前东德指挥Gunther Herbig对于Haydn情有独钟，在东德时期与柏林国立交响乐团录制了海顿早期交响曲，与德累斯顿爱乐录制了晚期93-104号，还与柏林广播交响乐团、Rosel录制了部分Haydn的钢琴协奏曲。我收藏了德间书店出版的Herbig和德累斯顿爱乐的海顿晚期交响曲的几张唱片。我们知道德累斯顿爱乐在Kegel的棒下有非常出色的录音，这很大程度上得益于前几任指挥的调教，Kegel之前的Herbig、Bongartz与Kurt Masur都为此倾注了大量的心血。在Kegel到任之前德累斯顿爱乐已经形成了自己独特的风格，厚实富有弹性的弦乐与个性化的木管和铜管。Gunther Herbig于1972-1977年从Kurt Masur手里接任德累斯顿爱乐的首席指挥，Herbig的指挥学习生涯开始自魏玛的李斯特音乐学院 Franz Liszt Academy in Weimar，在那里师从阿本德罗特Hermann Abendroth，之后师从舍尔新Hermann Scherchen，再之后他又成为了卡拉杨不多的学生之一。德累斯顿爱乐自Bongartz离去之后算下来都是阿本德罗特的人马，Herbig是他的学生，Kegel干脆是他的艺术继承人。Herbig在离开德累斯顿爱乐后接手柏林交响乐团，在1983年又离开乐团远渡美国，直到2000年才回到德国担任萨尔布吕肯

    古乐运动在60-70年代发展迅速，像哈农库特等先驱者很快就开始探索古典主义时期的作品的古乐演绎方式，黄金协会合奏团COLLEGIUM AUREUM在1971年就录过海顿的交响曲“皇后”等作品，在日本BMG于2004年推出的DHM45周年企划中作了世界除CD化，编号BVCD-38038。哈农库特使用古乐队在1981年录制了这版莫扎特安魂，大概是最早的古乐版莫扎特安魂了。哈农库特带领他一手创建的古乐团Concenus musicus Wien在TELDEC录制了很多古典主义时期的作品，包括海顿和莫扎特的交响曲和声乐作品。后来他签约DHM公司，又陆续推出了莫扎特和海顿的交响作品，以后有机会我会介绍。
    说来有趣，这张唱片我第一见到还是在十年前的广州海印，我当时已买了伯姆在DG的那个莫扎特安魂，想找找别的版本，李源推荐给我的就是这个版本，我试听后不喜欢。我不记得当年李源介绍过这是古乐版，很可能那时他也不知道古乐吧。多年后我陷入古乐的深渊，竟然主动要去找这个版本，真是有趣的变化。我这张是TELDEC的头版唱片，无IFPI，收于西宫一楼后门第一家。

    传说巴赫以六十多岁的高龄，长途跋涉从莱比锡到波茨坦，拜访弗里德里克大帝的无忧宫，遍奏宫中数架当时最新式的古钢琴（fortepiano），用御赐的主题即兴创作演奏，并且在回到莱比锡之后又用同一主题写成洋洋洒洒的数十个乐章，结集成为著名的《音乐奉献》，并把它题献给弗里德里克大帝。不过令人遗憾的是这位帝王似乎对这部作品并不感兴趣，甚至从未演奏过。难怪巴赫之子C.P.E. Bach（他曾侍奉弗里德里克大帝长达近四十年）曾经对这位皇帝作过如下的评价：“如果你认为陛下热爱音乐，你错了－－他只是喜欢吹长笛而已；如果你相信他热爱吹长笛，你又错了－－他只是喜欢他的长笛而已”。其实这位弗里德里克大帝给出的御赐主题并不怎么美妙，远不如“赋格的艺术”，更别说“哥德堡变奏”的主题了。它半音堆砌鬼气森森的，如果没有巴赫的灵光一闪妙手回春，恐怕早就被人遗忘了。《音乐的奉献》共有十六个乐章，包含了两首赋格（利切卡尔），十首卡农，以及一部由四个乐章构成的三重奏鸣曲。老巴赫没有为大部分的乐章指定演奏的乐器，甚至可能连关于各个乐章的演奏顺序的指示都没有留下。第一版《音乐的奉献》乐谱中各个乐章的编排顺序长期以来一直为很

    法国女钢琴家狼女格里茂在上海的独奏会我原本没有多大兴致，不过鉴于大半场的巴赫，我还是打算在百元之内斗牛。她在北京的演出结束后，有评论说她的恰空弹得很崩溃，这让俺又犹豫了，不过好消息是她把曲目改了，去掉了我不喜欢的李斯特B小调，加了一首贝多芬晚期OP109。于是俺把斗牛预期降到75块，料想到时会在大剧院门口有一场血战。开演前3小时接到老友电话，他多余一张票，这算是我得到的第一个意外。
    开演后，眼见狼女着裤装出场，一幅中性打扮，这算是第二个意外了。几小节过后她开始频频抬头看观众席，原来不知从哪里连续传来类似于摁捏塑料瓶子的噪音，难道是某小孩在玩饮料瓶？这些干扰大大影响了狼女的情绪，开头的两曲平均律心不在焉。恼人的噪音消失后演奏渐渐进入正轨，我也松了一口气，开始专注于音乐。上半场的高潮是布索尼改编版恰空，开始时狼女还算沉稳，速度适中，到后来的快速段落就开始本性显露，速度快得差点豁边，俺听得心惊肉跳，距离崩溃不远。狼女在这个曲子里充分显示了她手上的力度，低音之沉重让人咋舌。不过据俺一钢琴高手朋友说她在中间忘谱，还回去了一小段。我最喜欢的恰空是前苏联钢琴家Grigo

   上周五赶到上交驻地，一身的大汗，为的就是赶上6点开始的上海四重奏乐迷见面会。为此我还带上了我仅有的两张上海四重奏的唱片，一张DELOS的中国作品，一张CAMERATA的贝多芬晚期四重奏。见到四位艺术家已经端坐于长条桌的一端，有人拿着节目单请他们签字留念。我看了一圈，竟然没有人是拿唱片的。我小心的拿出唱片递过去，首席李伟纲老师眼睛一亮：哦，这唱片是怎么买到的，现在都很难买的了。我喃喃的答道：国外买的，国外买的。中提李宏刚老师一边在CAMRATA的唱片内页签字一边笑着对我说：这张唱片我妈都没有！
    见面会正式开始后，主持人简单一个开场白后时间就交给了四位艺术家。李伟纲作为首席最先发言，为了活跃气氛，竟然爆了不少料出来，待俺一一道来。
1，当年组建上海四重奏时仅仅是上音为了参加英国朴茨茅茨国际四重奏比赛，而且他们只练了四个曲子就去了，当时他们只是想不要第一轮就被刷下去就算完成任务了，没想到最后拿了第二名。李伟纲开玩笑说幸亏拿了第二名而不是第一名，否则就麻烦了————拿第一的紧接着要在欧洲开60场音乐会，而那时他们只练了比赛的四首曲子。不过赛后一位评委对他们说，他在他们的演奏

    我对巴赫老爹的康塔塔BWV106（上帝是时间是最好的时间）特别偏爱，几乎是见一个收一个。从Rilling的现代乐队版到DHM的古乐队和小合唱队版，再到MIRARE的OVPP版，还是不嫌多。这张1989年出版的TELDEC的头版唱片我见到时躺在一大箱高价片里，我再三犹豫还是没有下手，过了几周再去看，发现它混在一堆廉价盘里，于是稍微砍了砍价就以极低的价格把它拿下了，为我的BWV106收藏增加了一个重要的版本。当年莱昂哈特和哈农库特分工合作完成了巴赫康塔塔全集的录音，这张唱片收录了四首康塔塔，BWV103-106，其中103和106是莱昂哈特指挥的，104和105是哈农库特指挥的。当时，我最喜欢的古乐指挥Herreweghe还是莱昂哈特请来的合唱队Collegium Voale Gent的合唱指挥，而现在在古乐界如雷贯耳的大人物还是乐队里的队员，比如Frans Bruggen、Anner Bylsma、Bob van Asperen、Jaap ter Linden、Lucy van Dael等,在那个古乐的黄金时期，一群志同道合的朋友组合在一起，以巴赫当年的方式演奏巴赫的音乐，真是令人向往的美好景象。
    这张唱片是在西宫二楼收的，当年在西宫二楼最里面的一家店并不是我经常光顾的，原因是这家JS开价很高，而且态度

    穆拉文斯基的勃拉姆斯录音还不算是非常丰富的，其中勃一只有一个录音，不过就算是这个录音也有不同的说法，一说是1949年录制的，还有说是1950年录制的。收集了穆爷四个勃交的唱片有加拿大的DOREMI、意大利的Memoria和日本的SEVEN SEAS。我有幸淘到日本七海的出版。根据七海的信息，这个勃一是1950年1月20日的录音，但是韩国人的资料里七海这个勃一还是1949年，孰是孰非，俺也搞不清楚了。
    这套唱片里的勃二是1978年4月29日录音的，这和多方的资料温和；勃三是1971年11月30日，也吻合；勃四是1973年4月28日，同样吻合。看来只有找到老Melodiya的资料才能了解那个勃一的真实录音时间了。
这套唱片是位于瑞士巴塞尔的APPASSIONATO有限公司授权给日本七海出版的，这真是奇怪，前苏联的录音让瑞士的公司来授权。唱片是七海在1993年出版，编号KICC2355/6。

    西宫是继大自后又一个YLJ集散地，但是没过多久就被党国取缔，美其名曰：迎世博，净化文化环境。在西宫不长的历史阶段，俺和众淘友浴血奋战，擒下不少绝版好碟，借机让它们亮个像。

    这是一枚被资深烧友称为“废盘”的唱片，意指绝版多年且无从寻觅，而且没有替代出版。Cascavelle在上世纪八九十年代出版的法国大提琴大家Pierre Fournier（1906－1986）的三个协奏曲录音，舒曼、马蒂努和老萧.本碟这三曲跨越了50、60、70年代，算是他中后期的一个肖像。乐队都是Orchestre de la Suisse Romande，即瑞士法语区乐队，是瑞士籍指挥Ernest Ansermet（1883－1969）于1918年所创建，常驻于日内瓦的Victoria大厅演出，本唱片的三个现场录音也均是录制于这个音乐厅。当时俺见到这张唱片时它被另一个淘友抓在手里，但是他看起来比较犹豫，我顺势问他是否能转给我，他爽快的答应了。

    俺博友weiarc前几天的博文说Cascavelle在明年要再版这张唱片，但是封面改变了，还好曲目未变。此乃众乐迷之幸事。

我对舒伯特的声乐套曲《美丽的磨坊女》情有独衷，渐渐的有了一些藏本。几周前在上海音乐厅听德国男中音Andreas Schmidt的《冬之旅》现场音乐会，和同伴聊起唱片，同伴说他最喜欢的声乐套曲就是冬之旅，大概有七八个版本了。我说我最喜欢的却是磨坊女，可能有十几个版本了，没有细数过。回家翻箱倒柜一阵乱翻，整理出十三个版本，遂拍照留存。

1、Preiser出版Julius Patzak和Michael Raucheisen的战时版本。这个录制于1943年二战末期的版本是我最新拿到的，完全是冲着Patzak的大名去的，但是听后不喜欢，和我的审美趣味相差甚远。

 

1、Kegel的贝7.Kegel在带领德累斯顿爱乐时期录制的贝7广受好评，俺当年错过JPC的套装大促销，现在只有SACD卖了，俺只好去别的渠道找；前不久凑巧看到这枚，急忙收入，听后再次感慨Kegel之功力深厚。乐队音色特别是木管极为优美。

2、舒曼小奏。这枚小奏俺是看在OP121的面子上才收的，听后甚觉满意，意大利人演舒曼也可以这么出彩！特别是钢琴Canino节奏把握很好，OP121的第三乐章才有了味道。

 

3、巴赫圣母颂歌。德国