刚获知季羡林先生辞世的消息，内心一阵苍凉！

    季羡林先生是我青年时代在内心树立起来的一个榜样。1985年我刚登上大学讲坛授徒的时候，要求学生必读的最重要的范文就是季羡林先生的《马缨花》。我曾经揣摩过季羡林先生散文的轻松散淡的写法，可是国学底子实在太差而无法获得季先生文章中的精气神。我曾经希望自己也能成为像他那样的“杂家”和著作等身的人。因为读过他谈梵文、巴利文和吐火罗文的文章，我居然也曾经想成为像他那样的语言学家；看到他写的《糖史》我发现学问还可以这么做；看到他组织评点的《大唐西域记》中季先生那篇长序，我发现中国文化因为有季先生这样的大师还健在，不怕不能得到传延。面对著作等身的季羡林先生，我们这些后学只有永远仰慕的份儿。有一年出差在酒店看凤凰卫视，我看到李敖在嘲笑季先生的学问和国学大师的称号，我拎起拖鞋砸向电视上疯狂叫嚣中的李敖。

    我有幸见过季羡林先生三次。

平安集美

            夏敏词  李爱国曲

我是一只白鹭

飞向平安家园

凝望集美夜色

波澜也难惊醒

收起安宁羽翼

打开幸福的心

我爱这方土地

       读萧春雷的《保生大帝》(发言提纲) 

一、开场白

    关于保生大帝的文化史或信仰史方面的研究，是我一直也想做但一直没有去做的事情。可是萧春雷写出来了，而且写得还不错，这说明，萧春雷的敏锐，勤奋以及涉猎甚广。作为朋友，特此表示我的敬意！对本书的问世表示祝贺！对这本书的价值，我半是赞赏，半是建议。 

二、《保生大帝》的成功之处

              爱在诗中超越

           ——华颖诗集《淡蓝色的阳光》阅读札记

    认识华颖很早，我们无缘将对方与诗歌牵连在一起，相识而不相知。八年后意外地在与诗有关的某个场合重逢，才发现诗歌会让同好走近。所以，感谢诗歌。

    翻阅华颖的诗集《淡蓝色的阳光》，你会发现，爱情是华颖诗歌背后第一个惹人注意的话题。我一边阅读一边联想：爱情故事如何给了这个女子以激情。不错的文字驾驭力，的确给她诗样的情怀插上了迷人的彩翼。

    这种爱情若隐若现，若即若离，是一种绵长的苦等和遥远难及的情愫：“我那朝霞的红晕已在早上/升起/你前来的脚步为何还是/那么迟疑/真的要我扬起飓风的嗓

    做了父亲，心里就平添了莫名的牵扯，不想这样都不行。最初没有要小孩的强烈愿望，那是因为自己未脱乳臭。再说自己的父亲从来不曾口耳密授如何做父亲，所以怀疑自己做父亲的能力。可还是稀里糊涂地成了父亲。一旦为人之父，那感觉就不一样了。瞧着怀里那小肉团团乃自己的血肉所造，没有理由不爱她。她疼好像是我疼，她饿好像是我饿。父爱竟是如此天然的东西。

    我的父亲留给我的多半是少儿时期在他身边的印象。用今天的话来说，年轻时的父亲真的是很帅很帅，个头虽然不高，面容却俊朗。加之处事理性而机智，精力非常充沛，赢得孩子们的崇拜是当然的。母亲虽然偶与他有些口角，她对父亲的迷恋和赞赏也是一贯的。父亲对我或打或夸，或者溺爱其他兄妹，或者不小心泄露了与母亲的亲密，我还是盲目地以为父亲是天下最棒的男人。这个崇拜到了我三十大几的时候还没有消失，可见少儿时代的影响之甚！

    离开父母独立生活迄今整整30年。很多时候，父亲在

    一、小引

    闽南有提线木偶和布袋木偶的情节性表演，人称木偶戏，也叫傀儡戏。其实，傀儡戏是一种世界性文化现象。古希腊、古埃及、古巴比伦都有傀儡戏。辟邪是傀儡表演的最初动机，所以傀儡戏的诞生完全出于巫术的目的。马林诺夫斯基认为，一些借助他物进行表演的艺术一定出于人力不足而为之，这可以用来说明傀儡艺术的基本功能。弗雷泽也有相似说法：即模拟某某而意在影响某某产生相应结果的表演是模仿巫术的心理动机。

    二、闽南语体系的傀儡戏产生于宗教仪式性行为

    福建傀儡戏源自宗教仪式有明确的文献记录和田野根据，唐人便认为闽地“嘉礼（傀儡表演）用于丧家乐”。台湾学者李亦园先生认为“辟邪驱鬼是傀儡戏产生的主要原因”，台湾沿袭闽南一直如此。福建艺术研究院叶明生先生也认为，辟邪驱鬼是傀儡戏的主要“社会功用”。过去闽南很多地方的傀儡表演是拒绝妇孺观看的。泉州提线木偶和闽西安龙戏的表演都说明，傀儡戏比优戏（人戏）更具宗教色彩。

    三、傀儡头：挡邪之假面

    傀儡二字都

太阳，你控诉的火焰

——读海涅《德国，一个冬天的童话》有感

                        安婕

太阳，你控诉的火焰！               

让这个身在巴黎的德国诗人满腔热忱！

从巴黎到柏林，

从禁锢到自由。       &nbs

音乐人物：比德．李程，比利时钢琴演奏家及作曲家，现居美国。

音乐制造地点：鼓浪屿音乐厅

音乐制造时间：6月8日晚7：30

欣赏团队：我全家，三个资深美女

                      海顿的奏鸣曲溢出指间

         法朗克的前奏曲、咏叹调和最终版如沐春风

                  台湾原住民民间故事中的汉式叙事

                 （本文发表于中国社科院《民族文学研究》2009年2期）

    摘要：汉族移台，其口头叙事内容与程式影响了台湾原住民民间故事。鲁凯族和排湾族的蛇郎君型故事，阿美、泰雅、布农等族的狗女婿型故事，卑南、排湾等族的傻女婿型故事，排湾、阿美等族的田螺娘型故事，都是在大陆汉族地区大面积流行的民间故事。通过情节单元比较可以发现，台湾原住民所流行的这些明显由汉族带来的故事，虽然已经“原住民”化了，但是保留了汉族叙事的基本特征。台湾原住民对汉式叙事的变异性接纳说明，族群接触导致口述传统中“他者”因素滋长的同时，也加厚了本族叙事的层积。民族交流中，所有叙事不可避免发生文化“混血”。

    关键词：台湾原住民 民间故事 汉式叙事 故事类型 叙事的层积

        端午，诗意栖居于集美

    集天下之美，也集天下诗美。近些年来，集美更是“诗性勃发”，涌现了华晓春、周莉、老茂、吗啡、魏宁、万红、蔡依琳、风轻飏等多位诗人。在集美区和集美大学的支持下，依托于海峡两岸龙舟比赛，端午诗歌文化节同时成为集美的一个重要文化品牌。今年的诗歌文化节在集美青年诗人华晓春、周莉、万红诗歌作品研讨会中拉开帷幕。林朝晖等区领导和厦门市作协主席、市文学院院长陈元麟亲临研讨会，给诗人打气扬威。来自四面八方的诗人们在研讨中也阐述各自的诗学理念。菲律宾著名诗人云鹤先生认为，诗歌就是诗人本身诗歌瞬间之间爆发出来的情感；梦亦非认为，厦门诗歌没有大师的抒情与想象，而是与生活融为一体了；著名女诗人黄静芬对当下诗歌过分追求晦涩进行了善意批评。