再看越剧《陆游与唐琬》（全文）

    生命的色彩本来就是丰富多彩的。但是如果被蒙上一层挥之不去的阴影，那这一切的美好将付之东流。《陆游与唐琬》的色彩本身是悲哀的，却也是因为这种悲哀才让这个故事得以延续下去。

   当幕布早已挥去时，我们会发现那白白的粉墙间绰影里的独梅依旧开的美丽而芬芳。一曲幽怨的古筝主题曲把这里固有的宁静也打破了，它再也不是两个世界下的缠绵与哀伤了，它变得出奇的古怪，父亲在这里成了悲剧的必然化身，母亲却用“家法”重重摔碎了本可维系的那段婚姻。

    故事毕竟是故事，却在彷徨中发现它的无奈与惶恐，不能争取的生命和已经逝去很远很远的情感寄托在心中不停的挣扎。

    由此想开去，是陆游在选择还是唐琬？

    其实，生命的问题倒可以交给思维的…

一

   越剧《陆游与唐琬》是写在越剧文化改革失落下的一首新曲。从今天看来越剧的许多是无法超越它的。

   有人说：“顾锡东的生命是为‘浙小百’谱写了一件量身定做的美丽大衣。”的确是的，越剧《陆游与唐琬》的几易稿本正是“浙小百”二十年的生命与生存的见证。它从越剧原有的才子佳人中跳了出来，一切的生命事件在这里被表现的充分无疑。书生的无奈，仕途的不济，家庭的不幸，爱情的悲剧，人性的扭曲，亲情之间的隔阂，都在这里出现了。

    其实，有心的人都会发现亲情往往是最坚固的，但也是最脆弱的，说好一切都好，不好一辈子也会是个悲哀。陆游很痴，但也很孝，这在以往的越剧作品里还是很多的，这里却把这些都简单而细致。说简单，全剧只有四场戏；说细致，它将矛盾直接且一步步的向前推，心灵的打击越来越大，它把矛盾直接积累在第2、3场中，给人以情节上的快节奏，又能很好的插入运用戏曲的程式化，不觉重复。人物之间各有各的特性，不千篇一律。

    可以说，本剧唱词清新雅致，人物个性鲜明，情节安排符合观众的心理要求，艺术与思想双项成功。

二

   《陆游与唐琬》的服装是在很多美术者的眼里是美的化身，陆游的服装在全剧中占有很大的文化比例，记得蓝玲先生在越剧《西厢记》中对张君瑞的服装设计有这样的解释：

    张生这个人物，他是一个潇洒、风流而又痴狂的书生，造型设计也必须符合他的这一个性特征，他的服饰应该具有线条简洁、流畅、飘逸的特点，为了既能很好地表现出人物个性，又能有助于演员自如地发挥表演上的特长，用特定动作充分展现角色内心世界，我从现代时装中得到启发，对传统的对披作了改造，设计出一种新颖的套穿对披，前襟不分开，很好地解决了这一难题。为了突出张生既痴．又酸的性格，我为他的服装选用了偏冷的中间色调，面料选用轻而薄的真丝绸，并且增加了领子的长度，同时选用比较古朴的传统图案，配线时注意选用在同色中点缀小面积的对比色，突出领部精致古朴的绣花纹样。我还刻意改变了原来一般戏装传统的白色水袖，尝试着让水袖与衣服同色一统到底。

    这段文字的叙述很明确，为角色而设计才是真正的文化价值。

    再回到《陆游与唐琬》中，陆游的设计是完全符合人物本身的，他的朝代与人物本身并无差别，在悲剧的环境下，他的内心是封闭的，服装也一样。陆游的封闭为什么会很清楚呢？我们来看看此剧中其他人物的服装造型设计：

表一：

表二

    从表中可以发现，除陆游之外，所有的人物基本上都是开放式的状态，服装的造型设计通过简单的圆襟与对襟的服饰改变，把人物的性格讲的明明白白。

    陆游：全剧的悲剧中心，性格的悲剧，价值的悲剧，决定他的在人格性质上处于封闭状态，他始终找不出解决自我与他我的方法。

    唐琬：是一个被悲剧陷落的牺牲品，她有着两次不幸的婚姻，得不到情感的她只有在通过自己一次次的悲剧来解决自我与他我。在那个时代里，女人的解决方式是唯一的，她的生存方式也是如此。因此，唐琬的状态是开放式，且悲剧的。

    其他人物：陆母与陆宰是为人父母之人，儿子如此，悲剧自有；然他们不是全剧的人物中心，但是造成陆、唐悲剧的根源，亦是属开放式的状态。至于其余几人，以性格定衣而已。

    所以，人物服装造型设计的主要点在于文化状态与价值形态以及艺术本质，这是重点所在，也是蓝先生设计的初衷。

    在人物服装造型设计中，我们还能发现一点，蓝先生对服饰的图案进行了很大的开拓，陆游的图案以梅花为饰，点缀一二，梅红：盛开；梅白：凋零。衣白为喜，衣深为悲。诗人的气质跃然于舞台。唐琬的服装则色彩淡雅，仅服饰边缘深色饰边而已，即显重点，又有典雅之美。
    越剧《陆游与唐琬》是“诗化”越剧的开始，它不再停留在讲述故事的美学追求中，而是从整体上关注越剧艺术在现代语境中所具备的独特特征。这还与她的舞台设计有关系的。冯洁说：“《陆》剧舞台简洁写意又不失大气，呈现各种视觉、听觉的因素，巧妙运用了江南园林艺术的很多元素，既现实又抽象，如小桥流水、亭台楼阁、白墙黑瓦等，都在舞台上进行了重组，虽然与真实有区别，但它符合场景，带给观众视觉享受，足可使观众相信这些景物，也使演员感受到诗情画意的表演空间，强化了艺术在舞台上的突出价值。”    

    正因为有了这些，越剧的“诗化”才真正是价值，因此，越剧《陆游与唐琬》的美学价值在服装上的改革是真正意义上的文化体现。

                                                           修改于2007年3月于渝