花朵之钟
敲开了最灿烂的时辰
敲开了太阳的黑子
云朵的门
有一件疯狂的小事叫爱情
有一件平静的大事叫死亡
死如夏花
死在最壮丽的黑暗
亦如——生如夏花
生在最明亮的指尖
为什么总是把玫瑰——留给死人
刺——送给活人
花朵之钟
敲开了金属的忧伤
敲开了大地——永恒的天堂
灵魂的香
邹建军
砍断的树木倒向天空
鸟儿模仿子弹的速度飞行
子弹是高出巴别塔的语言
还有鲜血，不用翻译
冰的嘴释放着热气
火的内心冷得颤抖
夏天，我进屋穿上衣服
出门脱掉衣服
没有照过镜子的狗
也能找到自己的同类
镜子在日夜寻找着
能照见自己的人
她说她认识一百多种野菜
瞬间她的贫穷成为了一种财富
&
女人，不要去想时间
像去想死亡一样危险
一想你就会破碎
而时间依旧完整
女人，不要陷进回忆
像陷进想像一样危险
躲避现实——
并不能换回内心的宁静
女人，不要爱上河水
像爱上自己一样危险
你们的命运贯穿流水
时时刻刻，伤口般遗传
哲学是女人的硬伤
像爱情是女人的软肋
幸福和不幸一样
可以杀人——
只是幸福的女人死于
对时间的思考
不幸的女人死于
时间本身
不要和时
它穿着白天和黑夜
它的后背是太阳的颜色
金光闪闪
刺得怯弱睁不开双眼
它穿着日月和星辰
行走在自己的优雅和忧伤里
它穿着岁月的痕迹，原始的胎衣
把火焰和光直伸到未来和我们的梦里
这是我见到的最灿烂的颜色，最汹涌的河流
比孤独还狂欢，比寒冷还热烈
这是我见到的最灿烂的河流，最汹涌的颜色
比时间还长，比空间还宽
我们的面孔，曾是缓慢的绿,漫过鸟鸣和野兽的一生，也曾是无数双恢复记忆的手，而现在却一夜之间盛开整齐
我们的面孔，扬起春天的大海，花朵一层层推开波浪。
四月倾刻间变成一段段晕眩的楼梯，花香敲开云朵的门，把大批蝴蝶的翅膀别到最高的天上。
我们的面孔，通过野草
李松涛：
把精神纹理，一行一行编织成艺术命脉。李见心不是那种越过生活而直抵幻境的诗人，她忠实于自己款步春秋的感受，她的“入世”与“出世”都不曾离“世”，这便使得她的诗有根可寻。在隐现质疑与肯定的韵律中，她越来越有效地叩动着读者的灵魂之门，这与她的扎实有关。作为目标不俗的诗人，她在艺术创作的过程中，能够下意识地尊重直觉，保持感性。后来，她又于笔耕中完成了一次对早期创作经验的超越——辩证的思维，使她在更高的层级上获得了艺术的通感。思索的因子，让她的浪漫、轻盈，拥有了饱满、充沛的咏叹。似乎可以这样说：理性与感性，是李见心腾飞的两翼。相信在靠悟性与耐力攀登的长路上，更加空灵而沉实的新景致，正兆示她创造的新境界。
在纷纭复杂的现代世相中，物质繁华的面具下，常常是精神的持续迷茫与人性变异的尖锐痛楚，由此，当代女性诗歌的生命体验，便愈加趋入更深入的地带；其情感表达，也就愈加呈现浓烈的个性化色彩。见心，是其中的佼佼者。
她的诗极具现代
“我们”不仅是一个群体概念，不仅是一种流派追求，“我们”更是一种态度、一种觉醒，一种呼唤……
文学史耸立着《野草》这一座现代文学丰碑的同时，已经昭示着中国散文诗发展的无限可能。
我们每一个人都有自己的脚印，我们可以保持着自己的行走姿态。
我们用一只手握紧历史，把另一只手伸向未来。
我们让责任的双肩扛起思考的头颅，实现生命的站立。
我们坚守写作的尊严。我们之所以写作，因为我们有些话想说。
我们选择散文诗，因为我们的形式服从于生命的律动。那是灵感触须的现实化延伸，是思想在文字中最准确的抵达。
我们知道：活着，就要衔接历史，经历与见证现实生存，在我们的脚印里成长出更茁壮的未来
