自圣诞至春节，一贯都是商业大片们盘踞的舞台，影院里的海报与报刊上的广告，无外都是在搜罗着每部影片的娱乐看点，生怕给眼下这火眼金睛的观众们找不到买票入场的理由。喜剧、闹剧、暴力、古装……正当这些如生猛海鲜一般的风格招牌挂满电影市场，将整个贺岁的概念拖向正月时，然而，一部由韩国著名导演许秦豪所拍摄的温情电影却显得格外的异类。这就是《好雨时节》，它在冬日里提早下起了春天的雨，只是，不知这雨来得是否正是时候。

     影片的调子很舒缓，一口气看下来，就象在闲暇时光里躺下来静静地看完一本薄薄的情感书。大部分段落，还是保留有许氏电影的旧有风格印记，诸如，那木讷的男主人公，那由风声、雨声、树叶声所凑起的画外音，还有，那被潜藏起来的爱与那淡淡的哀愁。如果按目前大多数电影追求冲突与矛盾加快叙事节奏的逻辑参照，那这部片子可谓是一池偶尔有点微澜的水，显得格外之缄默。但即便

     自打《三枪》问世前，其实坊间就已经充满了霍霍的磨刀声，人们把逢年过节杀猪宰羊的精神头全用上了，就等张艺谋一现身就给他来一通横砍竖切，砍下肉来，能给自己换两口人气饭吃，砍出血来，也能把自己的博客标题染个红。所以，一部普普通通的商业电影，利马就在相当一部分等待着机遇搏点人气的闲人眼里升级成了一场崇高的革命运动。

     从任何意义上来讲，《三枪》都不至于烂到令谁哭爹喊娘的地步，更不至于让某些精英们抹着鼻涕大声悲号着什么侮辱智商、毁了中国电影等等奇妙的理由悲愤莫名。既然嚷嚷着商业片，那谁赚来银子谁就是真牛逼，有种老张拍了下一部电影你别去看，有种你以自己的名义去蒙上全中国人的眼睛。这时候，有点头脑的人或许都会在舆论中嗤笑，压根就不是“三枪”有病，而是尔等病得不轻。

     再好的商业片，也不可能兼顾到所有人的口味，也不会打着拯救

     在九十年代的香港电影中，《风云之雄霸天下》可谓是另类的港产片力作，正当新派武侠电影随着市道的低迷而走向衰败的时候，嘉禾电影公司逆市而上，让尚未成势的刘伟强牵头打造了这么一部带有魔幻色彩的武侠片，蓝本则取材自马荣成的同名畅销漫画。影片不仅在香港以4000多万的票房稳获1998年年度票房的头名，创造了一个商业纪录，而在内地发行时同样也掀起了热潮，这在九十年代后期中国电影市场尚处于冰封期的时候是难得的，算是个不大不小的奇迹。自此，《风云》便被奉为港产武侠片的经典，成为港片影迷的入门级必修课。

     当年，《风云之雄霸天下》的风靡还是仰仗了新崛起的电脑特技，作为香港电影的改革派，刘伟强以颇具实践精神的技巧掀起了新潮流，成功地接棒了徐克。影片的制胜法宝，当然还有那漫画味道十足的动作设计，缔造的视觉冲击力令人叹为观止，大量在电玩机上风行的杀技以及气波气流都被栩栩如生地刻

     经过这么多年的大小考验，古装大片的视觉疲劳症似乎已经伤不到谁的筋骨了，影迷们对这种巨资投入已经没有太多的苛刻要求与新鲜感，仅仅只希望这些大卖战争场面与人海战术的古装片拍出点人味儿，不再象春晚式的模特汇粹，也不再象某些神经麻木的大导演习惯摆弄的“提线木偶戏”。所以，《花木兰》开始承受起影迷们的这些简单期待，不光是希望能对得起而今这节节攀高的电影票价，也希望影片能不辜负传奇二字的真正意义。

     很欣慰的是，《花木兰》果真是个很好看的电影，与以往的古装大片不一样的是，影片并未在历史背景上做太多的文章，而是单单从花木兰这个传奇女子的性情蜕变与情感经历入手，用一个很带有个人色彩的视角去构建了整个故事。花木兰的形象，随着赵薇那崭新的形象的深入演绎而变得鲜活，让长达十二年的军旅生涯变得有血有肉、有笑有泪。

     论文学修养与历史观，内地大导演们都自认为是专家，拿捏起历史题材总是在炫耀着自己的话语作用与文化霸权，那种强硬的态度已经令越来越多的人感到不适。然而，香港

     在全球的娱乐大众都在疯狂溯寻上世纪八十年代的童真回忆的时候，一种以旧貌换新颜的创作潮流正在影视产业中高调崛起。当《变形金刚》在全世界大卖特卖，创造出无数商业奇迹的同时，诸如《多啦A梦》这样的小甜点同样也开始重新风靡起来，眼见着制作商们都将翻箱底的工夫发扬得如火如荼的时候，这边的《阿童木》也不甘寂寞地到来了，祈望着能再接再厉，复制奇迹。

     我想，现在的孩子们应该都不会知道这个突如其来的阿童木到底是何许人也，虽然论辈分，人家算是咱中国现代动画片实打实的祖师级，但真丢到当下这娱乐大潮中，未必就有喜洋洋与灰太狼那般有普遍的影响，因为，那是成人们曾经的美好经验，而决不是孩子们的记忆。

     让我们回溯到1979年，那时候，“铁臂阿童木”作为卡西欧的形象大使进入到中国，第二年，由卡西欧公司免费赠送给中央电视台的日本卡通片《铁臂阿童木》便开始在央视一套试播，这是国内正式引进并播出的第一部海外电视动画片，一经问世，自然会引发起一系列追逐的热潮，对于日本或美国观众

     在影片上映之初，所有人都会把猜想集中到周讯与李冰冰之间的“争风”上，很少有谁对黄晓明抱有太大期望，毕竟，在开机发布会的姗姗来迟给了媒体以——他是客串？这般的错觉，而之后在上映前的宣传期中，在大家伙全都锣鼓家伙齐上阵，纷纷自夸创造历史、创造突破时，黄晓明也显现出了出乎人意外的冷静。

     结果，一进了电影院，大家都懵了，原本以为这仅只是华谊为了平衡两大女星而搞出的“争风”戏，却不想两女的风头被武田这么个一号大反派、日军特务机关长的角色给抢了个干净，二女相争，却转而成了龙凤斗，这出乎人们的意料，而影片更是利用最凝练的篇幅为我们展现出了一个与以往绝不一样的黄晓明。

     黄晓明被视为偶像，相信也是帅气而被论定，在大多数人只能盯住外在而品头论足的时候，往往会忽略掉他自身的表演天分。毕竟，他是演员，是一个被视为中国影视界未来天王的强势演员，如果只靠外型在圈子里生存的话，那是一百个、一千个不可能。黄晓明正剧出身，以《大汉天子》崛起，又以喜剧过渡，在《鹿鼎记》里抖

     暑期已过，《白银帝国》的档期也进入尾声，相比起周遭娱乐味十足的喜剧片军团，影片所取得的两千万票房并不值得骄傲，但是，影片所获得的良好口碑与业内的赞许，相信足能给予其一个说得过去的弥补。一部彻头彻尾的文艺片，在商业喜剧扎堆的暑期档能够栖身，已属不易，更何况所面临的对手又是一个比一个强势，几乎已经是陷入到重围之中，以此来看，能取得两千万的商业成绩已经算是相当之可观了。

     宣传中，有拿郭天王说事的，有拿张铁林说事的，似乎都无关于郝蕾什么事。事实上，也正是这个略显寂寞的郝蕾，才是本片最大的一个诱因，初上映时，就有不少人在影院里围绕诺大的海报议论纷纷，无外都是在谈论这个略显传奇的小女子，就这么悄无声息地回归了。

     回归，这个词儿用得有点尴尬，让人不得不联想到三年前的禁片风波，一下子把几位新崛起的电影新人给牵连在内，这其中，有因李安以色为史的《色戒》而窜红的汤唯，也有因与郭小东放胆一搏而获罪的郝蕾。当时的郝蕾，正处于事业的转折期，上升的势头非

     这是一部很具大众号召力的电影，预告片一出来，电影院内外便纷纷聚拢起了人流冲着黄渤那雷人的黄板牙说三道四，到前台去打听上映消息以及活动消息的人也络绎不绝。更让人想不到的是，长久以来都没在影院大银幕上发力的管虎导演，居然也有相当厚实的群众缘，观众们都还记得他的电视剧作品，无论是《冬至》、《黑洞》还是《生存之民工》。

     能拍有分量的电视剧，那是否就能拍出一部有分量的电影呢？这是围绕在我们心中的最大疑问，所以，一到试映场开始时，大多数专业从事评论工作的同行们都有了点小小的紧张感，或许是怕片子有负众望，跟之前的种种美好想象都有落差；也或许，是电影过于喜感的宣传与外包装，让一贯都没有体验过战争喜剧的我们感到过于陌生。

     影片一开场，果真就是黄渤那副巨雷无比的黄牙，一副惊慌失措的样子，以及那副完全被搞懵的状态，把我们的视线从村

     随着秋风骤起，夏季暑期已经在时令的变化中悄然结束，虽然电影产业已经早早把视野转移向十月国庆档，展开了浩大的秋季电影宣传攻势，但谁又曾知晓，电影院里的暑期票房大战仍旧硝烟弥漫，竞争态势仍处于胶着局面，一切的一切，都还难言结束。

     由章子怡领衔众女星主演的喜剧片《非常完美》票房已经掠过八千万，上映几周后仍以单周两千万以上的收入继续领跑。葛大爷的喜剧《气喘吁吁》一礼拜就吸金两千万，也可谓是锋芒必现。而此前一直隐忍的科幻喜剧《机器侠》，虽然也上映了几周，但也显现出异常喜人的后劲，以过千万的单周票房紧紧追随着第一集团，总票房收益已直逼六千万。

     虽然硝烟未散，但在九月初的这几天里，我们还是有必要对已经过去的暑期档做出一个简单的总结，很显然，国产电影仍是我们所陈述的主题，而女星的表现，则是我们要探讨的重中之重。一说到这个话题，很多人已经在眼前掠过了《夜店》、《追影》、《窃听风云》、《大内密探00狗》、《白银帝国》、《非常完美》等片子，并一

    章子怡又赢了——娱乐圈注定要在全球经济低迷的情况下，带给大家更多的娱乐刺激。陈冠希的某某门还没有被人们从硬盘中清除出去，甚至还没有被人们从脑海中遗忘，章MM的某某就这样毫无预兆的来了，而且来势是这样的凶猛，以至于我们还没有做好迎接的准备，就被打了个措手不及。

    网络的普及，归根结底给信息传播创造了无法想象的便捷，但是，总的来说“好事不出门，坏事传千里”的古训在网络世界表现的尤为明显。很多时候，一张网络图片就能干掉一个贪官，一条网络消息，就能打垮