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个人资料
博文
.(2007-10-17 19:23)
 把“瞬间记忆”推向市场
 
2006年华辰拍卖公司出现了国内第一个影像专场,著名摄影师解海龙作品《大眼睛》以30.8万元的高价成交。业内人士指出,在2007年的拍卖市场,影像会火爆。但在我国还没有高水平影像经纪人,经营影像的画廊也寥寥无几。记者采访了我国著名摄影家黄成江,了解到中国影像拍卖市场链条的缺失。


摄影艺术的研究者太少

  虽然国外的影像作品在市场上红红火火,但是中国影像拍卖从去年才开始引人注目,原因之一恐怕和中国研究摄影艺术的人太少有关。中国摄影家协会艺委会副主任黄成江对此深有体会。

  黄成江早年因为工作关系和摄影艺术有了不解之缘,上世纪80年代他就读于中国人民大学摄影专科,在不断地摸索和实践中,他成长为一位摄影艺术家。他的摄影作品《汗与水》获得1982年全国首届青年摄影艺术展览金牌奖。

  和所有的艺术家一样,在上世纪八九十年代,他对摄影拍卖市场并不关注。逐渐地,影像作品和书画一样,走进了拍卖市场,黄成江的一些同学已经和一些画廊达成了合作关系。他逐渐地改变了自己对市场的态度,他认为,这是很好的兆头,拍卖市场对影像艺术的发展起

.(2007-10-17 19:22)
 如何判定照片的档案价值
 
照片有现实价值,也有档案价值,这两年各地都在征集老照片就看中了这一点。如何判定照片的档案价值?笔者结合多年的工作经验,认为可从以下六种途径来判定:

        一看“出身”。一般来说,照片的出身决定着照片的地位和重要程度。照片出自级别高的机关单位或者来自摄影大家之手,其价值要比出自较低级别的机关单位和一般摄影者之手高得多。摄影大师的作品,一张标价上万美元,就是这个道理。

        二看功用。照片只是反映内容的一种形式,艺术性、纪实性等不同类型照片的功用不同,判定的原则和方法也不同。

        三看事件。事件决定照片的内容,照片反映时间的表象,根据不同事件,确定照片的归属和价值。反映同一事件的照片,因内在的联系应归集在一起,这是判定照片档案价值的基础。

        四看主题。看时间能把照片大体区别开来,但每个事件中常常还有几个主题。这些主题可能在不同时间、不同地点由不同

.(2007-10-17 19:21)
 在他的作品中看似熟悉的日常景观,却蕴涵着许多社会人文思想的议题。正如胡塞尔所追寻的现象学一样,克利弗'季兹在他的《文化诠释》中也提出了类似现象学的现代论述的条件:观察、经验和故事性。这正是后现代多元文化切入历史经验后的社会表征。许昌昌对日常景观诠释在于寻找其意义,但目的不在于本位上的圆说,而是站在他者的角度去理解眼前多样的生态,并从中找到它在人类学中的象征意义。《古平岗33号》将一处现代居民楼及其地下场景奇妙地组合起来。地下土堆的土穴中,躺着一个赤裸的男人,好像考古发掘的现场。在强大的现代建筑面前,个体的生命显得十分弱小,但赤裸的身体仿佛代表着超凡的力量在与庞大的人造环境默默地抗衡。与《古平岗33号》类似,《手遵从智》也颇具人类学象征意义,它全面展示了主体内在的本源心灵,现实的分乱、社会转型期精神的盲目与无所是从使人们更加向往原始的精神家园,许昌昌用行为的方式把思考的结果留存并展现于观者面前,使观者在检查创作的全部立体性的过程中,对艺术及其作品获得更加全面的认识和解读。
 
昌昌作品贯穿着他的理性思考,他让人们感觉到视觉世界与现实世界的歧义性、多义
日记 [2007年10月17日](2007-10-17 19:18)
 在他的作品中看似熟悉的日常景观,却蕴涵着许多社会人文思想的议题。正如胡塞尔所追寻的现象学一样,克利弗'季兹在他的《文化诠释》中也提出了类似现象学的现代论述的条件:观察、经验和故事性。这正是后现代多元文化切入历史经验后的社会表征。许昌昌对日常景观诠释在于寻找其意义,但目的不在于本位上的圆说,而是站在他者的角度去理解眼前多样的生态,并从中找到它在人类学中的象征意义。《古平岗33号》将一处现代居民楼及其地下场景奇妙地组合起来。地下土堆的土穴中,躺着一个赤裸的男人,好像考古发掘的现场。在强大的现代建筑面前,个体的生命显得十分弱小,但赤裸的身体仿佛代表着超凡的力量在与庞大的人造环境默默地抗衡。与《古平岗33号》类似,《手遵从智》也颇具人类学象征意义,它全面展示了主体内在的本源心灵,现实的分乱、社会转型期精神的盲目与无所是从使人们更加向往原始的精神家园,许昌昌用行为的方式把思考的结果留存并展现于观者面前,使观者在检查创作的全部立体性的过程中,对艺术及其作品获得更加全面的认识和解读。
 
昌昌作品贯穿着他的理性思考,他让人们感觉到视觉世界与现实世界的歧义性、多义
 (2007-10-17 19:17)
 在他的作品中看似熟悉的日常景观,却蕴涵着许多社会人文思想的议题。正如胡塞尔所追寻的现象学一样,克利弗'季兹在他的《文化诠释》中也提出了类似现象学的现代论述的条件:观察、经验和故事性。这正是后现代多元文化切入历史经验后的社会表征。许昌昌对日常景观诠释在于寻找其意义,但目的不在于本位上的圆说,而是站在他者的角度去理解眼前多样的生态,并从中找到它在人类学中的象征意义。《古平岗33号》将一处现代居民楼及其地下场景奇妙地组合起来。地下土堆的土穴中,躺着一个赤裸的男人,好像考古发掘的现场。在强大的现代建筑面前,个体的生命显得十分弱小,但赤裸的身体仿佛代表着超凡的力量在与庞大的人造环境默默地抗衡。与《古平岗33号》类似,《手遵从智》也颇具人类学象征意义,它全面展示了主体内在的本源心灵,现实的分乱、社会转型期精神的盲目与无所是从使人们更加向往原始的精神家园,许昌昌用行为的方式把思考的结果留存并展现于观者面前,使观者在检查创作的全部立体性的过程中,对艺术及其作品获得更加全面的认识和解读。
日记 [2007年10月17日](2007-10-17 19:16)
 “个人”与“社会”的二元对立是许昌昌作品中显露出的明显特征,它们时而表露出感性和理性的对立叙事,时而表现为非现实与现实的抗争,时而呈现出人类与自然的矛盾,这种对立的结果同样充满了“不确定性”,作品本身也试图成为这种“不确定性”的一支力量。它不再是一个旁观者,而是一个参与者。现实生活是许昌昌关注的理性载体,在今天看来,城市既是物质的城市,也是欲望的城市、野心的城市、贪婪的城市,也是溢出的、不确定的城市。关于溢出的城市,让人想起了这样一组图景。爱德华'加埃特纳1834年的画作《从费里德希维尔德教堂屋顶的全景》、建筑师克尔'贝乌特和亚里山大'冯'洪堡高处俯瞰1830年的柏林新城、维姆'文德斯电影作品《柏林苍穹下》,人们可以看到从绘画到摄影再到电影镜头的发展过程中,19世纪的柏林俨然成了放眼无际的城市景观,在工业化的密云下,急速膨胀的城市变成了荒感的沙漠,房屋森林的扩张速度已经超过了最广的视角。这样一组图景同样出现在了中国,《站台》的背景是喧闹的城市,无限的迷茫从这些标指精确的站牌上展示在人们面前。当某些完全被人们忽略的景象忽然似神秘启示般地呈现在观者面前时,人们立刻会感受到那由于太近而视而不见
.(2007-10-17 19:16)
 现实与非现实之间的“不确定性”
 
   艺术的发展来自于不断地挑战既定规则。每一次叛逆之后,人们都企盼着限度的拓展、障碍的消退。马尔库塞把艺术看作是现存现实社会的异化,是现存现实的“他在”,是一种幻象,一种对现存生活方式的有意否定。艺术从架上审美的终结到艺术与生活界限的消失,不断的冲击着人们的习惯,为人们思想和精神的自由创造了可能性。
20世纪90年代以来,中国社会体制的转变带来了政治资本、经济资本、文化资本之间的紧密结合,社会的价值观念发生了深刻的变化,给人们带来了巨大的精神冲击。社会经历了各种全球化问题,诸如都市压力、生态恶化、工业污染、大众消费、政治权利、生命意识等,艺术家用灵敏神经紧触到这剧烈变化中人所遭遇的一系列问题,他们用描述、反讽、隐喻等艺术形式铸就了一道丰繁的当代艺术风景线。

  观念艺术家许昌昌用各种方式去探索当代人面临的历史性与社会性问题,把人生体验上升到一种抽象的哲学思考,并运用多种艺术形式展现出来。从他早期的行为实验作品《古平岗33号》(1998年)、《手遵从智》(2001年)、《事件》(2001年),到近期
.(2007-10-17 19:14)
 现实与非现实之间的“不确定性”
 
   艺术的发展来自于不断地挑战既定规则。每一次叛逆之后,人们都企盼着限度的拓展、障碍的消退。马尔库塞把艺术看作是现存现实社会的异化,是现存现实的“他在”,是一种幻象,一种对现存生活方式的有意否定。艺术从架上审美的终结到艺术与生活界限的消失,不断的冲击着人们的习惯,为人们思想和精神的自由创造了可能性。
20世纪90年代以来,中国社会体制的转变带来了政治资本、经济资本、文化资本之间的紧密结合,社会的价值观念发生了深刻的变化,给人们带来了巨大的精神冲击。社会经历了各种全球化问题,诸如都市压力、生态恶化、工业污染、大众消费、政治权利、生命意识等,艺术家用灵敏神经紧触到这剧烈变化中人所遭遇的一系列问题,他们用描述、反讽、隐喻等艺术形式铸就了一道丰繁的当代艺术风景线。

  观念艺术家许昌昌用各种方式去探索当代人面临的历史性与社会性问题,把人生体验上升到一种抽象的哲学思考,并运用多种艺术形式展现出来。从他早期的行为实验作品《古平岗33号》(1998年)、《手遵从智》(2001年)、《事件》(2001年),到近期
.(2007-10-17 19:13)
 作为在中国颇有知名度的展会之一,上海举行的中国国际纺织面料、家用纺织品及辅料博览会同样地呈现出经济全球化后的国际品牌之间的激烈竞争。 

 

  踏入会馆,在最前面的展位,几乎清一色地被意大利、美国、韩国、日本、葡萄牙等纺织强势国家的展团所占据,相形之下,中国面料、家用纺织品及辅料厂商则谦逊地退居二线,甚至于三线。 

 

  为什么作为国际上享有盛名的纺织大国中国的厂商会游走于二、三线的竞争呢?原因是多方面的。 

 

  窥一斑而见全豹 

 

  第一是外国纺织面料、家用纺织品及辅料厂的发展历史往往因为家族的原因,而延续了近百年,长期的市场竞争,使这些家族制的企业形成了自己独特的、无人可以取代的生产优势、商品优势、市场优势。当它们进入到中国市场时,在竞争上不属于同一个层次,高档、奢侈,加上文化的积淀,给市场带来了巨大的震撼,当各国的这类企业在中国市场相逢,自然地发生碰撞,物以类聚,形成了高档品、奢侈品市场的大战。 

 

  第二是中国传统文化中尢其是儒家的思想

.(2007-10-17 19:12)
 影像等于摄像吗?
自从数码影像诞生,对数码影像与摄影就产生了不同的认识。记得1993年11月,我在香港参加“'93香港影像国际摄影名家会”期间,香港的摄影家曾家杰在美国摄影家赖桑特·荷路维兹的数码影像展览厅里,就荷路维兹的数码影像说过一句话:摄影已经不是原来意义上的摄影了(大意)。这句话引起我的思考:数码影像等于摄影吗?

        摄影,顾名思义,是“用照相机拍下实物影像”(见《现代汉语词典》第5版。P1206)。影像,《现代汉语词典》第5版P1636的解释①为:肖像;画像。虽然此条的释义不够完善,但是,它还是讲到了“画像”,其中“画”字是可以延伸的,包括可以延伸到使用电脑技术对原来意义上的摄影影像进行Ps(即Photoshop)。顾荣军曾在文章中提到新加坡商业摄影师爱德华(Edward Loh)先生所说“好创意+好的后期创造”也正是这个意思。请注意:爱德华这里所说“影像不仅是拍出来的”,他讲的是“影像”,不是“摄影”。他的用词是十分准确的!    我认为,影像的概念大于摄影的概念,摄影只是影像的一部分,摄影是影像,但是,影像并不等于摄影。