楷威读书

工作繁忙，即使和文字相关，也无暇写些什么，写变得如此奢侈，是一种遗憾。

最近从淘宝东东好书购得胡兰成的《心经随喜》（台版），原作是日文，这是翻译过来的。读了朱天文的序言，才知小北是大陆译者，出版界的朋友也有知道的，台版又由朱天文的母亲刘慕沙校订。而本该有的大陆本，终又没过审查这一关。

究竟是什么东西没过关？比如胡兰成赞赏汪精卫，比如胡兰成说某人堕落成了gcd人……有人说删减不就完了，还能出版。这就像赵本山说春晚审查一样，那些人铁青着脸，本来小品不错，但看了几次，还发现有不笑的地方，改不了，就干脆毙了。

译文的确有了胡兰成的那个调调，但不知是心理作用，还是真的体会，总觉得这不是胡兰成写的，总差那么点，不像读他中文原作那般畅快。也许是读过胡兰成之前的作品，有些挑剔了，其实这个读本整体是不错的，或许应该忘记是谁写的，而用心体会文字。只是读起来，没有《禅是一枝花》得来的智慧多。

《地心末日》：理性看待我们的宇宙

疗伤指数：★★★
适合人群：喜欢科学研究、对宇宙好奇、喜欢看Discovery节目、热爱大自然的人

同一时刻，有几十人丧命；成群的鸽子乱飞乱撞，街上一片混乱；宇宙飞船不能按照指定航线飞回。这些东西集中在一起，影片一开始就把惊险刺激做足，同时把疑问留给观众，当然也留给影片里的科学家。
仍然是讲述拯救地球的故事，但这不是一部单纯意义上的科幻片，它在那些高科技的表象下，提示着人类某种不能摆脱的宿命。宇宙千变万化，当大自然不可抵御，人类是否走向灭亡？

影片英文原名为“The Core”，这里指的是地核。地核磁场出现了问题，将对人类带来毁灭性摧毁，就像片中的凯斯博士想高层领导汇报时说的，一年之内人类都会灭亡。当他把复杂的科学理论阐释完毕，军方要求他提出解决方案时，他却表示束手无策。人们就这样等死？谁都有局限性，科学家自然不只一个，最终他们要去找那些隐藏起来的天才科学家一起打造新式武器和飞船。他们的目的是要接近地核，并给予打击，让其重新正常运转。
奇异现象再次发生，罗马

忘记《第九区》里的英雄梦

疗伤指数：★★★★
适合人群：热爱宇宙的人、反战者、外星生物发烧友

威库斯：一半是外星人，一半是地球人

这是科幻电影里的异类，让外星人成为你的邻居，于是它变成现实主义科幻电影。
本片导演尼尔•布罗姆坎普曾经拍过一个电影短片《约翰内斯堡的外星人》( Alive in Joburg)，《第九区》(District 9)就是在这部电影的基础上创作的。人们在看这部以影片的时候，会感到有种族情节，这一点儿不奇怪，因为在创作这部电影的时候，尼尔的构思正是来自于年幼时，在南非种族隔离时期的经历。
有外星人的电影，往往把重点放在外星人身上，甚至玩悬疑，让你到最后才看到那种尖嘴猴腮的脸，人们已经看烦了，这里的重点放在了负责这个片区的行政人员威库斯身上。影片里的外星生物，看上去有点儿像施瓦辛格主演的《铁血战士》(Predators)里出现的那种异形，丑陋而灵活。
探讨人类与外星人的关系，自然是不可避免的，一定要有某种联系，才有故事。创作者

很久没有读张爱玲的小说，今天花一个上午读了《异乡记》，是一种享受，特别是在嗓子肿起来的低迷的时刻。我突然发现，喜欢文字不一定要读到完结。这是一篇没有写完的散文遗稿，看到最后我才知道，这次没有怅然若失。终于有一次，不是为了期待结果而读，没了寻结果的焦虑，自然心情是舒畅的。那些精彩的文字，时不时地对跳出来，比手边的药水更能让你感觉对身体的益处，可见，精神的良药是多么重要，至少对我是这样。

好的小说家是随时拈来就写的，如同画家，随时拈来画了，不经意间就出彩，不经意间就成了作品，可能自己还没有被感动的时候，却已经感动了别人。看得我，都想写了，手痒了，虽然嘴里还咳嗽着。

百态世相生动的画面，在火车里是见得多的，另一种样子的，让我想起阿城《棋王》的开篇。张爱玲善于描写人物的相貌，上海去杭州的火车上，她写到了“那窈窕的长三型的女人”、“肿眼泡长长脸的瘦子”以及“蟹壳脸上罩着黑框六角大眼镜”等等。作为现实的车厢里的场景，恐怕是混乱而

我喜欢有画面感的文字，有时候自己写某个现场见闻的时候，往往会谈及活动主角的表情、姿态。陈丹青先生作为画家，其捕捉画面的能力我想是极强的，看了他的文字，也果然证明了这一点。

他读鲁迅的文章时，会“一读下去，就看到老先生在那里抽烟，和我面对面。”还有一例就是看鲁迅写的《范爱农》，看到“尸体找到了，在河水中‘直立着’……”就难过起来。那种情绪，显然是带着画面感，所以在内心里仿佛看到真实的景象，于是触目惊心。

我之于陈丹青的感情，就如陈丹青之于鲁迅的。几次在有陈先生出现的场合，都感觉在心里相识了很久。而且北京是有个能力的，他让那些平日里，你觉得不大可能见到的公众形象，一下子亲近起来，与你近在咫尺，或擦肩而过。你又不会激动地上前去打招呼，像是追演艺明星那样激动，只是有些不舍地多回头看上两眼，在心里默默崇敬着。

荒木经惟其实是通俗的，从翻译过来的文字就能看出来。照片也是如此，无论是上世纪70年代拍摄的那些日本人的面孔、后来妻子的死亡、以及不曾间断的那些充满色情意味的女性身体，都因为他走进普通人的生活去了。所以像“摄影就是3p”这样的标题，对他来说，也不是什么噱头了。当你在《迷色》的纪录片看到他那副活泼的样子的时候，你知道这个天才是顽皮的。

“消逝而去的一切，都只是一种比喻。”森山大道在他这本书中，引用了寺山修司的话，可以看出森山的艺术趣味，这也是为什么他选择“粗颗粒”的原因。在书架上放着的，还有森山的《犬的记忆》和《画的学校，夜的学校》，在那些看照片的同时，也要在意森山的文字，文字可能比影像揭示的更深远。

深夜，翻看斯泰宾写的这本《有效思维》，引言中他引用鲍尔温的一句话：能读书不等于能对所读的书进行思考。宁可要有条理的怀疑，不要无定向的思考。

回想自己读过的书，有多少能够读明白？这是个警示。我们不断增长的思维能力、思辨能力是怎么培养起来的？这是个有意思的问题。

依我的性格，很可能是缺少了质疑的态度。但对书内容本身的质疑不是重要的，对于目前的来说，最重要的是知道如何更好的生活，如果生活是混乱的，这比读书读不透更可怕。

在上海，却还是没有时间去看蔡国强的作品“农民达芬奇”，在《新视线》里看了有关的采访，觉得有意思，就买了这本《蔡国强：我是这样想的》。

蔡国强是个与外星人沟通的艺术家，这是种有野心的童真。不管以前怎样，他目前的作品或者艺术趣味中，都有面向天空的冲动。比如“农民达芬奇”，就是在为农民梦想飞翔的行为做鼓舞，冲向天空，暂时告别大地。对农民的关注，看似是通俗的，但背后摆脱世俗的远离其实是对世界深刻的思考。

我一次看劳伦斯布洛克的书，刚看了两章，这次买了四本，三本是最新的雅贼系列，还有一本《小城》。

《喜欢引用吉卜林的贼》，刚翻看了三个章节，觉得挺有意思，准备读下去，虽然在这忙碌的时期，读小说是奢侈的。最近对所谓雅贼有兴趣，端午节放假看了梅尔维尔的电影《红圈》，《喜欢引用吉卜林的贼》一上来的场景就充满电影感，排成电影一定好看。这种感觉让我想起了中学时在书店偷书的情形……对整个作品的评论要待看完小说之后了。下面只摘一段话，觉得好：

《情热四国》这本书购于去年年底，总被我读成“热情四国”。

我总是好几本书同时读，读完这本的时候，也没有记录在案。五一放三天假，想上来写写博客，发现看的书，都在阅读中，没有个完结。而像天天都读的《中国哲学史大纲》（胡适著），也不能抓住什么重点来写，索性就又流水账地记一记。

《情热四国》是随手抓起来的，没什么推荐，更像是本旅游参考读物。相比汤祯兆其他的作品，我想《命名日本》和《整形日本》于读者的意义更大，当然，于我的意义更大的是关于日本电影的《日本映画惊奇》一书。

没有什么可说的了，对于读书的朋友，看书才是正道，关于书的信息则是鞭策……