在朵云轩的感怀

     好多年没有去朵云轩了，十二日上午，上海签证面试后 ，步行走了二站多路，直冲朵云轩这中国老字号，她同北京荣宝斋，  南京十竹斋，皆以经营书画家作品，出版画册和文房四宝而著名全国，在八九十年代。苏州的古吴轩，当时也不逊色，作为 嗜画者，这几处都是向往必到之处。    

久违的朵云轩，我直上四楼，看了一个江南墨韵，2016金秋书画展，是由上海朵云轩，外滩东方雅集和常熟市甲骨文学会联合举办的，一看画都是像老年大学水平，不中不西，太差了，书法明显高于绘画，还看到一幅时云仿朋友书法作品，真写得不差，书法明显不受外来文化侵入，不受市场干扰，格调整体高古，我想这种展览书和画一比自有高低了，中国画没落了，上海也没落了，这种画放进了朵云轩。又上五楼，看到陈家泠印象G20特展，恕我直言，海派没落了，这种不分中西的所谓中国画，既无文脉可承，被理论家吹得云里雾里，说成是化境，其实就是把老师陆俨少、潘天寿，海派吴昌硕、任伯年等搞得一点影子也没有，说是吸收米颠之法，正是相差甚远，全无灵性，尤其是墨线，既无书写性，亦无才情，如今这年代，老的都走了，论资排辈也轮到他了，当代年轻领导也不懂文化，只能如此了，所以G20的国色天香，那是必须强奸要你吃的一道菜。    

再到三楼，在柜台叫人开柜看二幅画，一幅是严重不开门的，我想朵云轩也在做仿品营生了。    

转下二楼，看当代的一幅画让我惊讶，也是这幅画让我激起了我动笔的念头，那是一幅陈佩秋整四尺横幅花鸟，画得节奏明快、风驰电掣，色墨交融，但是还是有应急，一挥而就之感，可一看标价，一百八十万，相当于二十多万一平尺，吓我一跳，韩敏，杨正新都得四万一平尺，我想想当年谢稚柳、程十发他们同苏州张辛稼、吴养木是同一辈，论艺术都是不相上下的，而且当时市场价也是相差不大，如今十多年过去了，张、吴二位走了十多年的老前辈，一直在一至二万一平尺之间徘徊，甚至有往下跌的趋势，真是不可思议。你说吧，苏州经济总量在全国屈指可数，GDP翻了多少倍，就是画价上不去，一个小小的核雕，一把扇骨都比画价翻得快，更不用比玉雕的了，苏州在明代的画坛，能引领全国，可如今可钻地洞了.

究其原因可同古吴轩这块招牌的衰落有着一定的关系，原来她就是一个标杆，一个城市一个标杆，荣宝斋就在全国的风向标，而苏州的古吴轩起不到标杆作用，几乎彻底废了，当然不只是这个原因，苏州画价上不去，还有其它的因素。苏州人不出价，无豪气，喜杀价，最喜开口讨画，已养成了习惯，感觉买画出钱没面子，领导则用国家皇粮养的画院、美协，养着的你不得不送，公送私送都有人送，感觉画就是拿来送的，唉，在苏州做书画家真是好心苦啊！

拿皇粮体制内的书画家，体制内捞名争上位，体制外捞钱钓老板，日子过得优越，飘飘然，小富即安之态，而体制外的只有拼命苦干了，吃野食。有权有名者画价叫得天高。私下乱卖同平民画家争饭吃，死了的老画家没人抬，价格上不去，为权者唯我独尊，干你死的小的，尽搞些小圈圈小邦派，把子女按排好就好，古吴轩一个标杆形招牌，卖的卖，剩下的外行管理，招数全无，一个城市标杆旗子竖不起来，书画家要走出苏州重振吴门历史雄风，不知何日可待。

苏州吴门没有一家品牌的画廊，没有一个把画家推向全国的宣传平台，苏州的文化底蕴赢得了经济的发展，经济的发展没有推动文化的发展，一切做的表面假大空，历史的辉煌不代表当代，画坛没有标杆性权威的画廊和出版机构，一切的文化发展只能是空谈。

江野 十月十二日晚