以中国当代艺术为主题
推荐亚洲最有创意的当代艺术家
推介新锐艺术家
推动当代艺术
推广新一代有独创性的艺术家
展出优秀年轻艺术家各类作品
推广和发展中国现当代艺术
推广及交流中国当代艺术
推广亚洲艺术家
以70后艺术家推广为主
——艺周刊2009年国际艺术圈“最”盘点
艺术圈从来就是一个八仙过海、各显神通的大舞台。
对比美国《时代》周刊的美国的“地狱十年”,2009年国际艺术圈貌似有点微不足道,绝对不会有令人汗颜的阿富汗乱局持续恶化到欧盟总统艰难出炉的劲爆新闻头条,可圈内一个小石头激起的千层浪,还是会浪花朵朵,令人应接不暇。
不在沉默中爆发,就在沉默中憋破。
尽管我们距年底还有几天,但现在已经可以下结论。这是“蜗牛壳中的一年”、“算零账的一年”或者说“梦想照现实的一年”。随你怎么叫吧——谢天谢地,这一年总算要过去了。
西方圣诞节来临之际,本刊专门盘点了过去一年值得人们心理狂长草的国际艺术圈事件。
大金融危机之后的09年第一季已结束,不知道有没有2010年第二季。
与牛年有关
出

艺术家:熊宇
采访:裴刚 雅昌艺术网编辑
地点:偏锋新艺术空间
雅昌艺术网:此次展览主题是“在城市的天使”和作品的关系是怎样的?
熊宇:这个主题用的英文名字是“Angel in City”,最初的想法用的是“天使在人间”这样一个主题,为什么是这个名字呢?因为在我这几年的经历当中,我一直觉得理想的

满瑞斋提供
群发那些岁末的艺术展
岁末又至,每年这个时候,有心思的人便开始盘算自己的节日派对列表了。对于搞艺术的大部分人士来说,全年中繁多的展览开幕次次都是派对时光,而节日的到来无非是给自己一个更加放松的理由。按照西方人的习惯,圣诞夜聚在一起“轰趴”;对中国人来说,约出去喝个彻夜也是难得的狂欢机会。既然这一夜举城忙着狂野,还有谁有心思静下来欣赏艺术?所以没有多少画廊选择圣诞节前后作为重要展览的开幕日——这显然不是做生意的好时机。去年此时,位于前门23号内的天安时间艺术中心策划了别致的圣诞派对暨新锐艺术家群展,借此售出人生中首件油画作品的我也是演出乐队的成员。在一片欢声笑语、对来年的美好憧憬气氛中,和众多艺术家喝到天明,直到到了耶稣诞生的数日后,才发现乐器早已不知何处。
北京匡时以超7.001529亿元总成交额为北京大拍收尾,古今书画总成交额近4.919857亿元;天价拍品层出不穷,7件书画成交价高于1000万元。近现代书法专场中首次推出26件广东大学者康有为的书法作品,其中一件行书册页拍出179.2万元高价,名列其作品历年拍卖纪录第三位。
继在刚结束的中国嘉德秋拍中以190.4万元高价成交一对行书对屏后,康有为书法又一次引起市场关注。
现状:广东市场价格远低于北方
康有为的书法作品并非突然间受市场关注的。据拍卖记录,从1994年,其作品就开始出现在中国嘉德拍卖会上。并曾有拍品拍出当时的高价,如1994年以22万元成交的《南京碑楼行书长联》对联。在上世纪90年代中开始,其作品成交价集中在一两万元至五万元之间。
在当时,除北京拍卖行外,中国香港的拍卖行自1993年起也出现过数件康有为作品,但是多为流拍。一直到2、3年后才有较大改变,如在1996年的香港苏富比拍卖中,就以1.863万元成交了一件康有为行书。
综观整个市场,

与会专家对受损油画进行研讨。

《少年毛泽东讲故事》修复前检测分析图。

《少年毛泽东讲故事》修复图。

《59年毛泽东回韶山》修复前局部。

《59年毛泽东回韶山》修复后局部。
广美有望将修复纳入研究生教学方向
12月15日至17日,“中国·绘画作
编者按: “当代艺术”是个舶来词,虽然国内艺术界对这个词习用已久,近乎约定俗成,但它的确切定义是什么?其内涵、特征、精神是什么?常常是人言言殊,亟有必要加以梳理和重新探讨。本版刊发3位学者、专家的观点,有共识,更有异见,权作引玉之砖,以期引起学界思考。
新观念、新形态、新载体是其典型标志
彭 德
当代是当下吗?
当代不等于当下。当下存在的某些艺术形态,比如具有经典作风的学院派艺术、体现民俗的民间美术、具有共性的儿童艺术等等,都不属于当代艺术。它前无古人,具有断代的意义。
当代艺术是现代和后现代艺术吗?
中国当代艺术在很大程度上是西方现代艺术和后现代艺术的东方版本,但又不乏超越现代与后现代艺术的探索。这些探索是中国当代艺术的希望和存在的理由。
新潮美术、前卫艺术、实验艺术、先锋艺术同当代艺术是一回事吗?
1978年至1989年间,特别是1985年之后,中国出现

2010台北双年展策展人合影
继“2008台北双年展”之后,台北市立美术馆2010年的“台北双年展”已经起跑,将于明年9月初盛大开展。本届将由伊朗籍的提达.佐赫德(Tirdad Zolghadr)以及台湾的林宏璋担纲,共同策划明年的第七届台北国际当代艺术双年展。
包含着台北双年展相较于其它双年展的特殊性? 其本身是否有着较为良好的因素? 如果如此,那么是否有着更新、更好的展览模式可以让专业及一般观众共同参与?双年展与个展、超级大展、研讨会、以及影展的差异为何?利用双年展机制又如何可以让其它展演中的不可能变为可能?以及如何让双年展本身成为检验展演机制的工具? 更能让双年展展演成为能够满足在专业、地理及文化差异性的期待?这些问题当然不能仅仅以标题宣誓的方式就能够响应:为了标题而订立标题并不能为双年展本身带来任何益处,因为标题的存在绝对不是其先决条
与火热的中国字画市场相比,曾经扛起拍卖市场先锋旗帜的中国当代艺术品在2009年却深度失宠,陷入低迷之中。从北京翰海、中国嘉德等几个大型拍卖公司春秋两季的大型拍卖会上看,当代艺术四大天王——张晓刚、岳敏君、王广义、方力钧的作品均无太多的亮点,唯有张晓刚的《血缘大家庭系列》和当代艺术实力派画家刘小东的《阳光普照》在2009北京保利春拍中分别以1,680万元和683.2万元成交,成为2009年当代先锋艺术仅存的看点。
其实这一现象在2008年秋拍时就有所反映。2008年秋拍油画及当代先锋艺术板块成交总额仅为2007年成交总额的36.09%,当代艺术品成交价比春拍同名次拍品均下降50%至60%,且流拍率高达42%。
在2009年春拍中,当代先锋艺术品也再次延续了大幅下滑的势头,在4月9日香港苏富比春拍“当代亚洲艺术”专场上,张晓刚的作品“失忆与记忆系列”之《无题》,仅拍出了480万港元,与2008年同期拍卖的张晓刚《血缘:大家庭3号》高达4740万港元的落槌价相比,可以说只是个零头。
虽然两幅画的尺寸和时代不一

方力钧作品
正在展出的“方力钧:时间线索”,是广东美术馆今年年底举行的最大型当代艺术个展,这个声势浩大的展览,或许将成为该馆今年最具争议的展览之一。
前晚,艺术批评人朱其在博客以及“嘿!社会”等艺术论坛上,张贴出字数超过5000字的长文,直指方力钧个展的相关文章过于肉麻,是“宏大吹捧”,对方力钧的学术“拔高”达到了盛况空前的规模。该帖在网上反响热烈,一位网友称,朱其的文章显现了艺术批评的意义和力量。而策展人郭晓彦则回应说,朱其的观点只是一家之见。
媒体的过分吹捧,让人起鸡皮疙瘩
朱其是在前天晚间张贴长文的,标题为《“个人的哈欠”何以变成“时代的呐喊”?———对方力钧文献展的宏大吹捧和学术“拔高”》。在这篇言辞激烈的文章中,朱其分析了方力钧个展筹备和进行期间公开的学术文章
1、举办作品网络展览;
2、开展艺术研讨活动;
3、发起艺术活动;
4、刊登艺术评论;
5、主办网络艺术节;
6、介绍重要艺术家;
7、向机构推荐会员作品;
8、开展网上艺术培训;
9、帮助艺术家扩大影响;
10、帮助艺术家销售作品。