贝多芬：小提琴与大提琴奏鸣曲全集
费拉斯（小提琴）、托特里耶（大提琴）
Pierre Barbizet、Eric Heidsieck（钢琴）
EMI
贝多芬在10首小提琴奏鸣曲中所采用两项乐器的演奏技巧，都是自己可以胜任演出的程度。贝多芬写出确实可以掌握的技巧层面，而不容后代的任意添加。贝多芬第一首小提琴奏鸣曲写于28岁时，当时莫扎特刚刚过世，而海顿则才达到他毕生声望最高的顶点，在乐谱出版时，评者认为贝多芬采用了过于怪异的转调，对于演奏者和聆者都显得太过艰涩。但显然当时的爱乐者相当欢迎贝多芬这样的作法，因此头版立刻就被抢购一空。贝多芬从第一奏鸣曲开始就采取两种乐器平衡，让两种乐器互相交流的作法。而其中贝多芬也常常流露出对于当时乐器演奏技巧和构造不足的超越性想法，就像他曾说的：“我为什么要在意你那可悲的小提琴技巧，明明我已经受到灵感的触动？”贝多芬无视于许多现实层面的限制，专注而直接地捕捉到音乐的灵感。
这套录音中的小提琴奏鸣曲是费拉斯在1958年录下，当时他只有25岁，身为法国小提琴学派的传人，他却从安奈斯可身上传承到奥尔的提琴技法，1949年朗-提博大赛首奖从缺，次奖由他夺得，之后因为伯姆邀往维也纳爱乐演出而声名大噪。他在1960年代和卡拉扬合作的西贝柳斯等小提琴协奏曲录音深受好评，录音史上少见这么年轻就灌录西贝柳斯这套作品，也是费拉斯精湛技艺的见证。托特里耶的琴技深得卡萨尔斯喜爱，这套录音是他在1972年58岁时录下的，合作的钢琴家则是法国当时鼎鼎大名的贝多芬诠释者海西克，当时他刚完成贝多芬钢琴奏鸣曲全集录音。（里奇）
