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赵维学 胡议丹
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The light of God——From Ronchamp Chapel to Light
Chapel 赵维学 胡议丹 Zhao Weixue Hu Yidan 摘要 通过对两个小型教堂的分析和研究,对现代宗教建筑的内在氛围进行剖析,从建筑的传承哲学角度分析其设计的本位思想,并对其地域性作对比性的研究和探讨。 关键词 地域性 传承 氛围 哲学 ABSTRACT This paper analyzes and researches the two small churches, it dissects the inherent atmosphere in contemporary religious architecture, according to architectural delivering philosophy, designs in departmental selfishness are analyzed and comparisons in the region are discussed. KEY WORDS region,delivering,atmosphere, philosophy 人们总是习惯于把同类的事物进行比较和研究,总是试图在相似或类似的东西中找到其本质的共同点。当看到朗香教堂和光之教堂的详尽图片,特别是把两者放在一起时,其氛围的共鸣迫使笔者总是想找到这两者的共通点,于是开始寻找它们内在的契机、设计者的师承或其他等等。但仔细探究之后,特别是读《日本现代建筑》后发现,现代宗教建筑已不再是同类建筑的固有形式和内涵,其地域性、相融性和设计者的传承哲学、文化,都是制约其内在氛围和外在形式的关键。 1 朗香教堂 朗香教堂1950年所建(图1)。设计者柯布西耶(Le Corbusier) 1887年生于瑞士,没有受过正规的学院派教育,先后在贝瑞、贝伦斯学习、工作。他曾参观过地中海一带的古代建筑和民间建筑,受风格派、法国纯净主义、立体主义绘画及密斯巴塞罗那馆抽象均质空间的影响,从“新建筑”走向追求表现力度的建筑构成和实在触感的建筑而独成一体。 有人说朗香教堂是柯布西耶建筑思想的另一转变,没有初期现代建筑的迹象、也没有机械美学的五点特征。该教堂“每个角落都隐藏着光辉……”也有人解释为其理性主义工业到塑性主义浪漫的转变。但其中的另一说法却令我感触尤深,据日本“边缘派”建筑师今井兼次的考察,柯布西耶曾在设计朗香教堂前,两次回故乡瑞士参观斯泰纳的唯一建筑作品高忒馆(Goethe)。作为哲学家的斯泰纳,其作品 “灵的空间”的建筑实感存在着,并被今井的“佐贺大隈纪念馆”借鉴。这样的建筑,有人评论为“生命体的建筑”,是人类最早的“掩蔽体”,是“洞窟”●[1],是人类潜意识中温暖、柔软、阴暗的母体。从这个概念出发去体会朗香教堂,可以从精神的角度理解、感知其内在的联系;从建筑的形体塑造、墙体与屋顶的交接处理,去体味钢筋混凝土的柔化;从墙体镂窗形成的神秘氛围、光与影的阴柔“洞窟”去体味对上帝之光的崇尚和敬畏。它抛开传统宗教建筑和巴洛克的手法,墙上却开着与圣卡罗教堂壁龛和凹间有几分相似的洞窗,虽没有强调圣坛的做法,但其内在氛围的塑造却有着西方宗教神学的神秘与空灵,地中海的地域文化和斯泰纳的“灵的空间”都完全体现在建筑的固有氛围之中。建筑师的设计思想依然在建筑本身传承的哲学意识和文化底蕴当中,母体的庇护和对神的冀望使整个空间变得灵动,虔诚的祷告和赋予力量的复出成为教堂不变的宗旨。 2 光之教堂 光之教堂1989年所建(图2)。设计者安藤忠雄1941年出生于日本大阪,没有受过正规的学院派教育,数次到欧洲考察,1969年开设安藤忠雄建筑研究所。在住吉长屋中对中庭的设计手法与万神庙的穹顶开洞有共通之处,万神庙是人与神的联系,长屋是人与自然的联系,长屋中庭的插入是现代建筑中机能空间的打断,这种不连续的趣味和流畅空间的矛盾是创作的原点和刺激。我们不分析这种做法是否和黑川纪章等人研究的传统“中间领域”或“联系空间”有什么关系,旨对其“场所·几何学·自然” 的创作思想加以领悟●[2]。 在万神庙单纯几何形体的垂直空间与日本建筑非几何学水平意象的对峙中,安藤的观点是: ①场所是支撑建筑的大前提;②纯粹的几何学是支撑建筑的骨架;③人工化的自然,从自然中抽象出秩序,抽象出光、水、风。在欧洲征服自然和日本传统人与自然平等的观念中,他“构筑了一种自然与人类之间保持紧张感且相互对峙的建筑,只有保持这种紧张感,人类才能觉醒自身,实现自我。自然并不是理性的对抗物……”●[1]光之教堂的设计,对自然要素“光”的表现,正是他所谓对自然进行抽象化的作业。 在该设计中,没有欧洲传统宗教建筑的空间和形式,也没有西方神学的空灵与征服,只是通过对场所的应用、初期现代建筑几何形体的运用、宗教“十”字符号的抽象引用和在此基础上的自然“光”抽象形成其独特的建筑形式。这是宗教建筑的另一种静寂的平和与秩序,表象了日本传统水平空间的过渡和融通。特别是在一、二期建筑期间,在室内外空间的处理上,都体现了亚洲传统哲学和建筑观。在教堂单纯几何形体中,光“十”字抽象化的无窗混凝土盒子教堂,体现了西方宗教的神秘及其与自然的对峙。建筑的混凝土没有做任何柔化处理,强调了与自然的紧张和对峙,而整个场所空间的渗透和过渡,又体现了与自然相融的一面,这是在自然平等大前提下的对峙,是传承哲学意识和文化底蕴下所形成的建筑观。 在这两个建筑中,前者让我们感悟了西方神学的神秘和空灵,体悟了潜意识母体的庇护和对上帝之光的希冀。后者让我们感知了东方传承文化、哲学对建筑的影响和控制,以及在此基础上对西方建筑空间的借鉴与融合。这两者的地域性在设计者的固有意识中反映出来,空灵和静寄两种不同氛围的塑造、神性与人性两种不同文化的底蕴,正是地域性人文观、哲学观的真实反应。 两位建筑师的年代、地域相差甚远,但也有其共通点。一是都没有受过正规的学院派教育,也就没有了学院派思想的束缚;二是均以初期现代建筑为开端从事建筑设计及其理论研究;三是设计之初均考察研究了欧洲古建筑,后对地域性建筑进行探索,形成自己的建筑观和地域性建筑创造。□ 图片来自 http://www.abbs.com.cn/bbs/post/view?bid=1&id=563010&sty=1&tpg=13&age=0 http://www.abbs.com.cn/bbs/actions/archive/post/1032353_1.html 参考文献 [1]吴耀东. 日本现代建筑. 天津:天津科学技术出版社,1997. [2]詹克斯 C. 晚期现代建筑与其他. 刘亚芬,邱秀文,吴持敏等译. 北京:中国建筑工业出版社,1989. 1 郎香教堂 a 外部 b 室内屋顶与墙体交接处 c 墙体镂窗 2 光的教堂 a 外部 b 内庭 c 室内 d 联系空间 |