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(2009-02-09 14:38)
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杂谈

轉————新博 http://biluanchi.blogspot.com (領)[宣]

 

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(2007-11-20 09:38)
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知识/探索

 音乐类型概论

ACID HOUSE
八十年代起源於美国芝加哥,由电子合成器Roland 303 机械鼓发出的规律性的四分音符鼓敲击声,开创了电子合成舞曲的新里程碑的,同时保留了美国地下音乐的原貌,其特点是电子合成器Roland 303机械歌声, 118-130BRM的节奏

ACID JAZZ
融洽了新典型的爵士风格和演唱方式, HIP HOP的节奏和现代科技,关键在於融合,特色是现场乐器演奏的节奏,柔和的音乐旋律

AMBIENT
展现了电子合成器梦幻的一面,结合了自然和日常生活中的声音,透过电子合成器的处理,改变成为具有原创性的音符,其特点是较为电子化,拥有著太空感,有时更会出现很长的混音

BREAK BEAT
起源於八十年代后期,结合HIP HOP节奏,混音技巧Techno Rave的键盘风格, Funky节奏和加速唱腔,维持在135-170BPM的节奏

CALUN
美国 Louisiana 州的白人舞曲音乐,常用手风琴和小提琴,由法国裔美国人演奏和演唱

DEEP HOUSE
HOUSE的一个分支,特点是意味深长的歌词、灵歌类的演唱和纲琴的旋律。

DISCO
70年代主导的舞曲音乐格,特点是节奏和活泼的弦乐编曲,DISCO的大繁衍,使得与此相关的舞蹈、商店和唱片出版销售成为1978年后最流行的时尚

DISCO HOUSE
是70年代DISCO和FUNK风格的延伸,近来风格更上转向旋律性强,接受度高的形态,特点是利用DISCO风格的处理方式、HOUSE节奏、TECHNO技巧及维持在120~130BPM的节奏。

DRUM N BASS
当今前卫电子舞曲中的代表之一,与JUNGLE的区别在於它的节奏和其他跳舞音乐的巧妙结合而JUNGLE显得孤芳自。

ELECTRO
80年代初HIP-HOP的一个分支,重点使用鼓机和合成器。

ENERGY ALTENATLVE
无法对其进行简单的归类,其特点是:接受度高、利用大量的合成键盘声、渲染的唱腔, 成功地结合了HOUSE, ROCK TECHNO的元素,节奏大约在100-140BPM

EURO DANCE
欧洲舞曲,被大多数欧洲人认为是“主流舞曲”。在DISCO的基础上又注入了许多新的元素,如 HOUSE、RAP及更加流行的旋律。在80年代至90年代初,大多数的舞曲作家皆追随其脚步,EURODANCE的速度一般在120-130BPM之间。

EURO DISCO
欧洲 disco 音乐,被认为是德国唱片制作人在70年代中期发明的。

FUNKY
Blue的一种,最早起源於黑人音乐,因为这种充满乐手演奏现场感的音乐,节奏自由奔放,力度非同小可,后来被大多数白人接受。现在的FUNKY音乐吸取了HIP-HOP、SOUL等更多元素变得更加迷人。

HIP-HOP
Hip-Hop起源於80年代,BPM约在90-100拍。Hip-Hop前生是Rap和一点点的R&B,再加上各种"捽碟"的音效声,属於80年代问始年青人玩的音乐。从字面上来看Hip- hop是轻轻地扭臀,可以看出它的出处。Hip-Hop涵有Rap的爽快五具有节奏的唱法R&B复杂的节奏以及电唱机 的音效,加上它拥有令人身体轻松摇摆的节奏,特别适合长时问舞蹈

HOUSE
起源於70年代后期,以电子乐器来合成它的音乐形式。 是至今最流行、最广为人知的一种跳舞形式,从其中延伸出的支流亦很多。几乎所有的舞曲类别都或多或少地与HOUSE有所关榜,HOUSE的键盘、电子合成器及富有煽动力的男、女人声,节奏维持在110-130BPM之间,更适合年青人及更符合现代口味

HIGH ENERGY
DISCO的一个变种,保存了70年代中期曲风的根源,又融入了TECHNO的因素,它的特点是:渲染的旋律、人声的掌控、快乐、让人HIGH的快感及维持在118-140BPM的节奏。

JUNGLE
非洲丛林打击与现代化电子合成器音效的混合体,其特点是:副鼓点非常稠密,有少量的唱腔。JUNGLE音乐有别於其他跳舞音乐之处在於它可以使人有接近疯狂的跳舞感觉

NEW BEAT
TECHNO舞曲的欧州分支,节奏更重一些。流行於比利时,受到INDUSTRIAL和HI-NRG音乐的影响。

POP DANCE
很简单,就是可以跳舞的情歌,有动听的旋律和易记的歌词,也有很多人把纯的POP加上拷击乐改成POP DANCE,最典型的代表有 PET SHOP BOYS等,速度在80-140BPM之间。

PROGRESSIVE HOUSE
此类音乐机极度械化以致难於归类在一般性的HOUSE节拍之下,但又不像TRANCE 和TRANCE HOUSE的风格那麼重和晦暗。其特点是TRANCE风格的键盘和电子合成乐器的处理 、HOUSE风格的唱腔、令人亢奋的电子中板的HOUSE节奏及维持在120-130BPM的节奏。

R&B
R&B(Rhythm and Blues), BPM约在80至100拍, 它原是一种黑人的流行音乐,最早R&B是Blues和Jazz的混合体R&B体现了显著的节奏或节拍,另外它的旋律也交代的很清晰,令人留下深刻印象。由放人类代越的物质生活绦件以及复古潮流的影响;目前R&B已成为乐坛宠儿。

RAVE
通常指通宵不停的DISCO舞会,也是欧、美、日,甚至港台最时兴、最UNDERGROUND的 一种青少年娱乐形式。凡是在RAVE放的音乐皆可称为RAVE(当然只包括专业 RAVE DJ)。RAVE的音乐包括TECHNO、JUNGLE、TRANCE、DRUM&BASS、TRIP-HOP、 DEEP HOUSE等等

REGGEA
Reggea起源於60年代牙迈加,然后才渐渐地传到世界各地,BPM约在80-100拍。Reggea较注重音乐中鼓和人声的部份,Reggea 和 Funk一样有明显的节奏和固定的旋律。

SKA
REGGAE音乐的早期风格,起源於50年代末和60年代初,混合了牙迈加音乐和R&B结他或钢 琴在每小节的2/4拍切音。

TECHNO
Techno起源多70年代(后工业时代),BPM约在130拍以上。 House相比Techno要早出现,因Techno时代较电子时代来得早。在典型的Techno舞曲中常要听 到工厂中一些重复、机械、固定和音效的音效影子。90年代Techno开始在欧洲逐渐普及,Techno较一般舞曲隆重、激烈和嘈杂

TECHNO/TECHNO HOUSE
起源於80年代中期的底特律和芝加哥,在80年代中晚期只是地下的非主流音乐,到了89-92 年间已成为美国舞潮的主宰者。其特点是:电子合成键盘的强烈电子声,维持在130-150BPM的节奏

TRANCE
TRANCE源於德国的,键盘声制造“催眠”效果。其特点是大量采用电子合成乐器、相当重的低音、电子合成键盘声维持在128-150BPM 的节奏

TRIBAL HOUSE
音乐的打击部分的处理在於简单和重复的节奏,有著原始和具感染力的能量。其特点有: Minima-list(微限主义)、交叉混音、精致的旋律及带有强烈民族风味的歌声,节奏维持在120-128BPM之间。

TRIP-HOP
它是由一些激进派份子音乐家创造的试验性音乐代表之一,它的特点是:把Break Beat和Hip-Hop的节奏变得很慢配以缓慢的歌唱速度,代表歌手有:Triky和Portishead等
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(2007-09-01 21:07)
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随笔/感悟

    当秋日的思雨开始扣响心灵的大门,才发现身边的一切都很淡然.安静的时候,用透明的杯子盛满清亮的白水,深深呼吸清新雨后的空气,沐浴在凉凉的水气氛围中,一切显得那么舒服.
    身着白色衬衣,穿着夹脚拖鞋,静静的在灰色的小窝打开白色的电脑,每次落键都像描绘着一个故事;躺在铺有彩色方格的床上,左腿夹着右腿,看着喜欢的书籍,不时望望窗外,缠绵的雨丝交织着简单的思绪,在雨帘中出现了书中的画面.
    雨后,坐在白色的钢琴前,在黑与白之间,手指的精灵疯狂的跳动,诠释另一种心境的表达,听着随意的旋律,在构想中创作,在创作中陶醉,将秋雨绵绵之意用每一个音符将淘气的雨滴拷贝下来.
    湿漉漉的地上一圈一圈的波纹泛起,伸手去摸着软软的雨,落在手指上,凉凉的沁在皮肤上,顺着指头的弧度,滑落到指间,停留片刻,继续滚落到鞋上.继续深深呼吸,一切那么自然
    偶尔摸着雨水,顽皮的放在舌间,一丝甜意攻袭味蕾,闭上眼睛,体味一下,仿佛含有淡淡的忧郁却又夹杂幸福之意,一种与自然结合的感觉,像纯净的玉石一样,给人快感与甜蜜之意.
    凉风告诉秋雨,我们一同走来.
    书写下一个季节的美丽,接过夏日的接力棒,继续上演四季的童话.
    慢慢的,行人的胳膊,腿都包上温暖的柔衣,有时鼻头会凉凉的,用手背触摸,这也是秋的信号,有人会流下一抹鼻水,换季时的症状,就拿玻璃杯倒满温开水,将可爱的药丸吞下去,让它在你身体里融化,钻到被子里,做几个小时的美梦,醒来后,就会精神像从前一样振奋.
    去年的这个时候,我在做什么?我们在做什么?你在做什么?
    明年的这个时候,我在做什么?我们在做什么?你在做什么?
    ......
 
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(2007-02-10 04:09)
分类: 天天向上
01.什么是trip-hop? 02.什么是world music? 03.什么是new age? 04.什么是dream-pop? 05.什么是classical pop ? 06.什么是acappella ? 07.什么是bossa nova? 08.什么是post rock? 09.什么是britpop? 10.什么是dub? 11.什么是electro? 12.什么是jungle? 13.什么是drum'n'bass? 14.什么是big-beat? 15.什么是brit-hop ? 16.什么是break beat ? 17.什么是psychedelic trance ? 18.什么是trance ? 19.什么是ambient ? 20.什么是techno ? 21.什么是electrophonic music? 22.什么是民歌 (folk)? 23.什么是 chamber pop? 24.什么是 synth pop? 25.什么是 orchestra ? 26.什么是 gangsta rap? 27.什么是house? 28.什么是 r&b? 29.什么是迪斯科(disco) 30.什么是朋克(punk) 31.什么是索尔(soul) 32.什么是雷鬼(reggae) 33.什么是说唱(rap) 34.什么是波普(pop) 35.什么是艺术摇滚(art rock)
01.什么是trip-hop?trip-hop是英伦/欧洲跳舞音乐的一种,它的名字来源是“ trip+ hip hop"= trip-hop",因为它发源自英国的bristol,因此最早时称作"bristol hip-hop".。由于把把hip-hop(其实很多音乐都是架构在hip-hop上的...不知啥是hip-hop的去看看跳街舞的人, 他们多半是用hip-hop音乐来跳的.)节奏变慢(有时很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很阴沉,肥厚的bass,轻微但迷幻的 合成音效,或是些唱片的取样,有时可能连唱片的杂音都会被"故意"取样进去.所谓“ trip",指迷幻,氤氲的药物「旅程」,所以, trip-hop是种慢板的迷幻的、有 jazz感觉的、迷糊的、带点 hip hop节奏的 break beat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类,但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。 外国 trip-hop代表人物: trip-hop中公认的铁三角:portishead, tricky, massive attack. mandalay moloko coldcut 02.什么是world music?world music是西方角度观点的词汇,意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音乐,通常指发展中地区或落後地区的传统音乐,例如非洲及南亚洲地区的音乐,有些地区如拉丁美洲的音乐,则能普及到自成一种类型。今天大家说的 world music通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。非洲的 king sunny ade,东欧的don byron,中国的朱哲琴,巴基斯坦的 nusrat fatehali kahn等是西方乐迷较熟悉的 world music乐手。 03.什么是new age?new age是种宁静、安逸、闲息的音乐,纯音乐作品占的比重较多,有歌唱的占较少。 new age可以是纯 acoustic(即以传统自发声乐器演奏)的,也可以是很电子化的,重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉,洗涤听者的心灵,令人心平气和。 new age很多时与音乐治疗有关,不少new age音乐说可以治病,也有不少与打坐冥想有关,这与 new age思潮哲学有莫大关系。 new age音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐, windham hill是最具代表性的 new age唱片公司。 new age代表乐手有 enya, george winston, william ackerman, yanni, kitaro等等。 04.什么是dream-pop?dream-pop是种“梦”般的流行曲,它有一种迷离的气氛,多*synthesizers(电子合成器)造成,加了echo效果的电结他也是重要的成分,歌唱部分往往很 'breathy'即呼吸声重,歌词也往往有梦般的诗意色彩。代表乐队有 cocteau twins, lisa germano, st.etienne, this mortal coil, my bloody valentine, mazzy star和 dead can dance等。 05.什么是classical pop ?classical pop是指带古典响乐味道的流行曲,多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类,例如 the beatles的 "eleanorrigby"就是。澳洲乐队 crowded house的一些作品也可列入此类。如果说 classical pop,则是指经典的流行曲。 06.什么是acappella ? acappella是指没有乐器伴奏的歌曲,但凡纯以人声唱的歌都是 acappella,不过今天我们说 acappella通常是指有多重和唱的那种唱法,连乐器伴奏都由人声唱出。 acappella的相反是 umental,即纯音乐乐曲,任何类型的歌曲都可以以 acappella形式唱出。香港人最熟悉的 acappella歌曲是 "so much in love",香港 acappella乐队有姬声雅士等。 07.什么是bossa nova? 在“谜”新专辑中传达了了许多自然的、哲学的观念。这个观念的主题就是“为什幺”。《冥界之外》是“谜”一首经典的单曲。通过克里图的声音铺垫首一种不可抵挡的圣歌迭句和有力的旋律。 bossa nova是种带 jazz味道的巴西音乐, 1950年代作曲家 antonio carlos jobim将巴西音乐节奏与美国西岸 cool jazz混合而成,柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个 bar的第 1,4,7,11,14拍为重拍。歌手 joao gilberto的纯厚歌声是 jobim音乐的出色拍档, 50年代中期传入美国后大受欢迎,其它着名 bossa nova乐手有 charlie byrd,stan getz和 astrud gilberto等,最着名的歌曲为 "the girlfrom ipanema"。 ossa nova于 60年代最流行,其馀年代亦不断有捧场者。 08.什么是post rock? post-rock是九十年代中期冒起的一种实验性、前卫摇滚乐,多带催眠感觉,风格取自ambient、free-form jazz、avant garde及电子音乐。代表乐队有tortoise,他们视他们的音乐不是歌,而是不断改变、晚晚新鲜的作品,大部分post-rock乐队都反主流音乐,也反indie-rock,不过也有些比较pop,如stereolab等。 post-rock 乐队例子还有cul de sac、ui、flying saucer attack、the high llamas、mogwai、trans am等。 09.什么是britpop? britpop虽有个“ pop"字,但其实是 rock的一种,源於九十年代英伦,中文可译为“英式摇滚”,这是英伦乐坛对美国 grunge潮的一个回应,主要是以乐队形式出现。不过, britpop风格其实十分广泛,如 oasis是结他摇滚乐队, blur则pop很多,而pulp则接近glam rook及跳舞风格,不过他们都被列作 britpop。 英国 britpop代表人物: oasis blur suede pulp radiohead 10.什么是dub? dub可说是将歌声抽离只剩下音乐的reggae(瑞格,也有称之为雷鬼,一种很有节拍性 ,唱腔特别的南美黑人音乐)。而将dub运用在 电子乐上,则是将部份歌声抽离,将bass和鼓声加重,并且加入大量的echo(回音)等效果。这种技术常在现场表演时,将歌曲重新混音(remix)呈现。像massive attack 的专辑protection便由mad professor从trip-hop音乐混音成了dub版本。
11.什么是electro? 早在70年代末,80年代初,那时还没有house,techno...这类玩意儿,电子音乐也较不盛行,只有electro这类电子音乐而已. electro可说是纯粹以电子合成器(synthesizer,长得有点像keyboard)来发声的音乐,通常蛮轻柔的,且常使用roland公司的鼓机(drum machine)tr-808来发鼓声。德国的kraftwerk乐团可算是代表。 现在的electro音色比以前明亮,透明许多。后来一些dj利用electro变形成了一种hip-hop乐,被称作old school。现在的fatboy slim(流线胖小子)也融合了一些electro和old school在音乐中。 12.什么是jungle? jungle就是drum'n'bass的前身。jungle的速度比drum'n'bass快很多,而且节拍更为 复杂,比较强悍,有时会搭配一些rap,不像drum'n'bass会融合一些jazz,soul等元素,听起来比较柔,连"摇滚变色龙" david bowie现在都搞起jungle了。 13.什么是drum'n'bass? 对某些人来说,drum'n'bass的音乐可能很烦,因为drum'n'bass很注重在节奏上玩花样,还有bass的表现, 像是很快很快,复杂的碎拍,以及运用各种不同的电子鼓,或是取样而来的鼓声。因此drum'n'bass也是breakbeat的一种,4hero为drum'n'bass的知名乐团 14.什么是big-beat? "大节拍",把brit-hop变得更快,节奏更重,更有摇滚的味道,可说是将brit-hop改良后, 更成熟的一种曲风,你可以想像一下又重又碎,又有点快的节拍是什么样子。如the prodigy,the chemical brothers, fat boy slim即是big beat的"大角。 15.什么是brit-hop ? 把黑人hip-hop的节奏加快鼓声加重,配合些许电吉他,bass,有摇滚乐的味道, 如the chemical brothers的曲风即是。 16.什么是break beat ? 不像house的拍子boom-boom-boom-boom那么规律,而是以破碎的节拍呈现,像是切分拍。如在两拍中加入小碎鼓,等等,breakbeat只是一 个总称而已,有很多种音乐都属breakbeat,如以下的brit-hop,big-beat,和黑人的hip-hop便是一种。 17.什么是psychedelic trance ? 又名goa trance,发源于印度的一个小岛上。goa即为这小岛的名字 ,旋律常带有印度风味,这类trance的特徵,就是很重视旋律,音符之间的细微变化,且常有重叠的旋律,和高亢的tb-303声音出现,有点ambient的味道。 18.什么是trance ? 迷幻舞曲,由techno演变而来,听了会让你有"出神"的感觉,但还是保有舞曲的律动 ,很注重bass的表现 ,某些听了会有"催眠"的效果,拍子也是以4/4拍为主。 19.什么是ambient ? 听起来起伏不大,但其实一直在做改变,像是长时间的音效, 或是渐进式的音乐编排等等,常会营造出有层次的空间感,所以被称为"情境音乐", 且常对於生活周遭的声音做取样,如人声,汽车声,甚至是其他音乐的旋律...等等。为70年代的brian eno所创,是一种很"高深"的电子音乐.后来ambient也有分支,如ambient house, ambient techno...等等,相信大家从字面上就能了解,其实在很多种音乐中都会有ambient的影子,甚至某些古典乐中 也有ambient的味道。 20.什么是techno ? technology, 即表示"高科技舞曲"啦!利用电脑,合成器合成,做出一些特殊音效,这种音乐常常是许多音效组合起来的. techno的节拍也是4/4拍,但速度较house快,且听起来具重复性,较强硬,较机械化,所以某些人称techno为"工业噪音",但某些还是会注重旋律的. techno起源于美国底特律,有三名dj: derrick may,kevin saunderson juan atkins尝试将电子乐与黑人音乐结合,而产生了detroit techno. detroit techno通常较平缓, 不像一般的techno那样强劲,可说是现代techno的起源。
21.什么是electrophonic music?何谓electrophonic music(电子音乐)?随着时代的演进,音乐家有了更多制作音乐的方法.所谓电子音乐,就是以电子合成器,音乐软体,电脑等所产生的电子声响来制作音乐.电子音乐范围广泛,生活周遭常常能听到,在电影配乐,广告配乐,甚至某些国语流行歌中都有用到,不过以电子舞曲为最.很多人认为电子乐是一种冷冰冰,没有感情的音乐.其实电子乐也可融入rock, jazz甚至blues等多种元素而充满情感的。 电子音乐的类型也是多种多样的,包括house 、techno、ambient、trance、psychedelic trance、 breakbeat、 brit-hop、 big-beat、 trip-hop、drum'n'bass、 jungle、electro、dub、chill out、 minimalism。 22.什么是民歌 (folk)? 民歌(folk)原本是指每个民族的传统歌曲,每个民族的先民都有他们自原始 /古代已有的歌曲,这些歌绝大部分都不知道谁是作者,而以口头传播,一传十十传百,一代传一代的传下去至今。不过今天我们所说的民歌 (folk),大都是指流行曲年代的民歌 (folk),所指的是主要以木结他为伴奏乐器,以自然坦率方式歌唱,唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。美国民歌手 woody guthrie在五十年代的唱片可说是最早的民歌唱片录音,所以普遍被认定是现代民歌 (folk)的祖师。之後 pete seeger、 the weavers继续推动这类音乐,六十年代越战,反战民歌手如 bob dylan,joan baez,peter,paul and mary等成为时代的呼声。後民歌向 pop,rock及都市化发展, bob dylan发明了 folkrock, simon & garfunkel发展出中产口味的都市 folk pop,风行一时。八十年代 suzanne vega,tracychapman等 +走出一种更富现在都市感觉的 urban folk(城市) / contemporary(当代) folk路线。民歌 (folk)在英国、香港等乐坛也发展出不同的面貌。民歌 (folk近年较新的发展是与 new age结合 (如 enya),及与 trip hop结合(如 beth orton)。 23.什么是 chamber pop? chamber pop是指典雅、高贵、精致的一种流行乐,它有一定的古典音乐感觉。 chamber music一词来自古典音乐,中文叫"室内乐",是种小组弦乐演奏曲式,气氛高雅。 chamber pop於九十年代兴起,是对当时的 lo-fi及 grunge的一种反应,强调优美的旋律、精致的配乐、乾净的录音,每每多用弦乐、管乐制造巴洛克时代的音乐感觉。 外国代表乐队有 the divine comedy, rialto, eric matthews及 balle & sebastian等. 24.什么是 synth pop? synth pop中的 " synth",即 synthesizer,顾名思义, synth pop就是“由 sythesizrs炮制出来的流行乐”,当然除 synthesizers外还会用上其他电子乐器如电脑及鼓机等等。 synth pop於八十年代初期开始流行,至八十年代中开始沉寂,当年在香港也曾掀起过一阵热潮。 synth pop的特点是科技感强,有时会颇冰冷,歌曲多是“三分钟流行曲” (3-minutes pop),很多时 synth pop乐手会作入时打扮。 synth pop代表组合: depeche mode、 human league、 duran duran、 omd、 gary numan 25.什么是 orchestra ? orchestra就是管弦乐团,它分成四部分: 1弦乐,包括小提琴、大提琴等, 2铜管乐 3木管乐和 4敲击乐四组。弦乐组每种乐器有多人演奏 (竖琴除外 ),四组演奏者由一人统筹兼领导,他就是乐团的指挥。 orchestra於17世纪出现,到 18世纪因海顿和莫扎特的作品而清楚地建立模式。 19世纪加入了些新乐器,乐团人数加大。 orchestra是西方古典 /正统音乐的正宗。西方流行 /摇滚乐也经常运用 orchestra的部分或全部团员协助演出。 26.什么是 gangsta rap? gangsta rap是 rap的一种,以 rap的内容多与都市罪案有关,充满暴力、色欲感受,这是反映现实的一种音乐路向。 gangsta rap於八十年代末期在美国兴起,音乐rap中的强悍尖锐派,在美国大受欢迎,唱片销路甚高。而不少 gangsta rap乐手本身真正“参与”现实中各式罪案,部分更因而入狱甚至死亡,可说是真正反映现实兼令人触目惊心的乐种。


27.什么是house? house是於八十年代沿自 disco发展出来的跳舞音乐。 这是芝加哥的dj玩出的音乐,他们将德国电子乐团kraftwerk的一张唱片和电子鼓(drum machine)规律的节奏 及黑人蓝调歌声混音在一起,house就产生啦~一般翻译为"浩室"舞曲,为电子舞曲最基本的型式,4/4拍的节奏, 一拍一个鼓声,配上简单的旋律,常有高亢的女声歌唱. disco流行后,一些dj将它改变,有心将disco变得较为不商业化, bass和鼓变得更深沈,很多时变成了纯音乐作品,即使有歌唱部分也多数是由跳舞女歌手唱的简短句子,往往没有明确歌词。渐渐的,有人加入了latin(拉丁)、 reggae(瑞格源在西印度群岛)、 rap(说唱)或 jazz(爵士)等元素,至八十年代后期, house冲出地下范围,成为芝加哥、纽约及伦敦流行榜的宠儿。 28.什么是 r&b? r&b的全名是 rhythm & blues,一般译作"节奏布鲁斯"。广义上, r&b可视为“黑人的流行音乐”,它源於黑人的blues音乐,是现今西行流行乐和摇滚乐的基础,billboard杂志曾介定 r&b为所有黑人音乐,除了 jazz和blues之外,都可列作 r&b,可见 r&b的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的 hip hop和 rap都源於 r&b,并且同时保存着不少 r&b成分。 29.迪斯科(disco)   discotheque的简称,原意为唱片舞会,起先是指黑人在夜总会按录音跳舞的音乐,70年代实际上成了对任何时新的舞蹈音乐的统称。与摇滚相比,它的特点是强劲的、不分轻重的、像节拍器一样作响的4/4拍子,歌词和曲调简单。1977年,因澳大利亚流行音乐小组“比吉斯”(bee gees)的电影录音《周末狂热》在美国掀起迪斯科热。迪斯科经常在录音室进行音响合成,制成唱片,但终因节奏单调、风格雷同,于80年代初逐渐被其他节奏不那么显著、速度稍慢的流行舞曲所代替。 30.朋克(punk)   70年代中期发展起来的一种摇滚乐,或称“朋克摇滚”(punk rock),80年代初扩展到全美国。朋克针对摇滚乐的反抗性减弱这一情况,以一种故意与比较文明的摇滚乐相对立的面目出现。它继承了摇滚乐开始时的反叛精神,蔑视一切传统,蔑视、宗教、教育机构等等,但却是用一种更加颓废的方式,极端无主义的言行表现出来。他们的唱词淫狠、粗鲁;在舞台上尖叫、跺脚、斗殴;音乐上与硬摇滚比较接近,音响极大,音色浓烈浑厚。代表性乐队有“性手枪”(*** pistols)、“撞击”(the clash)等。   70年代末,从朋克中分离出一支比较能被人接受的、也更带点艺术性的新品种,叫“新浪潮”(new wave)。

 
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最in生活潮流:混搭生活

如果你是时尚一族,应该已经感受到正漫延于我们身边的、代表当今最IN的生活潮流———Mix(Match(混搭)生活。这种混搭不仅是东西方的混,也是现代与古典的混。混搭在时尚界,像极了火锅在中国美食中的地位,通俗无国界,再生猛的材料,混进锅中全是一个酣畅鲜辣。

  年轻时我们都喜欢追求“纯粹”两个字,但后来发现自己的生活往往是在“混搭”中度过的,无论是职业、爱情乃至生活的方方面面,我们都主动或被迫放弃了一些曾经坚持的纯粹。

  “混搭”文化

  不仅时尚领域流行混搭,文化领域似乎也在进行着一场打破国界的搭配组合。法国文化年来了,法国总统来了,所以法国的红酒、法国的艺术、还有法国的帅哥都来了。在法国食品协会为推广普罗旺斯红酒而作的记者招待晚宴上,依次上来的不是地道的法式大餐却是再正宗不过的中国菜,原来中国菜与本次活动主推的普罗旺斯桃红葡萄酒正是一种极好的搭配。

  桃红葡萄酒味道介于红、白葡萄酒之间,兼有美丽的颜色,温和的香气,口感柔顺,刚好适合油腻适中的中国菜。一顿饭,两种文化,交织的独特感受。而美术馆正在举行的法国印象派绘画珍品展中,美术馆特意新开了一家咖啡馆,可是其中却有中国的绿茶。淡淡的茶香和印象派绘画是种说不出的交错激荡之感,现在在任何地方不想感受文化混搭的独特魅力也难。

  “混搭”时装

  严肃的和休闲的,正式的和非正式的、穿皮草混搭薄纱、晚装混搭牛仔、不同颜色撞色混搭、男装混搭女装、古董衣混搭新品……不同材质可以混搭、不同风格可以混搭,直至最后———时装的梦想和现实也可以混搭,只要有个性效果。任意风格的首饰、帽子、腰带、鞋,杂揉进去就会产生惊人的效果。混搭所营造的不仅是街头化的另类与张扬,同样能呈现妩媚妖娆的满眼惊艳。因而,“混搭”阵营迅速从街头的“哈日”、“哈韩”族,扩展到高级写字楼的白领。时尚秀场,模特演绎另类而个性的服饰将混搭进行到底。不少高档女装品牌“混搭”出新形象,既营造品牌既有的风格,又混合出一番新滋味。

  “混搭”音乐

  你能想象把蔬菜变为乐器吗?维也纳的蔬菜乐队是音乐界最前卫的田园派,他们用蔬菜制成各种乐器。黄瓜、胡萝卜做成管乐器,一样能吹奏出动听的声音,南瓜做成的大鼓也别有特色。拘泥于条条框框的人,是沉闷的。打破常规,才能发现隐藏在平凡中的快乐。混搭就是要打破常规!被喻为中国人的骄傲的中国音乐组合———女子十二乐坊横扫世界乐坛,女子十二乐坊运用现代方式重新诠释中国的传统艺术,并注入了其独特的神韵,让品牌文化个性和文化追求不谋而合。

  “混搭”收藏

  正在攻读新闻硕士的Lunar来电询问:哪里可以找到上个世纪50年代的小人书?这是一个必须时刻关注新生事物的女孩,研究全球正在发生的新鲜热辣事件,写短平快报道,却有一个出人意料的爱好:收集已经成为古董的小人书。对Lunar来说,这些旧纸堆中的小人书,不仅意味着富有寓意的故事,还包含着成长轨迹与文化积淀,正是它们让她从如陀螺一样迅速旋转的生活状态里解放出来,让她可以安静地触摸久远的经典时光,并且不断地从中受益。Lunar说这是一种青春与古老、现代与经典的混搭!是一种真正有品位的时髦!

  类似的混搭主义,正在我们身边频频上演,越来越多的年轻人为古董着迷,为曾经的经典感动:她们认真地回首过去,发掘、吸收其中积淀的精华;她们都希望借助古董的人文内涵让自己在喧嚣里获得片刻沉静,激发智慧,让粗糙的触觉重新敏锐!混搭主义中的古董,并非平常意义的古董,它是一个非常宽泛的概念,一切过去时中经典的美好的东西,无论是精神的,还是物质的,都可以成为我们混搭现代青春的“古董”。卓别林电影、蔡琴《被遗忘的时光》、《花样年华》里换了一身身的旗袍、《卡萨布兰卡》、18世纪的法国家具、伦敦大桥和不远处标志性的大笨钟、20世纪20年代的老爷车、上海的精致小点、越南湄公河和恋恋三季……穿越时空的道具有太多种,也许你的身边,就有一个。

  “混搭”装修

  时尚人士的家,用“拼贴”、“混杂”和“组接”这些后现代主义名词来形容就再适合不过了。宽泛地理解他们的生活方式,便是多元混合。家装混合风格最常见的表现形式是融汇东西。不管是公务还是私人爱好,周游世界和体验各种冒险经历是小资们津津乐道并且身体力行的一项重要活动。他们的家因此而成为一次次旅行最好的纪念展览厅。如今,纽约时尚人士的客厅里如果少了张中国式雕花矮几或带吉祥纹铁环的木柜,便称不上是最时髦的一族。当然,类似的东西还包括一个老式德国洗脸盆,电影《北非谍影》中缓缓转动的铁质风扇,以及中东风情的镂花窗格……

  曾经采访过一位在上海生活的比利时女子,她的家里既有祖母陪嫁的法式银餐具,也有自己从江浙苏杭的古董市场上购得的青瓷大碗,被当作水果盆摆在家中的荷兰式长餐桌上,总能得到访客的称赞。

  时尚人士对色彩的运用有时大胆得令人咋舌。在大多数人还在追求和谐的时候,波波族已经打翻了调色盘,让家的颜色变成某种生活状态的写照。火红、柠黄、靓蓝、瓷白……如此不适宜家居的大红大绿你却可以在他们的家中见到。时尚人士对风格的统一表现得漫不经心。极简主义的干净与“冷酷”是他们崇拜的格调之一。泛着金属光泽的不锈钢厨房让他们有生活在太空舱中的后现代幻觉,不过,这并不妨碍他们继续在卧室里铺上柔软的伊斯兰地毯,并且在临睡前点上支印度梵香。

  “混搭”情感

  爱情不能满足一个人所有的情感渴望,男女相爱,并不等于心灵的彻底相融,爱情的产生需要依附许多条件,比如对方的长相、职业、政治和经济地位、性格、家庭背景。道理很简单:中国人的爱情十之八九需要寻求婚姻的归宿。而男女建立其他感情,条件无疑宽松得多,起码物质的东西可以被彻底剔除。没有了物质条件挡路,女人与爱侣或配偶之外的其他异性自然更容易取得一种心灵深处的沟通,何况,男女之间还有一种特殊的异性背景,这种异性背景也使双方在讨论问题时,能够最大限度地求同存异。

  有“蓝(红)颜知己”这样一个混合情感,男女就多了一个情绪的过滤器,一种快乐和幸福的发酵剂。“蓝(红)颜知己”介乎友谊和爱情之间,双方彼此欣赏,可以互诉衷肠,产生这种感情的男女常常一起吃饭,甚至约会,比爱情少一点,比友谊多一点。“蓝颜知己”与“红颜知己”内涵基本相同,只是作为“知己”的对象一个为男,一个为女。每个人都有自己的个人空间,即使将来成为了夫妻了,也都会有自己的交际圈,只要在一定尺度内就行了。

  其实,让对方有一个自己谈得来的异性伙伴,并不是洪水猛兽,让他们自然交往,夫妻(情侣)之间关键是信任。这里我想对依然“小心眼”的人说“如果你爱对方,你就用你的自信当做最好的武器,如果你不自信的话,不管你的伴侣有没有蓝(红)颜知己,你注定是输家!如果你自信的话,用你的双手去抓住你的幸福,同时你会赢得一个最好的朋友”。

  谁说不应该有蓝颜知己?不让自己伴侣有蓝颜知己的人根本不懂去爱!当然,一方在平时也应该多关心、体贴自己的另一半,让自己也成为其“蓝(红)颜知己”,不让别人有机可乘。同样自己也可以有蓝(红)颜知己,更可以对对方的蓝(红)颜知己很好,只要他对他心爱的人更好,更好,更好!
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