你们能听懂我的内心么

  记得十年前看《简爱》时的那种感动 曾经深深地激励我要向简那样的坚强 勇敢 保持精神上的高贵。十年后无意中知道有个英国女作家Jean Rhys在60年代花了九年时间写了简爱的前传《藻海无边》，主角是罗切斯特的第一个妻子，他叫她伯莎。还记得那个可怕的 神秘的疯狂想杀死罗切斯特的阁楼上的女人吗？纵然可怖 但当我再次重温简爱时却对她产生了些许伤感和渴望知道她的故事。

  夏洛特剥夺了让伯莎说话的权利，只是让罗切斯特一面的把她说成是疯子的女儿 放荡 疯狂 愚蠢。。。

那么这果真就是事实吗？难道罗切斯特当初不是为了她的财产 美貌而娶她的？伯莎为何要不顾一些的想杀死你呢？看了《藻海无边》的电影版，那个原名叫安托瓦内特却被罗切斯特改名伯莎的女子，被黑人仇视叫白人蟑螂，白人鄙视戏称白皮黑鬼，两边都拒绝接受 噩梦的童年 发疯的母亲 被黑奴烧死的弟弟。。。纵然有优雅美貌，向往平静自由，却被一个迷恋你的肉体 窥视你的财产但拒绝爱你的绅士罗切斯特猜忌，蔑视，折磨得发疯。。。谁才是奴隶？解放了的黑奴向昔日的主人自由得投火，美丽的奴隶主女儿却被一个投机客残忍得囚禁连名字的权利也被剥夺。。。疯狂的安托瓦内特在绝望中

  “当人们谈起一个伟人的时候，他们想到的是拿破仑，战争之王。他们很少想到一个热爱和平的人，相反他们想到的是凯旋归来收到的赞誉，拿破仑的归来充满荣耀，虽然完成了在世之时的雄心壮志，但是他的梦境里却只能充满了战争的压抑与恐惧。。。

  而william wilberforce威廉·威伯福斯，回到他的家，躺在自己的枕头上，想到的却是奴隶制终于废除了。。。”

  奇异的恩典 Amazing Grace，忏悔 感恩 救赎 重生 。。。

  无意中看一了一部电影叫《深海长眠》思绪万千竟一发不可收拾。。。一个执意要用安乐死结束28年痛苦的瘫痪在床生活的人和一些他身边的人的故事。旁观众人的劝说生命的意义是为了证明自己的影响力？让痛苦活着的人成为其信仰的证明？还是仅仅心甘情愿的只做一个爱的奴隶。。。你真正了解生命吗？你可也曾遭遇二十多年没有尊严的生命？珍视生命难道就意味着藐视死的尊严吗？

  生命是义务还是权利呢？为生而死，你又可知其中的涵义？

  后来才知道原来这是部奥斯卡最佳外语片，同时入围的还有《十面埋伏》，如同《窃听风暴》之于《夜宴》，虽然其实我觉得同题材的《通往自由的通道》要比《窃听风暴》更出色，对比一下，我不禁汗颜，《十》、《夜》一类相比那两部影片像是mtv，够华丽，恢宏，但都在诉说什么呢，只有“术”而没有“情”和“灵魂”。通篇以玩弄手段，阴谋，扭曲的爱；而不是虽然平淡的 缓慢的甚至是冷眼旁观的诉说人类共有的情愫，但流露出的是质朴而深刻，真诚实则饱含激情，让人会在不知觉中被深深触动。。。

 

  我们要华丽的形式而不是内在的深刻，我们要“仁”但不讲“爱”，要“术”不要“魂”，

难得看电视居然被感动得一塌糊涂：

 

我们得从更明智的角度看动物。
早在远古世界里，
它们就已经发展完备，
拥有人类失去或从不曾拥有过的敏锐感官，
聆听我们永远听不到的声音。
他们不是我们的兄弟同胞，
也不是我们的下属，
它们是另外的国度，
和人类一样
被生命与时间的网截获，
成为见证地球光辉与苦难的俘虏。             

                            亨利·贝斯顿

 

“We need another and a wiser and perhaps a more mystical concept of animals. Remote from universal nature, and living by complicated artifice, man in civilization surveys the creature through the glass of his knowledge and sees thereby a feather magnified and the whole image in distortion. We patronize them for their incompleteness, for

相传在很久以前，有一个著名小丑叫PIERROT，每次演出时戴着白色面具，在舞台上不停地折腾，不停地跌倒、爬起、再跌倒，引逗得人们笑得捧腹、捶胸、跺脚。但当舞台灯光暗下时，PIERROT却不肯离去。当灯光再次亮起时，人们发现PIERROT的眼角下，总是挂着眼泪。为什么带给人们快乐和欢笑的PIERROT，会独自感伤呢？而PIERROT的眼泪也就成了西方世界的人文之迷。
    无数作家以眼泪小丑PIERROT的眼泪作为主题，写了很多脍炙人口的小说、童话、诗歌等作品，在世界各地上不断地流行和传播，深受人们的喜爱。

某一天在听某首巴洛克suite或是sonate时，隐约被一种声音深深触动，不同于小提琴咄咄逼人的尖锐，它只是隐约地灵动闪现，清脆悦耳、静静的隐忍、默默地做着陪衬，只愿为整首曲子添一份婉约的典雅、华贵。。。

原来你是大键琴（Harpsichord，又名羽管键琴、拨弦古钢琴）是巴洛克时期的作曲家十分喜爱的一种乐器。于是疯狂收集反复被那清脆如滴落在金属杯中的泉水、低鸣又好似管风琴般的音色深深感动。。。原来才发现你也是最适合独奏的乐器，不需要钢琴的强弱音，只需展现你的宽广的音色即可。

美丽的背后总有一丝哀愁，曾经倾倒众人，让无数大师为其写下各种独奏曲协奏曲的大键琴，却被钢琴渐渐取代了，到了19、20世纪几乎被遗忘殆尽，只作为伴奏乐器而存在。。。直到旺达·兰多芙丝卡（Wanda Landowska，1879年7月5日－1959年8月16日），波兰大键琴演奏家。她是首位用大键琴录制巴赫的《哥德堡变奏曲》的音乐家（1931年）。通过她的出色表演，使得大键琴这种古老的乐器在20世纪又受到了人们的关注。如果不是这位伟大的女性，如此美丽的乐器的命运又会如何？在这里，我还想说很多人纳闷为什么越来越多的巴赫的键盘作品如《哥德堡变奏曲》被大键琴所演绎，

 

 

有的时候只有故意糊涂得过日子才能得到些许的平静，看清了世间的真相反而让人倍感痛苦，可是所看到的真相就真的就是万物的真相了吗还是又是更外层次的一个虚拟呢？

 无疑，神灵对于摩羯是最苛厉的，送给他神的觉悟，展现给他的，却是满目疮痍的世间。摩羯，自生之日起，就是一个巨大的伤口。他的目光太锐利，太容易洞穿世事惨淡、人心炎凉，却学不会闭目塞听，只能任丹心，血流成河。却依然要直面惨淡的人生，正视淋漓的鲜血，在满目黑暗、时间的流逝中，用坚硬的躯壳包裹住柔软的内心，包裹住最后一缕矢志不渝，因为那是对神灵的许诺。正是这份许诺炼就了摩羯外冷内热的大半生，直至外热内冷的残年。知道摩羯眼睛里忧郁的由来了么？既要守诺，又不得不生存以承载前者。诺言重于生命，于是只能折磨自己，折磨出一种无路中找路的活法，磨出一个坚韧无比的背影。很多人看不惯摩羯的傲，可知这“傲”背后的奥妙？摩羯内心的火种是不容熄灭的，那便是对救赎世间的信念，对自己能够承载这份信念的确信。很多人会发现摩羯在表达自己的时候会显得严肃甚至僵硬，是的，他不擅表达也不愿表达，他只是一直埋头做着经得起时间老人检验的事。他要拯救的是观众，故而他不需要观众。
　　　　 人生苦短，使命可曾一日完成？那么，披上荆棘，忍住剧痛，上路！
　　　　 美地深沉，超越了时间，以及人间能够理解的极限。