在年届古稀的老帕即将带着“高音C之王”的桂冠离开舞台之时，他走后留下的男高音真空将由谁来填补，成为全球乐迷关注的焦点。老帕近日表示，他最欣赏的后来人是波切利和阿兰尼亚。
唱出光明
 波切利：年轻的帕瓦罗蒂
不久前曾来中国访问演出的男高音歌唱家安德烈·波切利，1958年9月22日出生于意大利的塔斯卡尼。12岁—场事故使他失去了视力，但他以过人的天赋和惊人的毅力战胜疾病，取得了艺术上伟大的成就。他曾与帕瓦罗蒂多次合作，并受到帕瓦罗蒂的高度赞赏。唱片最畅销

安德烈·波切利的首张CD便在全球销售超过了50万张。1995年，波切利举办了“欧洲舞会之夜”巡回演唱会。1996年，他和莎拉·布莱曼推出的唱片《告别时刻》成为最畅销的专辑。
2000年，他获格莱美古典音乐类最佳歌手提名。2001年，因CD《托斯坎尼的天空》销售量超过100万张而获得意大利音乐奖和欧洲白金唱片奖。2002年，他同洛林·马塞尔合作，在伦敦推出唱片《感情》，并演出。2003年，在伦敦的罗伊·父伯特剧院，专辑《感情》获得了英国古典音乐的古典唱片最佳销售奖和年度最佳唱片奖。

他得到了世界的肯定和赞誉。有5000万张他的专辑在世界范围内得到销售。他在亚洲和大洋洲巡演的“安德烈·波切利实况同声音乐会”，其目标受众没有年龄界限，包括对各种音乐风格有着广泛和长期兴趣的爱好者。各界高度评价
《纽约时报》曾评价波切利说：“他拥有悦耳的声音、热忱的态度和循循善诱的甜美姿态。”而《纽约新闻时报》则认为，“白金男高音、引起歌剧轰动的安德烈·波切利是意大利的年轻帕瓦罗蒂”，“时代的男高音———安德烈·波切利的声音，温暖而令歌剧迷喜爱。”

已故著名好莱坞影星伊丽莎白·泰勒则说：“（波切利）是我迄今为止听到的拥有最完美歌喉且最具超凡魅力的人之一。”他是个居家男人
安德烈·波切利也是个居家的男人。在家的时间他全都奉献给了两个儿子。

几年前，波切利先生在照料他生病的父亲时，碰到了比萨大学的校长莫斯卡教授。莫斯卡教授创建了一个非赢利的机构，用来帮助那些像波切利父亲那样患重病的人。于是，在这样的激励下，一家专门帮助医药的发展和进步的机构———ARPA得以创建。ARPA的名字是取自一个古老的禅学故事，说是只有有人听，音乐才能存在。这句强有力，意义深远的话引起了波切利的共鸣，他说：“当一根竖琴的琴弦为了同情而响起时，其他所有的弦都会产生共鸣。”波切利亲自担任ARPA的名誉主席，并不断为了帮助需要帮助照顾的人而举行公益演出。这个心地高尚的人也曾说过，“一个人的慷慨大方，能激励起其他更多的人为了大家而贡献他们的一生。”（小余）
唱出深情

     阿兰尼亚Alagna, Robert：歌坛第四“高”
对于大部份的乐迷而言，罗伯托·阿兰尼亚的崛起很富有戏剧性。资料上只表明他是在法国出身的意大利西西里人，他甚至在求学期间并未受过任何学院歌唱训练，纯粹自学成才。
阿兰尼亚是某天在酒吧中唱歌被发掘出来，从此步入古典音乐领域。1988年，他在歌剧《茶花女》中饰唱阿芒而崭露头角。随后在蒙地卡罗歌剧院饰唱阿芒与《波西米亚人》中的鲁道夫。继而在歌剧《爱情灵药》中饰唱无名小子而备受关注。兼具“三高”之长
1990年在穆蒂的指挥下，阿兰尼亚第一次在米兰的斯卡拉歌剧院饰唱《茶花女》中阿芒。随后，他又在那里则饰唱《波西米亚人》中的鲁道夫。至此，阿兰尼亚男高音的地位已然确立。

1992年他第一次在伦敦柯芬园歌剧院演出《波西米亚人》。从此阿兰尼亚之名不胫而走。由于他的嗓音具有帕瓦罗蒂的嘹亮特质，在媒体的炒作下，阿兰尼亚甚至被誉为歌声像帕瓦罗蒂、演技像多明戈、情感如卡雷拉斯的第四男高音。
值得一提的是，阿兰尼亚曾获得过以帕瓦罗蒂名字命名的国际歌剧大赛冠军，这也就难怪老帕对他更是青睐有加。当年贝塔斯曼唱片公司和百代唱片也曾为签约阿兰尼亚一掷千金，成为一时的媒体热点。歌坛“才子佳人”

而阿兰尼亚与著名女高音盖儿基尔的婚姻更是歌坛的一段佳话。1996年，两人才结为伉俪。在此之前，阿兰尼亚前妻才病逝不久。现在，这对歌坛佳偶稳定的感情也成为唱片公司大力宣传、炒作的噱头。
盖儿基尔是罗马尼亚人，1965年在罗马尼亚东部出生，从小喜欢歌唱。14岁时，她离家到首都布加勒斯特音乐学院学习，接受了完整的学院式歌唱训练。后来她以《波西米亚人》中的咪咪一角先后在纽约、维也纳、慕尼黑等地演出。在一次柯芬园的演出中，著名音乐家索尔蒂听到她的歌声，赞赏之余请她练唱《茶花女》中的薇奥莱塔。1994年，在索尔蒂指挥之下演出，《茶花女》大获成功。从此“索尔蒂发现盖儿基
尔”传为美谈。（美美）
 
歌坛“才子佳人”阿兰尼亚和盖儿基尔

        今年四月份，中国国家交响乐团将邀请意大利著名男高音歌唱家朱塞佩·佳克米尼（Giuseppe Giacomini）来京演唱歌剧《乡村骑士》（Cavalleria rusticana）（清唱），届时将由汤沐海执棒指挥。《乡村骑士》是一部真实主义的作品，它描写了社会下层人物中所发生的事。事情虽然不大，在作曲家马斯卡尼的笔下却产生了很大的激情。在音乐的创作上，他运用了强烈的对比手法；把一场情杀与神圣复活节的音乐交织在一起，就更加强化了故事的戏剧性。《乡村骑士》虽然只是一部独幕歌剧，其中却不乏精美的乐段；连歌剧的序曲都很独到--那简直就是一首热情洋溢的男高音咏叹调。而其中女主角桑土扎的咏叹调“你知道吗，好妈妈”（Voi lo sapete，o mamma）；阿尔菲奥（Alfio）的“马车夫之歌”（Il cavallo scalpita）；男主角图里杜（Turridu）与桑图扎（Santuzza）的二重唱；图里杜的“饮酒歌”（Viva il vino spumeggiante）和咏叹调“妈妈，这酒真烈”（Mamma，quel vino e generoso），以及那首著名的幕间曲，都已成为音乐会上频频出现的曲目。象这样一部绝妙的歌剧，能使意大利的作曲家马斯卡尼一举成名，那就一点也不奇怪了。
 
要想使这样一部戏剧性非常强的歌剧，演出获得成功，其中扮演男主角图里杜的男高音将是一个非常重要的因素。这次中国国家交响乐团请来了意大利的戏剧男高音佳克米尼，可以说是一个非常明智的选择。因为在剧中扮演桑图扎的女演员，通常都是由戏剧性较强的女高音乃至大嗓门的女中音来扮演。扮演图里杜的男高音如果没有相当的力度，将很容易被淹没；也无法只通过一段二重唱就把戏剧推向高潮。
佳克米尼恰恰是属于演唱这类角色的男高音。他于1940年出生在意大利的巴托瓦，二十七岁首次登上歌剧舞台。当时主要活跃在米兰的斯卡拉，和欧洲的一些著名歌剧院。曾在凯鲁比尼（Cherubini）的歌剧《美迪亚》（Medea）中扮演佳舒恩（Jason）；在罗西尼的歌剧《维廉·退尔》中扮演阿诺德；在贝里尼的歌剧《诺尔玛》（Norma）中扮演波辽奈（Pollione）；在威尔第的歌剧《游吟诗人》（Il trovatore）中扮演曼里科（Manrico）；在《阿依达》中扮演拉达米斯（Radames）；在普契尼的歌剧《托斯卡》中扮演卡瓦拉多西（Cavaradossi）；在《图兰多》中扮演卡拉夫（Calaf）等角色。此后也登上了纽约的大都会歌剧院。被誉为继莫纳科（del Monaco）之后，最有实力的戏剧性男高音歌唱家。

佳克米尼的嗓音浑厚有力，气质高雅；是一个具有典型‘威尔第式嗓音’的男高音。在掌握意大利美声唱发的技巧上，可以认为是较为圆满的。他的中下声区松弛、宽厚,有些近乎男中音。如果你能看到佳克米尼在大都会演出歌剧《命运的力量》（La forza del destino）的LD视盘时，就会发现他的低声区，甚至比扮演唐·卡罗（Don Carlo）的男中音列奥·努齐（Leo Nucci）还要宽厚。而他的高音，则通透而辉煌。不象有的男高音，虽然高音来的容易，却显得有些太尖薄；也不象有的男高音，中声区很明亮，却从来唱不出一个辉煌的高音C，乃至B。这正是我喜爱佳克米尼超过那被抄作为‘三大男高音’的原因。（当然，那三位也是非常非常了不起的！）
 
随着佳克米尼嗓音不断的坚实，和歌唱技巧不断的完美，他也成功的扮演了意大利歌剧中，男高音的‘顶尖’角色奥赛罗（Otello）。可是尽管如此，在我国的音像市场上也只见能到他演唱的《乡村骑士》、《诺尔玛》和《托斯卡》。这不能不说是一件遗憾的事。不过还好，佳克米尼马上就要与北京的观众见面了。我们可以到现场亲耳聆听，并一睹他的风采。但却不知这位年逾花甲的老人，会给我们带来的是什么。不管怎么说，《乡村骑士》对于男高音来说，都是一部难度较大的歌剧。让我们拭目以待吧，并预祝贾考米尼在京演出获得巨大的成功！