“有一天我在电视上看见昆明了”

有没有一天你在电视上看见了昆明，手中的遥控器在半空中停顿若干秒......

　　我想去面包房当收银员或者支一个鸡蛋灌饼的摊子再或者修鞋什么的都行，就是不想像现在这样累心了。我宁愿顺流而下，也许这样才是真正的逆流而上呢！就当海德格尔是空调吧！我漫无目的的涂指甲，看电视剧并且肆无忌惮的想象明天的午餐；我可以把脸贴在键盘上，再不怕什么辐射之类；尝试交不同类型的男朋友，利用没有人来买面包的空闲时间记录每个男友的优缺点并且间歇性的谈论老板的八卦；有一件事叫做破罐子破摔，又何尝不是放松的活着。

2005年冬，看《东邪西毒》，“在我离开的时候才知道，这个地方根本没有桃花。桃花只不过是一个女人的名字。”

2009年春，看《东邪西毒》，“我一直以为是我自己赢了，直到有一天看着镜子，才知道自己输了。”

人总是向往自己得不到的感情或感情经历

得到了剑客对桃花的执著却又感叹错过了人生最美丽的风景

谁又知道呢......

    记忆中有这样一个属大地艺术范畴的作品，在荒无人烟的沙漠上建造一个经营奢侈品的店面。作品强调了宁静与喧嚣的反差，人们呼之欲出的欲望在沙漠中沉淀，LV, PRADA,这类的字母组合失去了其在都市背景下的光环。虽然这个作品有一个荒诞的结局，奢侈品店在经营了不到一个月的时间就被暴徒洗劫一空，但这也许更加值得思考，都市究竟给了我们什么？

    都市是什么？繁华，喧嚣，人口密集，竞争激烈却也众人向往。都市是美梦成真平台，也是人与人相互厮杀的角斗场，都市中的一切都贴有条形码，都市人要为自己所做的种种买单。当代艺术在这样一个复杂、模糊却熟稔的都市背景下产生，那么当代艺术与都市之间到底存在着怎样的错综关系?带着这个问题，我读了查常平先生的《当代艺术与都市的关系逻辑》。文章中简单明了的列出了四个标题，艺术中的都市、都市中的艺术、艺术与都市、都市与艺术。

   “艺术中的都市”即艺术作品以都市为题材; “都市中的艺术”即生活在都市中的艺术家创作的作品；“艺术与都市”及“都市与艺术”从艺术

    在《刀光剑影》中，韦嘉制造了一个冷酷仙境。游戏玩家手中的尖刀反射出一张冰冷且愤怒的面孔，预示了一场残酷战争的开始，地上的影子交待了一种蓄势待发的情绪，嘴角上的血迹暗示我们这也许是一次复仇，然而这场预谋已久的打斗却掩盖在韦嘉营造的美妙幻境之下……

    战争从未结束，韦嘉用童话般的语言构造了冷酷仙境的内在冲突，在看上去很美的主标题下添加了美丽只是残酷的面纱这样的副标题，把尖刀作为画面的主体暴露了他对冷酷的倾向，也许《大逃杀》中的光子是对的，“我只是不想坐以待毙”。“面对远方苦练剑术的对手，我选择迎战”，成为这幅作品的潜台词。整幅画仅由三个块面和一些零乱的墨

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在这个世界上每天都有很多东西在消失，比如我们小时候吃的营养麦圈

储藏在大脑里的记忆也随时随地的更新着，也说不清楚从哪一刻起删除了某个记忆

关于迷迪

那年的迷迪在十月份办的，我花了40多块钱打车到的海淀公园，十月的阳光洒向大片的绿地，显得一切都是那么的明朗。凉和热泾渭分明，在阳光下站久了会觉得灼热，在影子底下站久了会觉得阴冷，哪怕是人影。在这样的天气里，有些女孩选择穿露肩的背心搭配至少能在脖子上缠五圈的毛围脖出现在迷迪。我好像是下午4点钟离开的。之后去了金源燕莎，在那参观了宠物店，餐具店