酒力大减！决定半月后开始晨练！！

终于有带色的

 每日整本整本的画，一但定了风格就要几百张的一成不变，无趣。偶尔插图。总能给作者一些空间自由发挥一下，商用未出版，不管，先放上来再说，对比一下纯线稿和灰稿的区别，一时自己拿不定主意，单看线稿其实还是有些单薄的，新手摸索中！

最近画图一直没什么感觉，心里空空的，脑袋里也是如此，手头收了不少好图，找不到学习去学，每天还在应付工作，45岁退休的计划怕是有些悬，身边也没什么人可以交流，只能是自己摸着来，给自己打打气，多多加油，大家也多多加油！！这行真是不轻松呀，！！{晚报插图}风格新尝试！

 最近睡眠不好，老做噩梦，一会和日本人拼个你死我活，一会骑车摔的嘴歪脸斜，其实早两年我还是很喜欢做梦的，在梦里可以腾云驾雾，力拔山河，而且感觉那样一天可当两天过，真的不错，但近来却因此会班时精神不振！！！{两张工作稿！！}

 学画是从漫画卡通开始的，不知道以后从哪里结束，一件事情是不是非要做到生命的最后才罢手，生命只为一事而活，是单调还是执着，有时在想，或许是思维不够跳跃，一张纸就把我困在其中  忙里偷闲，画一张卡通

 过的真快，还没来的及体验短发给人的凉爽。不知觉中发已挡住视线。剃刀电未充满，须已庶住半张脸。正想从梦中大睡一场，耳边的铃声已经响过三遍，中午的草图尚未完成一半，月亮早已挂在窗前。

  生命 挂号  挂 ！！

 又要忙起来了,拿几张练习凑凑数!!

 东西洋文化，根本不同。故艺术的表现亦异。大概东洋艺术重主观，西洋艺术重客观。东洋艺术为诗的，西洋艺术为剧的。故在绘画上，中国画重神韵，西洋画重形似。两者比较起来，有下列的五个异点：
(一)中国画盛用线条，西洋画线条都不显著。线条大都不是物象所原有的，是画家用以代表两物象的境界的。例如中国画中，描一条蛋形线表示人的脸孔，其实人脸孔的周围并无此线，此线是脸与背景的界线。又如画一曲尺形线表示人的鼻头，其实鼻头上也并无此线，此线是鼻与脸的界线。又如山水、花卉等，实物上都没有线，而画家盛用线条。山水中的线条特名为“皴法”。人物中的线条特名为“衣褶”。都是艰深的研究工夫。西洋画就不然，只有各物的界，界上并不描线。所以西洋画很像实物，而中国画不像实物，一望而知其为画。盖中国书画同源，作画同写字一样，随意挥洒，披露胸怀。19世纪末，西洋人看见中国画中线条的飞舞，非常赞慕，便模仿起来，即成为“后期印象派”。但后期印象派以前的西洋画，都是线条不显著的。
(二)中国画不注重透视法，西洋画极注重透视法。透视法，就是在平面上表现立体物。西洋画力求肖似真物，故非常讲究透视法。试看西洋画中的市街、房