自得其乐

为什么韩寒和左小祖咒会勾搭在一起，窃以为：他们有共同的“抵抗之声”，但一个不标榜为“中国式领袖”，另一个不自诩为“抗议歌手”。拥有相同的心态和自由表达的追求，思想独立、人格独立的吸引力巨大，就像一股冲破鼻腔的清冷空气，清新冰冻得前额发麻，却内心暗爽。

文字或音乐应该有自己的独立气质。文字的运用，可以像贺梅子一样用烂大街的比喻表达当时路边看美女求之而不得的寂寞心情。音乐更可以是，特别是摇滚乐。相比U2走在商业化和indie rock的天平上摇摆和纠结，而Bob Dylan则趋向坚定与执着地认为摇滚乐只是寻找和自由表达地过程，不是一个下定义的过程，就算如果不小心找到了什么，也会“坐在上面，直到它趴下”。在如今简化政治的思维定势下，社会风气本能地将艺术场域与其他社会场域有意的联想，固然有旧言曰：音乐太具有煽动性，不得不注意。但它的煽动性和寓意内涵并不一定与政治方向挂钩，缺乏对社会政治议题的必要了解，不会阻碍摇滚乐孜孜不倦地挖掘藏于社会政治建筑下或废墟中的人性暗流。从崔健、左小祖咒到周云蓬，评论领域里有一股约定俗成的风格，上纲上线地将他们的摇滚乐和民谣做泛政治意识和意识形态的解读，西方媒体

日本二战后向世界输出了武士道精神，如果说那被包装精美、量裁合体的文化输出的背后是日本民族森严、死板的等级制度，是一场表里不一或立场不坚一点都不情义的情义，是孝字沉重束缚下躁动叛逆的思想，是毫无保留的忠诚，以及接近于病态的敏感，说来就来的抑郁和厌倦，再就是，那比海还深沉比地平线还宽广比宇宙深处还更不可丈量的梦想——它伟大得遥不可及，在我看来是令我不安和沮丧的源泉，而之于他们却是安抚心灵的咖啡因，让他们可以安定地处在社会自己的格子里。

如果说宫崎骏的幽灵公主是一部夹杂着反映日本传统各就其位思想的作品呢？如果说三井当年丢弃篮球是为了自卫自己敏感的情义而后复出又是对安西教练情义的偿还呢（他可能还要偿还铁男）？如果说赤木的称霸全国的梦想暗示着日本人（大多数）对战后日本崛起、世界最强的希冀呢？如果说仙道彰类似羚羊挂角的生活状态是传达日本的禅思想呢？体会到南极大陆里木村拓哉饰演的角色听说能够通过南极考察让日本重获世界强国时灼热和热切的眼神了吗？

太多太多的重新考虑。这些感动的背后可能是异国沉重的历史负担和社会道德里掺杂的极端主义。这样的想法可能不成熟，但