏达观，肥思想感情深深地、形象地寓于写景状物之中，把思想感情让景物特色传导出来，这是奇逸的，是健朗的，景有多美，意有多深，真不愧是豪放词人的豪放力作。
    --附：苏轼《水调歌头》
     明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒，起舞弄清影，何似在人间！

 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。