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今天一天收到很多电话和短信，都是关于这期《I LOOK》的。终于上市了，大家的辛苦都没白费。
第一次做客座主编，希望没辜负晃姐希望。
晚上收到了一个消息让我还挺欣慰的，朋友给我打电话抱怨说这期杂志在国贸附近的报亭都售空了，害他跑
了好几个地方都空手而归。
第一次写主编寄语，憋了我一个晚上，大家看我早上4点还在线上，纷纷表示了精神支持和同情。我交稿的时候编辑部主任大舒一口气说：你终于交上了，你是我们这里第一个比洪晃交稿晚的人。
一个实验室的笼子里放了5只猴子和一只大香蕉。
做这个杂志的时候，我没想达到一个什么目的，
这期杂志我们做的很开放，很轻松，大家都毫无负担的各得其乐，
希望你也能用同样轻松开放的态度来翻这本杂志，不管你是人，猴，
这是第一次在上海做发布,玩得很开心!
2009年4月24号
19:30
上海虹口区花园路171号
感谢TONY STUDIO东田造型的支持
这个夏天都快过去了,早该发这些图片了。
PHOTO:许闯
MAKE UP:王嘉
以及所有这些摄影的工作人员
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今年生日的主题定了GRUNGE ROCK VS CLASSIC ELEGANCE。
对于我身边这些时装积极分子们并不是一个很难的题目。他们盛装出席，不负我望，我也精心准备各种酒精饮料，也许我不小心准备的太精心了，品种多了点，以至于让大家迅速在短时间内就达到了PARTY的HIGH点。感谢DJ黄维伟，VJ朱天一，阎龙现场助兴，顺利的把来的人们催化到了云里雾里去了。有点遗憾，我可能过于开心了，喝的特别顺畅，所以在别人都群魔乱舞之时，我顺畅的倒下了，这一倒下就是第2天下午。脑袋一片空白，断片是什么感觉？就是这样。还好，海森现场全程记录了大家整个倒下的过程，前赴后继倒下的过程，我才靠那些照片一点点回忆起发生过的和不可能发生的事情。
生日很快乐，快乐的也很大，大家都大了，都喝大了。
一年一次的大聚会，很值得，很多很久没见的朋友都见到了。
明年来我生日的朋友都别开车了！因为我们要继续大！
这次8月的VISION完全的VISION CHINA，整本都是关于中国创意的报道。封面也第一次和中国的艺人合作拍摄，周迅。
我也很荣幸为这次封面设计定制服装。
一个是我喜欢的杂志，一个是我喜欢的艺人。
这组大片邀请了台湾的摄影师许熙正，他的徒弟江俊民义不容辞来帮忙。
[PERFORMER:周迅
29号下午，在今日美术馆参加了VISION的这次CHINA
FACE的酒会。碰到了很多好朋友，因为熟人来的太多，我发言的时候就觉得特别尴尬，因为他们很多人应该没有看过我这么“官方”的模样，卡卡
一个好朋友从澳洲回来了，这几天一直很兴奋，我觉得她回来之后可以让我的细胞疯狂一下。这几天我心情相当好。似乎和她在一起我就还原了我本来的样子，或者我的另一个侧面。我开始不在乎很多东西，一切都是为了FUN。
今天睁开眼睛的时候，发现已经下午2点半了。浑身酥软无力。我就在床上躺着，安静的躺着，眼睛不聚焦在屋子的天花板的某点。脑袋空白又思路清晰。我最近的生活就好象一部短片电影的集成，突然跳出来某些人，突然离开，又出现。好象毫无关联，又好象在续演着未知的提示。带着点感性的基调，谈不上什么积极或者消极，那是一种慵懒。
和《ＭＥＮ’Ｓ ＵＮＯ》一起合作了上次的ＦＡＳＨＩＯＮ ＰＡＲＴＹ之后，再次和他们合作。设计MＥＮ’Ｓ ＵＮＯ Ｘ ＸＡＮＤＥＲ ＺＨＯＵ Ｘ 品牌设计总监签名 的赈灾ＴＳＨＩＲＴ。我们的这个项目得到了7个国际品牌的设计总监的支持，分别来自ＧＵＣＣＩ，ＤＩＯＲ ＨＯＭＭＥ，ＶＥＲＳＡＣＥ，ＳＡＬＶＡＴＯＲＥ ＦＥＲＲＡＧＡＭＯ，ＣＯＳＴＵＭＥ ＮＡＴＩＯＮＡＬ，ＰＡＬＰＨ ＬＡＵＲＥＮ，ＬＯＮＧＣＨＡＭＰ等。ＴＳＨＩＲＴ单件售价为180元，８款是一个套装。会在香港，台湾，马来西亚，新加坡和大陆同时发售。所得善款用于捐赠灾区重建。
我也参加拍摄了这次ＴＳＨＩＲＴ的服装宣传片。［摄影：栗子，服装编辑：史聪］
这期的杂志内附了一个夹页，专门做了上次我们和《ＭＥＮ’Ｓ ＵＮＯ》合作的ＦＡＳＨＩＯＮ ＰＡＲＴＹ的报道。
以往的《青年视觉》的精彩时装大片一般都是约国外摄影师的稿子，从08年的第一期开始每期里面都有一组是在本土操作的。这组片子是许同学第一次为视觉开镜。拍摄当天我没有去，但是听说也是状况百出。先是两个模特的拍摄方案，最后模特来的时候发现和照片上的不是一个人，两个男孩完全不能搭配在一起拍，所以就遣送了一个回去，留下他一个人独立SOLO了。再次考验一下许同学和编辑Maple的应急能力和阿Q精神了。
［摄影：许闯 编辑:Maple Jiang]
左图：白色条纹双肩衬衣 ＢＹ ＸＡＮＤＥＲ ＺＨＯＵ
右图：金属丝线混织西装 ＢＹ ＸＡＮＤＥＲ ＺＨＯＵ
左图：咖啡色西装裤 ＢＹ ＸＡＮＤＥＲ ＺＨＯＵ
黑色涂层裤 ＢＹ ＸＡＮＤＥＲ ＺＨＯＵ
5月的《男人装》杂志做了一期中国设计师专题。
我用相机翻拍了下三个人的合影，虚化的效果还挺好玩。
[化妆：老黑造型]
这次拍摄还真是好事多磨。前一天夜里临时通知了原定的拍摄场地X小学因为假期要补课，不能使用。使得我，摄影师还有时装编辑大半夜的到处找场地，我们那个时候可是抱着死马当活马医的信念---绝对不能更改日期。事发突然，我们之前准备好拍摄计划全部泡汤，摄影师许闯很有阿Q精神，说：什么地方都能拍出来。最后我们选择了时尚集团大本营16层的毛坯房。大半夜黑咕隆咚的，我们三个的深夜潜入遭到了货梯阿姨的怀疑，还好我们三个看起来面善。唯一的照明工具就是我们三个人用一个的手电筒。我们一边看空间结构，一边猜想，猜想第二天自然光的状态，猜想光影的感觉，猜想~~~~~我们猜想了很多种情况，最后折腾到了快早上，都折腾不动了，就只能用最后一招-随机应变了。
拍摄还真的顺利，再次感谢工作人员们的努力~~
以上是为了这个专题做的一个小广告插画。公关Chris在我被采访的空间，充当了一回静物陈列师，和摄影师共同完成了这个小作品。感谢Chris的哥们赞助的琴盒。
下面粘贴上杂志上的采访稿：
周翔宇—— 矛盾的半透明
采访+拍摄+文 Ria
他是个男装设计师。
他其实打架很厉害！
他的BLOG SPACE名字是“半透明覆盖”。
圈子里的人都叫他小宇，那是爱称。
本名叫周翔宇，护照上是Xander Zhou.
接近小宇，会感动一种气场，这种气场里面有一种矛盾的融合，很难一眼望穿。交流来自语言外的感觉，了解Xander，是解一个充满不确定又有无限可能的概数问题。
出生于优越的家庭，让Xander对“追求”的理解更为从容，但很早他也明白自己不能迷失于安逸。在别的孩子街头嬉戏时，早熟的Xander在家描摹习绘工笔画。而外出受到欺负时，这个看上去安静的男孩会忽然爆发，他有着很强的尊严捍卫感。讲童年往事，Xander最得意的就是自己其实打架很厉害。
很大多数设计师不同，这个充满天分的男孩并不是早早的就明白自己才华所在，而踏上设计师之路的。从他童年的线索里，几乎找不到太多的“未来设计师”影子。唯一和后来有关的就是他时常不满足于穿上买来的衣服，就连一件香港纪念体恤，他都要自己改一下。
设计的引擎真正被点着的时候是在他在国外闲逛的那些日子里，生日时从朋友那里收到一台二手缝纫机。而后便一发不可收拾，本性里带着叛逆的他，告别国内工业设计的课程，只身去荷兰学习服装设计。
服装对细节的要求，让Xander重温小时候习绘工笔的心情，他迷恋于对精致的努力和对所有细节的揣摩，那种内在的兴奋，让他笑言有的人靠麻醉药需求刺激，而他只需要时尚！强烈的情绪从他的设计直接冲击而出，所有人都不能忽视这个清秀的东方男孩实际蕴藏的力量。
有天分的人还懂得努力，离成功似乎就差一步。Xander的设计在荷兰的一些设计师服装店里寄售后，他观察市场的反应，发现自己的设计中，那些用料轻薄，剪裁性感的衣服总是一售而空。市场反应直接刺激了他的制衣热情，出道初捷的兴奋心情卷裹着他连赶了几天，做了一系列相似衣服。当他把衣服挂成一排，喝杯黑咖啡，检阅自己的辛劳成果时，忽然间，他感到了巨大的反胃，那是一种精神失陷引起的生理反应。在眼前的薄纱面料和清凉剪裁中他看不到自己。愤怒和恐慌让他操起剪刀，冲向那些新制的衣服，带着暴力的撕碎剪毁，衣服的碎片在他四周飞落，就像当年他挥舞着棍棒打架，迸发本能的强势去捍卫自己的骄傲和坚持，心情才会救赎般豁然。
Xander回归了潜心设计，于是有了“TRANSFORMER”秀，蝶化的男装在手工细节中，生动而出。Xander开始更强调自己赋予设计的概念和表达，他创立了以自己名字命名的品牌“Xander Zhou”。那些曾经的磨练一经破茧，面对新生，他必须和这个品牌一起奋力振翅，不能后退。
如果成长是一个不断寻找自己的公路片，每一次故事的发生地，对Xander来说，都是世界喧闹的大都市。他不是波希米亚式的流浪者，外形的不拘不代表精神的放逐。他更喜欢在繁华中作一个沉默而精致的旁观者，不断在那些大都市停泊和出走，于匆匆从眼前掠过的陌生面孔中，偶然找到自己的反射。今天的一个版式概念，可能是若干年前行走在巴黎街道上偶然的瞬间感动。你永远不知道，那些生命中的细节，会何时重新找回来，它们就在适当的时候，以另一种方式撞击出新生。时间，是把生活细节发酵的过程。
成为独立设计师后，他推出MASS PRODUCTION。秀场布置成超越时间和空间的工业环境，模特在金属音乐中冷峻而出，那些服装的力量自然冲击着工业化气场的压迫，带给人绝对的振奋和激动。Xander在解释这场秀的灵感时，说其中一个源自“中国制造”，的确整个作品的呈现，让人感受到不仅限于他的中国背景反思，完全的MASSIVE POWER，源自多种矛盾冲击后带来的力量。
不久前，Xander受邀去瑞典参加展览，中国设计师的主题会场被布置成东方色彩浓重的环境。他告诉主办方，其中艺妓形象的出现，是对中国和日本文化的混淆。“其实，对很多西方人来说，中国概念还是很模糊，依然是那老几样的视觉特征，大面积的红，筷子，灯笼……”
Xander的设计被几个瑞典买手看中，但他的设计中，从未刻意强调所谓的中国元素。他们这一代中国设计师跟本无需呐喊“越是民族越是世界的”，那些用“龙”、“团云”等中国化符号在原地等待身份认同的时代已经过去。中国的发展与开放，变化的社会生活带来意识形态的活跃。Xander Zhou这代80后的孩子，成长中的现实世故和走出去再回归的自信，已经有太多个人信息去赋予设计。他不隐藏自己的中国根脉背景，只是将东方哲学熟稔于心，用国际化的语言和经验更从容和自然的表达自己。
回到北京开工作室的Xander，并没有舍弃在欧洲发展的机会，他愿意生活在北京的原因，是爱这里的不确定，吸收这个城市反映出的不同矛盾信息。Xander积极开拓不同的品牌线，却又在收敛着自己的锐气，这个年纪做到这样，真是难的。
时尚圈是一个机会与暗涌同时灿烂的vanity fare，尤其在当下中国，设计师和整体时尚界都在集体修炼的过程中，身在其中的Xander，在不确定中体会清醒，在半透明中保持安全。
周翔宇 为青年设计师基金特别设计制做的拍卖品描述：
我只知道那会是他天才之作的其中一件，成本费2000元钱。我们还得到信息说，它现在还被封存在一个长方形的黑色箱子里，正从周翔宇的工作室和很多衣服一起一路运到男人装编辑部。10月刊上我们即将揭晓，！
