永远的导师——写在恩师朝闻先生诞辰100周年之际
我不由想起了2004年11月11日深夜。在那个寒冷的冬夜，在23时10分那个寒冷的时刻，恩师溘然长逝。那天，我随大陆艺术家代表团还在台北访问。翌日接到先生与世长辞的噩耗，如晴空惊雷，瞬时脑子一片空白……我实在无法接受这个事实。匆匆回到北京，无情的事实让我如坠冰渊，觉得那个刚刚到来的冬天寒冷异常。还记得，11月23日，举行追悼会的那天，寒流袭来，气温陡降，真是苍天有情，与我同悲。寒风中，我和美术观察杂志社的同仁们饮泣鞠躬，向敬爱的老人作最后的道别。杂志社敬献的大幅挽联“朝闻道，探索再探索，无愧一代宗师；夕驾鹤，神游复神游，堪称万世风范”，把大家的悲情和追思撒向风中。四年多来，那份带着隆冬般凛凛寒意的哀伤，一直潜藏在记忆的心底。对我来说，这是此生永远无法释怀的一份情愫。
记得1981年4月里的那个温暖的
吴哥写生感言
对我来说，这是一次圆梦之旅。读中学起，心中就守着一个梦：开车越野，当个浪迹天涯的风景画家。读大学的那几年里，不曾间断地利用课余时间到户外写生，虽然这和我的画家梦有很大的距离，但也很满足了，因为毕竟还有机会画画。可是，出了校门，情况有了变化。先是在轻工业部从事全国工艺美术生产管理，这工作和画画几乎毫无干系。后来随王朝闻先生攻读美术理论，从此进到
重振手工与非物质文化遗产生产性方式保护
工业革命以来，手工生产方式全面遭遇工业生产方式的冲击。艺术家尽管离不开“手艺”或身体力行的“手工”生产方式，却因为“精神生产”的特性而未被看作一般的手艺人。然而，随着“精神生产”的高科技化，今日凡是坚持传统生产方式的艺术家已和一般手艺人并无二致。可以模拟以至虚拟现实的图形生产、音响生产、影像生产，正在威胁到手艺式绘画、雕塑及其它艺术形态（包括传统音乐、舞蹈、戏曲等）的存在。譬如现代音乐合成器可以使用贮存的数字化声音来合成和制作它想要的任何音乐；而“形态重构”（morphing）技术可以对一个演员的表情、动作和声音进行数字化分离和存储，再作全新的组合，替这个演员进行表演。在数字化技术立场看来，手艺式的艺术以至整个非物质文化遗产，势必像手工业一样被淘汰。今天，重振手工，已具有超出手工业范围的广泛意义。
非物质文化遗产的历史产生是以手工生产方式为现实基础的，其当代存续以至发展同样无法脱离这一基础。从根本
《中国美术发展战略研究》之二
三、建设核心美术价值观
在“全球化”历史语境中，一个国家的发展和强大，一个社会的稳定与和谐，除需要建立多元化的文化对话机制之外，更需要建构一元化的文化核心价值体系。这种核心价值体系的建设，对外可以确立国家和民族的文化形象，构成国际文化对话、交流、互动的坚实基础，强化中国影响世界的文化力量以及导向性，从而改变交往实践局限于单一意识形态话语的局面；对内可以实现不同社会阶层或利益群体间的相互认同，消解利益分配中可能形成的价值观的分化与对立，从而确立全社会普遍推崇和信守的文化理念，实现对中华文化精神的集体认同。作为中国、中华民族和中华文化整体价值体系的重要构成，美术的核心价值观反映了我们在对待和把握造型艺术及相关方面所显示的处于中心地位、起着主导作用的价值取向，它集中体现着我们共同的审美理想，左右着我们对造型艺术及相关方面的基本价值判断。
建设核心美术价值观，需要解决以下方面的问题：
《中国美术发展战略研究》之三
三、中国美术发展战略的重要实践环节
1、建设以本土美术为核心、以中国化外来美术为中坚的主流美术形态
所谓主流形态，是以中华民族文化精神和审美理想为基础，同时借鉴和吸收世界其他民族文化艺术精华，遵循艺术发展规律而不断创新的美术创作。与欧美艺术走势相比，中国美术的主流形态多以坚持绘画性、雕塑性等造型艺术属性为特色。它包括中国本土美术和中国化的外来美术两个方面：
（1）中国本土美术
国画和书法是最能体现中华文化精神和审美理想，最能反映中华艺术特色和艺术水平，并在材料、语汇、手法和样式上自成体系的重要艺术形式。深厚而广泛的历史性积累与影响，使它们受到最广大人民群众的喜爱，以至在当代仍然蓬勃发展。当代国画和书法创作，一方面日益重视自身的文脉传统和艺术规律，更加突显自身的文化品格和审美价值；一方面不断适应社会现实和时代需要，从与时俱进的现代生活和艺术经验中汲取推陈出新的资源。
中国民间艺术具有高度的艺术性，但其价值不只是审美。以稳定持久的习俗形态和雅俗共赏的表现形式相对固定下来的民间艺术，在切合民众利益诉求方面有着广泛的社会认同基础和长期的实践过程。它不仅最大程度地反映了个体的利益，而且将体现“社会关系”的普遍利益和维护这种利益的社会意向纳入其中，蕴涵着重关系、珍人际、崇和谐的伦理道德观念，透着“明劝诫,著升沉”、“成教化、助人伦”的社会功利取向。这些伦理价值反映了民间社会实践历史地积累起来的生活经验和实践智慧，对于造就生活意义，培养健康人格，谐和公共关系，构建和谐社会有着重要的作用。
有目共睹，旨在表彰宣扬先烈事迹、圣贤风度、忠孝模范、善良品行、侠义行为的题材内容，在民间艺术中占有很大的比重。广大民众不仅利用各种民间艺术形式传颂明君忠臣、贤哲勇士、能工巧匠或烈女孝子等功业显赫、德行超群的历史人物，也根据自己的生活经验和价值观去创造一些切合其道德理想的至善人格形象。在“大禹治水”、“萧何月下追韩信”、“苏武牧羊”、“昭君出塞”、“孔融让梨”、“关公读春秋”、“穆桂英挂帅”、“包公断案”、“二十四孝”、“三娘教子”
热贡文化是热贡地区人民群众在长期的历史实践中以藏传佛教等传统信仰为价值核心、以传统劳作方式为现实基础形成的一种具有鲜明个性的地域文化形态。
自古以来，热贡地区就是一个以藏族为主体，包括土、汉、回、蒙古、撒拉等十多个民族共同居住的地方。特定的人文地理和社会历史，使热贡地区成为草原文化与农耕文化、游牧文化与定居文化、西域文化与中原文化、藏文化与汉文化等多种文化交汇的枢纽，地域性的热贡文化因此具有来源广泛、形态丰富、包容复杂的多元性。譬如，从宗教信仰角度来看，热贡文化就融合了藏传佛教文化、汉传佛教文化、萨满教文化、苯教文化以及道教、伊斯兰教、儒教等丰富的文化因素。不同民族文化基于聚居生活的密切接触、相互渗透和彼此沟通，在热贡地区历史地形成了兼收并蓄、融会贯通、多元统一、合理有序的社会和文化生态格局。春节贴门神本是汉族的习俗，这种习俗也被当地的土族和一部分藏族所吸收，如吾屯和年都乎一带的人家都有在大门上贴门神的习惯，只是他们尊奉的门神是雄狮大王格萨尔而不是神荼郁垒。
在热贡文化的生态格局中，民间宗教信仰特别是藏传佛教是具有强大社会影响力
在保护中稳步发展，在发展中积极保护
——对中国传统工艺美术未来实践格局的一种展望和诉求
在新中国发展史上，工艺美术事业曾经为国家的现代化建设立下过汗马功劳。从20世纪50年代到80年代初，在计划经济体制的宏观调控下，有着出口创汇优势的工艺美术为国家赢得了支持现代工业体系建设的巨额外汇。在工业生产力尚且薄弱的岁月里，工艺美术以综合实用性和审美性的价值创造为满足社会需要作出了巨大的贡献，同时也在宣传新中国的国家形象方面发挥了不可替代的积极作用。
20世纪80年代中期以来，中国现代工业形成了完整的产业体系，并在市场经济环境中飞速发展，工艺美术的特殊经济地位也就此失落。在这个巨大的转折中，因为失去了原先的政策性扶持，更因为现代化对世界的根本性改变，整个工艺美术行业备受工业生产和市场经济的冲击，其生存和发展面临严峻的挑战。
鉴于民族传统文化在现代化进程中的坎坷遭遇，鉴于其诸多表现形式承载或蕴涵着堪称中华民族优秀传统文化重要组成部分的巨大而丰富的无形价值，国家在进入21世纪的今天将
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标签：杂谈 |
分类：手工文化和新手工艺术 |
丛玲玲：您曾说过，乔十光最可贵之处在于他对大漆的坚守。谈到坚守，恐怕现在很多艺术家唯恐避之不及，尤其是对大漆这样用起来非常麻烦而讲究极多的材料。当代社会快餐式的文化消费方式，注定了大漆在今天的漆艺创作中的格格不入。面对大漆，您认为今天的漆艺家应该怎样接续中国漆艺的传统？
吕品田：大漆是一种材料，但又不是一般意义上的材料。比起腰果漆、聚脂漆一类的现代涂料来，大漆不仅具有一般材料学意义上的物理价值，而且因为丰厚的历史积累而具有文化价值。后者使大漆的材料学意义复杂化了，以至于用起来非常麻烦而讲究极多。“复杂化”意味着“文化化”，也就是说，长期的生产实践使大漆的“材料性”历史地实现了从蒙昧到文明、从自然到文化的“开化”。面对大漆这种经久的材料，如果不能待之以“开化”的文化认知，那是蒙昧无知、缺乏文化教养的表现。要知道，中国人不仅选择了漆树的汁液，而且历史地选择它。这份执著体现了中华文化的特定价值选择，而大漆也在中华文化情境中不断被“提纯”、“炼制”，以至成为一种足以表征中华文化认知和精神品格的精纯“文化材料”或
