列文的慕尼黑岁月第一集
列文指挥慕尼黑爱乐管弦乐团
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大都会歌剧院的指挥家列文，于1999-2004年之间也担任慕尼黑爱乐的首席指挥一职，在这5年之间，列文将之前掌控大都会歌剧院高明熟练的歌剧演出经验，外放而戏剧性强烈的风格，融合在这个经由杰利毕达克精心训练过后，充满扎实厚重之声的慕尼黑爱乐之中，形成一场场特殊而又令人印象深剧的管弦乐飨宴。有趣的是，列文并没有在慕尼黑的这段期间玩大全集式的录音，却只灌录他自己有兴趣的作品。这份由勋伯格谱写的后浪漫乐派时期超级大作，声乐家包括当今翘楚人物，是一个相当受人瞩目的开始。
列文的慕尼黑岁月第二集
列文指挥慕尼黑爱乐管弦乐团
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出身美国的指挥家列文接掌慕尼黑爱乐的5年间，最令欧洲人印象深刻的或许是美国当代作品的演出。这张选自列文于2002、2003年现场演出的四首美国当代作品录音，包括在理论与戏剧性之间穿梭的卡特《管弦乐团变奏曲》、以克里奥尔某种舞曲为基础的沃里纳大班波拉舞、祝贺美国音乐界摇篮，茱丽亚音乐学院50大寿的塞森斯钢琴协奏曲，还有继承自新维也纳学派的迪多明尼卡交响曲。这张唱片安排4首极富实验性质的曲目，反映过去几十年间，美国学院派音乐发展的缩影，虽然它不像以梅西安与布列兹领衔的法派这么具知名度，但在音乐史上绝对具有不可磨灭的重要性。
列文的慕尼黑岁月第三集
列文指挥慕尼黑爱乐管弦乐团
在RCA时代已经灌录过一套相当具有戏剧张力的马勒交响曲全集，马勒交响曲算是列文除了歌剧领域之外，站稳音乐界的代表作。这回能够指挥在切利毕达奇精心垂炼过后的慕尼黑爱乐，列文照例将马勒交响曲拿出来展示一番。这张马勒第九录音的特色即在于：一方面，列文指挥马勒作品，从美国乐团换成欧洲乐团，音色的表现自然有更细腻挥洒的空间；另一方面，慕尼黑爱乐过去接触马勒交响曲的机会甚少。列文的诠释有如过去经验的延伸（首尾乐章都特别长），但慕尼黑丰富、饱满、虚实之间转换细致的表现，更充份将马勒世纪末情绪的戏剧面精彩呈现出来。
列文的慕尼黑岁月第四集
列文指挥慕尼黑爱乐管弦乐团
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这张录音的曲目编排相当有趣，4首个性完全回异的作品安置在一起，有如万花筒一般地灿烂。对于歌剧序曲的戏剧感营造，在大都会歌剧院磨练过2100场以上的现场演出、排出超过80出剧码的列文，可谓是个中好手，这张威伯《奥伯龙》序曲，就是这种戏剧感加上慕尼黑爱乐高质感音色的组合。而莫扎特交响曲对列文而言也是拿手绝活，他与维也纳爱乐在DG的录音是资深一辈爱乐者熟悉的组合。柯普兰协奏曲则是音量与音色变化幅度相当炫目的一首作品，而且一点都没有艰涩的学院派影子，竖笛的独奏美不胜收。最后理查．史特劳斯的《梯尔的恶作剧》是我们印象中很适合列文发挥绝妙张力的曲目，演出现场的气氛很明显地被这样的曲目炒得火热。
列文的慕尼黑岁月第八集
列文指挥慕尼黑爱乐管弦乐团
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列文的慕尼黑系列的最后一集，所排出来的是列文向来叫好又叫座的曲目。贝多芬的第七交响曲，是1812年所完成的作品，同一时间还完成的作品包括风格差异很大的第八交响曲，贝多芬在伤兵救济音乐会上演出这两首作品，而第七交响曲如预期地获得极大的回响。瓦格纳曾称呼这首交响曲为舞蹈的神化。瓦格纳的《齐格弗里德》是《尼伯龙根指环》里的第三出歌剧，这里以音乐会形式演出的第三幕，剧情是智能女神艾达的预言、齐格弗里德与流浪汉（沃坦）的相遇，还有最后齐格弗里德唤醒布伦希德的段落。列文在纽约大都会歌剧院的长久历练，加上这张录音里的声乐家水准极高，让他在这张录音里交出了漂亮的成绩单。
（里奇）
