加载中…
个人资料
蝌蚪观止
蝌蚪观止
  • 博客等级:
  • 博客积分:0
  • 博客访问:9,528
  • 关注人气:3
  • 获赠金笔:0支
  • 赠出金笔:0支
  • 荣誉徽章:
博文

    看之前完全不知是一部美食电影,害得我看到一半深更半夜的忍不住按了暂停去做菜,胃满意足之后方才继续--但电影本身当然并非只是美食的视觉教科书,里面有许多看似轻松却层次丰富的生活心得,都明白的,我就不说了,歪把子观点,写出来晾晾。 
   《茱莉和茱莉娅》,看完我还不知道哪个是茱莉哪个是茱莉娅,只知道一个是小厨娘,另一个是梅丽尔斯特里普演的大厨娘,且这么呼之吧。 
   先说小厨娘,小厨娘算是美国蚁族:三十挂零,租房,蜗居,破裂的作家梦,职业是接听电话的底层小白领,跟小姐妹们没法比……可自打她和爱人合计着为自己的爱好定下了目标,小日子从此便过得满满当当,有滋有味了,那我就奇怪了,她怎么可以不跟他老公念叨“涨停板”、“学区房”呢?--而这样的字眼儿,在我们周围可是无处不在,耳熟能详的。 
  念叨不是不可以,我也念叨,可如果成天念叨,全民念叨,就不是太正常啦。热爱生活,从来不是一件等你把所有的物质条件都张罗好了才可以来考虑的事,何况,钱的欲望是无止境的,财务状况和快乐并不总是成正比。总是看到生活中那么多的人忙得熙熙攘攘,忙也正常,但奇怪的是,一旦有机会空下来时,很多人却一副无所适从的模样,嚷嚷着:好无聊,好无聊。对比小厨娘这样有兴趣爱好并为之尽心投入的人,真是应了那句话:没有无聊的人生,只有无聊的人生态度。 
   再说大厨娘,看似风光美满一职业太太,可结婚之前人家也是一四十啷当老处女,之前要是为了完成任务火烧火燎地把自己嫁了出去,还有后来那么恩爱如意的婚姻么?从角色身上我可以感受到她那份发自骨子里的乐天、豁达、从容、开朗,这也造就了她的生活观,并影响着她身边的人,也感染着我这样的观众。 
   我还想进一步说,当她们表现出对生活的好奇和喜爱,并为之投入时,她们的另一半,会很自然地被她们身上那种掩盖不住的光芒所征服,而这一点对婚姻生活是有极大助益的。这时候她们完全不用去跟丈夫起腻,对方自然就会跑过来套近乎说:“您是面包,我就是那抹在面包上的黄油。”说到这一点,并不全是因为烹调可以给男人带来味觉满足的缘故,这样的例子有很多,您肯定忘了《潜伏》中还有这么一段:余则成带翠萍去郊外试枪,看着翠萍一枪一个准儿,余则成由衷地说:“我发现你特别有魅力。”这一句,说的就是这个理儿。 
  
    和标题相关的主题我说完了。还有几句小废话,从我的职业的角度说说她们俩所谓的“成功”。显然她们都不是奔着结果去的,她们只是找到了自己最喜欢做的“业余的份内事”,并尽可能地把它做到最好,“成功”只是其瓜熟蒂落的结果,是她们满足感的另一部分。但如果撇开电影,从旁观的角度来看她们的“成功”的原因,其实最重要的,是“定位准确”。 
   大厨娘很简单,她一开始就想的很明白,要写一本“给从来不用菜谱的美国人写的法国菜谱”;这个定位,决定了她在法国菜这个领域美国煮妇心中的不二地位。 
   小厨娘呢,一开始写作并不成功,但她从美食入手,找了几个很好的切入点,并进行了有效的整合,竟然无意中圆了作家梦。 
   以下从产品营销的角度为她做一简单分析: 
  
   一、美食文章---美食是时下人气话题,文章是她的产品,因此美食文章是有畅销潜质的商品; 
   二、美食文章很多,不同的是:小厨娘提出了“365天做524道菜,且日日博客更新”的口号---这是量化的消费者承诺,也是小厨娘独到的产品销售策略; 
   三、小厨娘菜谱的依据是已经再版无数次的大厨娘菜谱--这是品牌标杆,说白了就是把大厨娘这一知名品牌拿来,充当自己的品牌代言人; 
   四、小厨娘准作家的文笔--良好的执行力。 
   五、博客--媒介形式,免费且保证与消费者通路顺畅,包括她的终端消费者--出版商。 
  
    以上几点合力,终使小厨娘功成名就--尽管,90岁的大厨娘还挺不乐意。 

 

 



 

阅读  ┆ 转载 ┆ 收藏 

去年底看的,《扎克和米莉拍A片》。

作为一个道貌岸然的人,我承认对此片的喜剧笑果缺乏免疫力,乐完了就特想给它挂三颗半星,可豆瓣儿没这选项,那多出来的半颗星,我是献给那象大鲨鱼奥尼尔的黑人大叔的,还有他家大嫂。那我为什么不再多给半颗,直接挂四星呢?实在是因为美国人创意饱满的车轱辘脏话串儿串儿地往外蹦,把我恶心坏啦。

 

  

 

 

阅读  ┆ 转载 ┆ 收藏 
(2010-01-03 18:49)

    纪录片《家园》。 

  其实那些质疑者“你动用了那么多资源去拍这条片子,你这不是打自己巴掌吗?”之类的逻辑是奇怪而可笑的--提倡环保和对资源的合理利用、呼吁对新能源的开发,并不意味着提倡对地球资源的零利用,让人们过清道夫的日子。这种非此即彼、从一个极端走向另一个极端的观点,是幼稚的娃们最容易犯的错误,我真怀疑他们有没有认真去看整支片子。
  很多人现在的习惯很不好,一个新东西出来,不经过大脑的思考,凭第一感觉先几颗吐沫星子飞过去灭了它再说,骂东西倒也算了,顺带把相关人的人格、家属一篓子全灭了,反正网络上骂人无风险无成本,看起来,这样的人还不少--但愿这只是网络给人的错觉。

 

     

                      这是我看完本片后在GOOGLE EARTH上找到的那个迪拜人工岛。

阅读  ┆ 转载 ┆ 收藏 

《克莱姆夫妇》的故事让我想到:如果在中国,夫妻遇到同样问题,会怎样面对呢?美国七十年代的家庭问题,放在今天的中国,不但不过时,简直是太普遍了。 

离婚率一高,财产的分配,子女抚养权的分配,都成问题。他日卿卿我我小两口,一旦恩断义绝,立刻反目成仇,为家业财产,尚可理解,毕竟人为财死鸟为食亡,本性使然,但为争夺儿女抚养权,以爱的名义在法庭上唇枪舌剑,以恶语互相攻击,却更令人寒心,因为在法律上,谁越有道理证明对方不够格当家长,谁就越有可能取得对孩子的占有权,而被攻击者,其实是孩子的另一个至亲。 

说白了,我们常挂在嘴边的那个爱字,是人普遍具有的一种感情和欲望而已,和食欲等种种欲望一样,是人与生俱来的欲望之一,是天然本能,没什么稀罕的,只不过和食欲相比,爱属于精神层面,精神层面也没啥了不起的,狗都知道爱自己的主人,高尔基也说过,连老母鸡都知道爱自己的小鸡仔,所以,不要以为以爱的名义干点儿什么,就觉得理直气壮了。 

当影片中,双方当事人以及律师为争夺孩子的抚养权,在法庭上不断找茬戳对方的痛处的时候,我不禁想象,如果他们七岁的孩子看到了这一幕。 

可这终究是一个温情暖心的故事,主角其实只是丈夫达斯汀霍夫曼一个人。媳妇儿跑了,娃又不好带,好不容易和娃磨合好了,创意总监的工作又丢了,这节骨眼儿上,媳妇儿又跳出来要把娃夺走--谁遇着不闹心啊?开始他也挂电话摔杯子啥的,可冷却之后,却总能以宽容、坦然、积极、放下的态度去面对和接受,而不会因为不甘心,因为觉得不公而去纠结,去仇恨,去锱铢必较。不过把老子给意外弄哭的,却是最后一场戏中的梅丽尔斯特里普,在此之前她一直是以充满母爱但独立、个性、有原则这样一个形象出现的,她最后的改变让我体会到,有比本能之爱、名义之爱美好一千倍的东西,也许这也叫爱,我可以把它叫做“爱的升华”,“爱的超越”,“大爱”啥的,不过叫什么已经无所谓了。 

其实整体而言,这电影并不是我特别喜欢的那种,比如许多故事细节的设计,还不如冯小刚的《一声叹息》,也许是熟悉的背景不同吧,共鸣点也不一样,但《克莱姆夫妇》夫妻两人的演技,真是不得不称一个赞字。 

 

文章的开头我提到了中国,那是我瞎操心的毛病又犯了,就不扯开说了,如果好奇,不妨去单位女同事那儿听八卦,到不同饭局上去挖新闻,或者到各大门户网站上去点标题吧,关于克莱姆夫妇的故事,不同的版本不同的情节结局也各有不同,但本质上都是一回事。 

 

 

阅读  ┆ 转载 ┆ 收藏 

 

看完《和萨莫的500天》,随后又浏览了豆瓣上的评价和评语,我妄自断言那些激动的好评以及毫不吝啬的高分,是因为他们从中看到了自己的影子,且这些人大部分是从汤姆而不是萨莫身上看到自己的影子的,因为按萨莫的性格,她的反应应该是摊摊手:“这有什么值得说的吗?这就是生活啊。”

每次开始一部电影,我总会揣着一份期待,但这一次我得到的回报太少了,它只给出了一段感情生活的流水账:500天,汤姆的这一半儿前脚飞了,汤姆的那一半儿后脚来了--生活不都是这样的吗?好吧,电影谈到了命中注定或是偶然,但恕我直言,表现得很概念化,了无新意,至多是一些生活常识,然而事实是,这就已经足够吸引不少大惊小怪的观众了,想想也是:命中注定的另一个说法就是缘分,多少人还沉迷于仅仅拿缘份说事儿呢--爱情来了是有缘,爱情走了是没缘,家里人不同意就说是有缘无份,人还可以可惜没房子就说是情深缘浅……死也不承认缘份只不过是事后的解释、感情的创口贴以及虚幻的借口。

回到这电影,我的总结是:它表现了生活,但通篇没有生活的发现,没有对生活别有新意的诠释,这样的电影,它当然可以是一部电影,但只是一部很“浅”的青少年电影,类似的情节,编剧导演可以不动脑筋地不断复制,同样还会有一大帮人爱看,这跟琼瑶片是一个道理。

 

说到“浅”,想起大学的时候,外教石野拿着我们的作文本在课堂上叹气:“知道不,你们真的是太浅了。”,下面是我们十几颗脑袋茫然地相互看着,然后看着他,不知自己错在哪里。

不到那个阶段,不到那个悟性,是体会不到的。

所以,关于深浅,说了也是白说。

关于恋爱和缘分,这样的电影有不少,就看怎么拍。如果你真的喜欢《和萨莫的500天》,可以去找另一部烂片《恋恋笔记本》来观赏,包你同样喜欢;如果你觉得它够孩子气,低估了你的恋爱智商,那就翻出《恋爱假期》再重温一遍吧。

 

阅读  ┆ 转载 ┆ 收藏 
(2009-12-13 01:08)

《寻找埃里克》。

中年邋遢球迷、失落的邮政员工埃里克近来每一遇到心理障碍、恋爱难题,大牌退役明星坎通纳就会跳出来,像日本眼镜娃娃康夫忠实的伴侣机器猫一样来帮助他,只不过,曼联旧将的身上没有藏宝贝的口袋,他只会给埃里克做思想工作。
  影片前面的一大半有点闷,很那什么欧洲风的叙事风格,我分三天,看了四次才陆续看完。结尾终于掀起了高潮,几十个坎通纳出来教训一帮混蛋小子,幽默而解气,但我认为这只是导演利用自己的特权让观众解一下气罢了,计划、过程和结果都顺利得太梦幻了,敌人完全没有反抗、挣扎和反扑的余地。我猜想这是由于导演和本土观众都有很强的坎通纳情结,于是认定敌人被坎通纳巨大的精神影响力震慑住是必须的。但我毕竟并非身处欧洲,没那么粉曼联和坎通纳,兴许换成刘翔姚明郝海东就不一样了,更能接受一些,毕竟是熟人。
  还有一个因素是最近国内底层百姓受欺负的新闻太多,耳濡目染的,然后忽然看到一个电影中有类似的人物和事件,却是以这样的解决方案迎来一个温馨大结局,会不习惯,会觉得扯,但转念一想就理解了:其实坎通纳不是来解决事儿的,他就是来搅乎事儿的,是导演派来给大伙儿逗闷子的,是来“坎通纳球迷会”搞联谊活动的。

 

阅读  ┆ 转载 ┆ 收藏 

三位国际导演,三支寓言式的短片。

依照我偏爱的顺序排列:第3支,第1支,第2支。

第一支短片看了两遍,女孩从无所适从的蚁女变形为心安理得的椅女,个中滋味,令人玩味,由此生发的感触,怕我唠叨开了没有一千字打不住,暂且按下不表,单说这手法,它的有趣之处在于:故事的前半部分很写实,一个个生活细节看似信手拈来,却是在步步挤压出女孩渐渐变形的情绪,故事后半呢,很荒诞,虽然也是生活细节,但用的是象征手法,慢慢地将这情绪一一化解。

第二支短片看的过程象打哑谜,那叫一费劲,这时候如果还没困可以上一下豆瓣,上面肯定有特别爱解析电影的人,一看我才明白,喔,原来其中还有这样的端倪!……但我还是觉得其生冷的风格硌着我了,我仿佛看到阴险的导演不怀好意地在暗处笑着;

第三支短片让我看到了骨灰级御宅族的内心地震,三位出演者香川照之、苍井优、竹中直人都是日本演员中我所喜闻乐见的。 

 

飞机划过俯瞰中的动画版东京都市,告诉我这片子已经演到了尽头,但我还意犹未尽。《东京!》应该象《巴黎,我爱你》一样,拍个十支八支短片,这并不是一味贪多,因为只有这样,关于“东京”的这个大的立意才会更立体更生猛更丰富更细腻更深刻地体现出来。《巴黎,我爱你》已经完美谢幕,《纽约,我爱你》即将登场,等到有三五个这样的以国际大都市为背景的电影拍出来之后,北京也将摩拳擦掌,蠢蠢欲动,延请各路国际名导实地考察……媒体热炒……脚本被广电总局枪毙……原因是表现北京的阴暗面……国际名导狡辩也没用……最后只有张艺谋一人通过……其片名最后定为《北京再次欢迎您》,在国际奥委会大会上热映……掀起二度申奥新高潮……

不不,一开始不是这样的,一开始我也是正着想的,我承认是因为我嫉妒巴黎东京纽约的影迷,嫉妒这些城市的眼界、胸怀和气度,我何尝不想看到那些真正优秀的导演,以我熟悉的中国城市为背景,拍几个短片,倒饬倒饬人性,让我过过瘾呢?但是想着想着就想歪了……不过,真的想得很歪吗?这已经是我目前能想到的最有可能歪想正着的结果了喔。

 

    

阅读  ┆ 转载 ┆ 收藏 
(2009-12-04 14:35)

假如地球上的每个人在生下来的那一天,就被告知死期,那我们的生命,会是和现在完全不一样的吗?

当然,这个假设是永远不会存在的,如果这样,那就不叫人生了。

但在如今的医疗条件下,在相对的范围内,人是可以被预知死期的。

本片的男主人公被告知得了不治之症,生命进入了倒计时。他决定暂不告诉家人,只跟即将举行婚礼的女朋友打了个招呼,就骑着一辆刚买的二手摩托,开始了他的加拿大西部之旅。

有了这个前提,即使旅途一路如画的风景,一路温柔的歌声,也抹不去压在观众心头的那一份沉重。

 

国烟广告曾一次次地谆谆教导我们说:人生就像一次旅行,您别在乎目的地,您得在乎沿途的风景以及看风景的心情。

可现实呢?谁的人生之路不是从骨子里就冲着一个又一个的目的而去呢?即使您自个儿不在乎目的,周围的人也决不会放过您,巴不得替您操碎了心。

所以抽国烟可以,国烟广告的文案您一句都别信,这种典型的站着说话不腰疼型的文案,跟烟雾一样虚无缥缈。

那在什么情况下,您的人生可以不在乎目的地呢?

这个电影给我们做了一个很好的假定--假如您的死期已定,也就是说,余生再设定什么务实的目标已经没有任何意义的时候,您真的就不用在乎什么目的地了。那,该怎样安排您的余生呢?从这个意思来说,这个电影让观众有很强的代入感,至少我有。

大部分人会配合医生治疗,和病魔作斗争什么的,意志坚强加上运气较好的话,可以多撑几年。

这样做是没有错的,但那又怎样呢?从就医那天开始,就是为活着而活着了,跟死了有什么不同?

男主人公选择了暂时摆脱身边,独自旅行。

其实,旅行是一件很有意思的事情,它的有意思之处,不在于沿途的风景,或者目的地的风景,以及看风景的心情,而是它能让旅行者通过这一切不知不觉发现自己--当然,是对于真正喜欢旅行的人。

为什么是旅行,而不是其他方式呢?我觉得,有两个原因,一是因为旅行能把自己从熟悉的生活、熟悉的人群中拉开,让各种陌生人,各种迥异于平日的景观,碰撞和刺激着您的大脑皮层,不断给您以新鲜的启发;二是因为旅途中其实有大量无事可做的时间,大脑闲着也是闲着,更容易遐想,就着那么多沿途受到的刺激和启发,此时更容易升华或沉淀出一些人生感悟,这就是旅行能让自己琢磨人生发现自己的原因。

片名《一周》,就是指男主人公独自旅游的一周,(有些中文译名把此片画蛇添足地译为《最后一周》是错误的)这一周不同于他以往的任何一周,他去了若干地方,邂逅了若干人,思考了若干从前来不及、顾不上、或者有意回避的最基本的人生问题,等回到原地的时候,虽然病体没有任何改变,但他内心已经如明镜一般,对于人生有了自己的答案。

    或许有人说,生命都倒计时没几天了,答案不答案的,还重要么?

其实,死得明白是一件很重要的事情,每个人都是糊里糊涂地被生下来的,这一点是毋庸置疑也是没有办法的,但死得明白是可以做到的,死得明白,才能死得踏实,它是人生在世的一个基本的境界,是人有别于行尸走肉的一个判别标准,本来就糊里糊涂地来到这世上,然后还糊里糊涂地死掉,说得狠点儿,作为人,算是白活了。

怎么算死得明白,它没有一个固定的标杆,完全看个人,自个儿心里整明白了,这事就算结了。不过,死得明白是一个很大的题目,没准儿它还真需要人用一生去体会和发现。

 

看这部电影的过程中我浮想联翩,脑海中不断冒出其他一些旅行电影的断章,我觉得这不是杂念,说明这一类电影更容易在我脑海中留下烙印,稍微触动一下就全从记忆里蹦哒出来了,我想到的电影包括日本的《象背》,美国的《遗愿清单》、《荒野生存》、《杯酒人生》,以及台湾的《单车环岛日志-练习曲》等。其实它们不都是纯粹的旅行电影,但它们的类似之处在于剧中人都通过旅行,感悟出一些人生况味,而且,这些电影都能让我在不知不觉中把自己放在了和剧中人一起的位置去旅行,去思考,去设想人生,这就是它们厉害的地方。

我甚至想到了《青春万岁》,想起那些五十年代豆蔻年华的少男少女们,淳朴的脸上焕发着朝气的样子,我记得片尾叠出的满屏的大字:“所有的日子,所有的日子,都来吧!”而这恰恰是跟《一周》这部片子的状况和情绪完全相反的,这里的状况是:“所有的日子,所有的日子,再见吧。”

人总是要死的,但人在健康活着的时候,往往不会想到死,大把的好日子在前头等着呢!只有当知道自己的死期在某个前方等着自己的时候,才有可能开始试着去更清醒地看待生命,不见棺材不掉泪,这真的是人的本性。

 

 

阅读  ┆ 转载 ┆ 收藏 
(2009-09-28 09:29)

一部给神经病看的电影。
  她整天摆着一张臭脸,没来由地恍恍惚惚,爱搭不理,全然不顾别人的感受,好像全世界都该着她似的,你不喜欢别人吧,你就拒绝人家好了呗,可她偏不,半推半就接受了他的吻,完了又跟受了侮辱似的,跑回家可劲儿擦嘴……到最后才知道,丫是真神经病。
   这么一部纯写神经病的电影,有劲么?
  好吧,写神经病也可以,神经病身上也有人性的东西,你让观众有理由往下看,你得在神经病和作为正常人的观众之间搭一座理解之桥,设法让观众进入神经病的内心,导演偏不,你爱看不看,前面很多冗长的可有可无的镜头,昏昏欲睡半个多小时,还看不出这是一什么故事,然后,是那些拙劣的吓人招数,身后的墙里突然伸出一只手什么的,还有那些对弗洛伊德学说的粗糙的视觉化表现……
  唉,这个波兰斯基,早年拍的电影实在够次的。那些给打高分的人,反正我不知道他们是怎么想的,简单看了一下他们的评论,我觉得那都是避实击虚、本末倒置的,要知道,电影光有一大堆理念思想意义是不够的,电影是给观众看的,最基本的原则是要有可看性。况且我真没看出这里面有什么嚼头的意义,从头到尾就是对那种有厌世心理的神经病的心理揣摩行为描述罢了,也许,有相似心理的人或者在心理低潮期的人会有共鸣?
  片子老?这可不是理由。昨天看《仁心与冠冕》,1949年的,老吧?比这片子老16年呢,虽然由于字幕的原因没看完,但是故事可引人入胜了。
  
   总之,可气人了。
   另外,最近看的片子译名怎么老有“惊魂”?《小岛惊魂》、《车祸惊魂》、《冷血惊魂》……快赶上“总动员”系列了。
  
   唯一欣慰的是移动硬盘又可以腾出4个多G了。

 


阅读  ┆ 转载 ┆ 收藏 
有的电影把观众当傻瓜,这个电影却把观众当神仙,结果非神仙观众们看完后一头雾水,然后再去找分析文章看,看完齐声称赞:“LZ分析得真好,原来是这个意思啊,这下我明白了!”孰不知称赞的同时自己变成了笨蛋:如果一部电影有大量观众要通过事后看分析文章才明白其“高妙深奥”之处,那并不是影评如何了得,而是电影本身出了问题,换句话说,一部好电影不应该是由菲林加文稿两部分组成的,真有能耐你就在90分钟内既耍了酷,又把故事讲到让非神仙观众明白。
  我了解导演的主旨不是讲破案的智慧,更不是建议警局招聘具有特异功能之人士,他的重点是讲人的多面性。然而主题之大为深刻及虚虚实实人物之大为捉摸不定很容易就此唬住观众,让他们不敢再去追究情节的破绽,生活中人们就这样被糊里糊涂镇住的时候太多了。
  硬了半晌最后容我软一下:总体来说,杜导的电影叙事功力还是很老辣的,对影片情绪的控制尤其令我叹服,电影的情绪就像人的气质,他总能把他的作品弄得颇有气质,就像弄出一个有气质的人一样。我可以讨厌这次这个人的气质,但我还真不能说,这次这个人没气质。
 
阅读  ┆ 转载 ┆ 收藏 
  

新浪BLOG意见反馈留言板 不良信息反馈 电话:4006900000 提示音后按1键(按当地市话标准计费) 欢迎批评指正

新浪简介 | About Sina | 广告服务 | 联系我们 | 招聘信息 | 网站律师 | SINA English | 会员注册 | 产品答疑

新浪公司 版权所有